Serge Levinは、シンセサウンドへの愛情と彼のソングライターの叙情的な技巧を融合させ、強烈で個人的な音楽表現を生み出すユニークで詳細なシンセスケープを作成する音楽プロデューサー兼ライターです。 インタビューで、彼はミュージシャンとしてのルーツ、新しい音楽を作成するときに彼が経験したプロセス、そして彼のVanishing Waves EPについて話してくれました。
カールマギ：音楽を始めたきっかけは？
セルジュ・レビン：若い頃、私がやりたかったことは、外を走り回ったり、サッカーをしたり、女の子を追いかけたりして、結局あらゆる種類のトラブルに巻き込まれることでした。 それはすべて音楽学校に由来しています。 私は音楽学校に行く方法を見つけることに非常に創造的で、できるだけ多くのクラスを辞退しましたが、ピアノの先生がいて、生徒に興味を持ってもらいたいという彼女の願いがとても良かったので、感謝しています。強い。 それは彼女から発散しました、そして私の努力のすべてが従事されなかったにもかかわらず、私は多くの基礎を保持しました、そしてまた音楽のすべてのスペクトルに対する感謝だけを保持しました。
私は私の人生の特定のハイライトに非常に感動します。私たちが引っ越したとき、または何かの周りで何かが起こったときはいつでも、バックグラウンドに曲があった場合、それは私に長期的な記憶の印象を与えます。 80年代初頭、父はイタリアの音楽をたくさん聞いていたので、それがその時代のスタイルやテーマの影響を私に刻みました。
90年代初頭にカリフォルニア北部で育った私は、レイブ文化全体に強く影響を受けました。 私はいつもダンスが好きでした。 自分のダンスショーを振り付けました。 私は高校や大学でNikeのスポンサーを受けましたが、根本的に、より感情的なレベルで本当に感動したのは80年代の音楽で、ほとんどがイタリア、ドイツ、スウェーデン、ベルギーからのものでした。
KM：あなたの音楽に最も影響を与えたアーティストについて教えてください。
SL：私は2つの大きな影響を与えました。 そのうちの1人は、ジュールが通ったスイス人アーティスト、ウエリシュメッツァーです。 私の知る限り、彼は1つの3トラックEPのみをリリースしました。 私が本当に気に入った2つのトラックは、 I Want ToとYou＆Meです。 彼がどのようにしてそれらのトラックを書き始めたのか、彼らが持っていたムードの種類についての興味深い話があります。
彼は人生で感情的な時間を過ごしていたスイスラジオSRF 3の編集者およびモデレーターだったので、音楽を使用して状況全体を試み、消化しました。 彼はピアノを弾き、彼はギターを勉強していたので、彼は本物の感情を曲に流すことに決めました。 彼らは著名なドイツのレコードレーベル、ZYX Recordsをピックアップし、彼はそのItalo Discoジャンル全体の一部と見なされている2つの曲で知られていました。
もう1つはデペッシュモードです。 私はいつも彼らのアプローチ、サウンド、ボーカルを尊重し、愛していました。 彼らは非常に興味深く、非常にキャッチーでメロディックな曲に組み込むことができたシンセ楽器のサウンドを使って、多くの実験的な（当時）サンプリングを行っていました。
5年生または6年生のとき、出て来た次のデペッシュモードアルバムであるThe Violatorを購入するために、四半期を節約したことを覚えています。 「これが何なのかわからない！ これをどのように聞いていますか？」 今では彼女のお気に入りのバンドの1つです。 Depeche Modeは、中学校と高校でいくつかの大まかなパッチを通過するのに役立ちました。
今日まで、音楽はまた、私にとって常に存在し、私が話したり話したりできる一貫した友人として重要な役割を果たしています。 それは聞いて、私はそれを聞いて、何があっても、それはいつも私のためにあります。
KM：新しい音楽の作成について教えてください。
SL：音楽は自然に生まれてくる。 それは私が文字通り私の魂からメロディーをハミングすることから始まります。 私はそれをハミングして録音します。 いくつかのトラックを使用して、ハミングを文字通りAbleton Liveにドロップし、基本的にトラックのMIDI基盤を作成しました。
デビューのVanishing Waves EPについて話しているとしたら、最初にメロディーについて考えていました。 最初の3つのトラックでは、さまざまなスケールを試してみました。主な旋律の変曲と、おそらくいくつかの異なる低音の進行を定義します。 その後は、DAWとしてAbletonを使用することになるため、いずれかのトラックの最初のレンディションは、キーボードとAbletonネイティブツールセットを使用して行われました。 私はプラグインの使用を開始し、差別化を図るために他に何ができるかを読み始め、一部のサウンドを80年代により信頼できるものにしました。
チームメイトの1人であるミキサーであり、非常に才能のあるギタープレーヤーでありミュージシャンでもあるRob Romanoが素晴らしいギターの伴奏を加えているので、現在、私は多くのアナログシンセとギターをチャネリングしています。 彼は彼のミキシング作業にもいくつかの本当にきちんとした効果を適用しています。 それはそれを生み出すための多面的なアプローチでした。
最初はシンプルなメロディーから始まり、そこから歌詞を引き出します。 私にとってメロディーは常に最前線にあります。 詩や脚本も書いていますが、音楽にとって最も重要なのはメロディーです。 メロディーにはこれらの小さな変化があり、私をつかんで特定の方法でボタンを押すと、鳥肌ができます。
KM： Vanishing Waves EPについて詳しく教えてください。
SL： Vanishing Wavesでは、Ableton内に署名タイプのメロディックギミックと、リバーブだけでなく実際のシンセインストゥルメントをゲートするいくつかのプラグインを作成しました。 その後、私はそのゲートを脱出し、そのゲート内のレイヤードサウンドの感覚を引き継ぐ永続的な遅延を追加します。 次の音符やコードなどに波及します。 私にとって、このゲートコアは永久にこれらの波に消えてしまいます。
私は非常にメランコリックな倍音の多い非常に滑らかなサウンドを求めていました。 すべてのトラックにその落ち着いた倍音があります。 これは、私の人生で経験しているいくつかの出来事を反映しています。 私は実際の経験を使って、メロディーと歌詞を通してそれをチャネリングしています。 他の方法でそれを行う方法がわかりません。
KM：将来、どこに音楽を取り入れたいですか？
SL：私はプロデューサーやおそらくはコラボレーターとも話し合っています。 このEPが完全にラップアウトされたら、ショーを開始したいと思います。2枚目のEPのトラックの作成を開始しました。アプローチとムードは少し異なりますが、それでも心は変わりません。それと私が具体的に話すことができる実生活体験。
最終的には、自分の音楽の一部を、映画の面でやっていることとマージしたいと思っています。 私はまだ映画業界で働いており、私の人生のその部分にも非常に情熱を傾けています。 音楽ワークフローの一部をメディア制作ワークフローと統合したい。 今はそれに集中していませんが、それは私が露出するのに役立つかもしれません。
また、自分のインスピレーションを、その生産価値が及ぶ限り、業界標準の作品に完璧に翻訳したいと思っています。 私は常に新しいツールについて完璧になり、学びたいと思っています。 良いか悪いかを問わず、さまざまな情報源からフィードバックを得たい。 才能のある人たちがミキシングとマスタリングを手伝ってくれたのは幸運です。 マスタリングの面では、MysteryRoomMasteringのJustin Perkinsが彼の分野のスーパースターです。
もっと才能のあるアーティストと協力して、コラボレーション、リミックス、カバーをしたいと思っています。 また、古いItalo Discoについても取り上げたいと思います。
KM：ソーシャルメディアについてのあなたの考えと、ミュージシャンとしての経験について教えてください。
SL：時間とリソースのために、ソーシャルメディアはまだ私にとって未知のエコシステムです。 それは時間的に重要な投資であり、時には経済的であることを知っています。 私はできる限り多くの時間を割くように最善を尽くしていますが、これは現時点では自分の知識から完全に外れているものです。 このEPをラップした後、私は間違いなく、ソーシャルメディアプラットフォームを宣伝し、トップに留まることができ、その作業を手伝ってくれる1人の人物を探しています。
私はTwitterが人々に提供するツールが好きですが、表面的なことが私を先延ばしにしていること、そして時にはそれがツイートの頻度にすべて関係しているという事実があります。 一部の人には効果がありますが、他のアーティストにとっては、彼らがしていることに焦点を当てることです。 私にとっては、私たちの作品を楽しむ人々にリーチするために、磨き、作成することに集中したいだけです。
KM：クリエイティブなバッテリーをどのように充電しますか？
SL：生命そのものが燃料になっているバッテリーだと思います。 私としてのモチベーションとインスピレーションは、私が人としてどのように行動しているかによって、まさに駆り立てられるところです。 私は自分の感情で何かをしなければなりません。それが抑圧を介さないのであれば、それは音楽を書くことを介して行う必要があります。
