19世紀はパブリックコンサートが盛んな時期であり、そのため音楽レッスンの需要が高まりました。 その時代の音楽教師は主に作曲家と演奏者自身でした。 彼らは、学習教材として、またパフォーマンスのために使用される、学生向けの教育的作品を作成しました。
ヴァイオリン協奏曲はその時代で最も人気のあるジャンルの1つであり、教育用に作曲された非常によく書かれた学生協奏曲があったことは疑いありません。 これらの作品は、ヴァイオリンでより響き渡る鍵盤（Gメジャー、Dメジャー、Aマイナーなど）で構成されることが多く、協奏曲の妙技的特徴を維持しながら、バイオリニストの手に自然な運指と弓を採用しました。
ヴァイオリニストとして、私たちは皆、ロマン派時代の素晴らしい協奏曲を演奏することを夢見ています。 ただし、ギャップを埋めるための適切な中級レベルのレパートリーがなければ、これらの挑戦的な作品を早すぎるものにしようとする若い学生は、彼らの進歩を妨げる悪い習慣に苦しみ、発達する可能性があります。 教師はこれらのレパートリーについて知らされ、生徒がテクニックと音楽性を自然に発達させるのを助けるツールとしてそれらを使用する必要があります。
下記の協奏曲は、私たちが利用できる学生レベルのレパートリーの一部を表しています。 より高度なレパートリーについては、「上級者向けのバイオリン協奏曲」にアクセスしてください。
オスカー・リーディング（1840-1916）
リーディングは、ヴァイオリンのためのいくつかの作品を構成した重要なヴァイオリン教育者でした。 彼のより人気のある作曲の中で、協奏曲第1番の変奏曲Op.24は、バーバラバーバーの『若いヴァイオリニストのためのソロ』第2巻に含まれています。
- ヴァイオリン協奏曲ニ短調Op.35
この3楽章の協奏曲は、完全に最初の位置で演奏できる数少ないコンサートの1つです。 ただし、シフトすることを学んだ学生は、より表現力豊かなパフォーマンスを実現するために、他のポジションで演奏することを検討できます。
- ヴァイオリン協奏曲イ短調ハンガリー風作品Op.21
この一挙協奏曲はキャラクター満載！ ハンガリーのスタイルは、オープニングでの大胆なリズミカルな動機で特に認められます。 中央セクションはジプシー音楽のセンスを運びます。 バイオリンの慣用的な文章は、それを演奏する楽しい作品にします。
コンチェルティーノOp.21-リーディング
フリードリヒ・ザイツ（1848-1918）
ザイツはドイツのバイオリニストで作曲家であり、室内楽を数多く書いています。その上に、バイオリンのための8つの重要な学生協奏曲があります。
ザイツの協奏曲は鈴木先生と生徒にとって見知らぬ人ではありません。 コンチェルト5番の最初の楽章は、鈴木アメリカ協会のための鈴木先生のトレーニングのオーディションレパートリーです。 鈴木ヴァイオリン学校第4巻には、協奏曲第2番と第5番の第3楽章も含まれています。 コンチェルト3番の最初の楽章は、バーバラ・バーバーの『若いヴァイオリニストのためのソロ』第1巻に含まれていました。 ２ 。
それぞれの協奏曲は、困難とシフトの位置が異なります。 生徒は現在のレベルに対応するものを選択する必要があります。
8つの学生協奏曲：
- ニ長調Op.7
- ト長調、作品13-1位のみ
- ト短調Op.12 -1〜3位
- ニ長調Op.15 -1〜3位
- ニ長調Op.22-1位のみ
- ヘ長調Op.31
- ニ短調Op.32
- メジャー、Op.51
コンチェルト5番-ザイツ
レオ・ポルトノフ（1875-1940）
ポルトノフはウクライナのバイオリニスト兼作曲家であり、ドイツと米国に居住し、働いていました。 比較的知られていない作曲家として、彼の作品にはロシアのファンタジアとヴァイオリンのコンチェルティーノのカップルが含まれています。
- 協奏曲イ短調Op.14
この単一動作のコンサーティーノは、若いプレーヤーの器用さとスタミナを構築するための優れたトレーニング作品です。 3位までシフトアップする必要があります。 魅力的なメロディーとスリル満点のパッセージが交互に切り替わり、1つのセクションから別のセクションへと連続的に移動するため、作品全体に表現力豊かな瞬間があります。 ロマンティックなイディオムに満ちた叙情的な部分は、慎重な弓の分配と表現力豊かなビブラートを必要とします。 一方、エキサイティングなパッセージワークは、手の間や弦の交差においてもうまく調整する必要があります。
コンチェルティーノOp.14-ポルトノフ
ハンス・シット（1850-1922）
JanHanušSittは、Hans Sittとしてよく知られていました。 彼はボヘミアンのヴァイオリニスト、作曲家であり、ライプツィヒ音楽院の学部を務めた重要なヴァイオリン教育者でした。 シットは彼の幅広いエチュードや技術的研究でおそらくよりよく知られていましたが、彼はいくつかのヴァイオリン協奏曲と協奏曲も作曲しました。
- 協奏曲ホ短調Op.31
このコンサーティーノは、3つの楽章の全編作品であり、すべての楽章が接続されているため、かなり厳しいです。 タイトルに示されているように、最初から3番目の位置でのみ再生されます。 それにもかかわらず、音楽は幅広い範囲の曲がりとアーティキュレーションを含むため、技術的に複雑です。 エチュードのようなパッセージの延長の多くの例もあり、彼の作品の多くに見られます。
ジャン=バティスト・アコレー（1833-1900）
Accolayはベルギーのバイオリニストで作曲家でした。彼の協奏曲Aは、おそらく作曲家自身に影を落としました。 この協奏曲は、バルバラ・バーバーの『若いヴァイオリニストのためのソロ』第3巻にも含まれています。
- ヴァイオリン協奏曲第1番イ短調
これは単一楽章協奏曲です。 最も人気のある学生レベルの協奏曲の1つです。 ソリストはアルペジオのような壮大な声明で始まり、直後に非常に刺激的で叙情的な第2テーマが続きます。 妙技のパッセージは、標準のコンチェルトのどれよりも魅力的です。
コンチェルトNo.1-Accolay
学生レベルの協奏曲を構成した他の作曲家のリスト：
- フェルディナンドクヒラー
- アドルフフーバー
- リチャードホフマン
- フランティシェク・ドルドラ
「私の人生の中で最も喜びが私のバイオリンから来ていることを知っています。」 - アルバート・アインシュタイン
