どんなギターアンプ？
あなたがバンドでギターを弾くなら、どんなアンプがあなたのニーズに最適か疑問に思うかもしれません。 ハーフスタック、フルスタック、およびコンボアンプは、長年にわたってあらゆる種類のギタープレーヤーによってあらゆる種類の状況で使用されてきましたが、韻やその理由を理解するのは難しい場合があります。
コンサートに行くときはいつでも、特にロックバンドの場合は、4x12スピーカーキャビネットの山、またはステージ上のフルスタックアンプの列が表示されます。 真面目なミュージシャンがハードコアの火力を出すことができる巨大なアンプに投資するのは理にかなっているようです。
次に、ローカルバンドを見に行ったことがある場合は、それらの多くがハーフスタックを使用していることにおそらく気付いたでしょう。アンプヘッドと単一の4x12キャビネットだけです。 それらはまだ十分にうるさいので、たぶんそれが進むべき道なのかもしれません。
しかし、1つの強力なコンボアンプをギグに入れるだけでいいのではないでしょうか。 おそらくあなたもバンドがそれをやっているのを見たでしょう、そして多くのコンボアンプ、特にそこにある2x12のいくつかは、ハーフスタックと同じくらい大音量で強力です。
決定、決定。 しかし、これは、使用する文字列またはピックの種類を選択するほど単純ではありません。 アンプは高価であり、あなたの音に大きな影響を与えます。 ここで正しい選択をすることは大変なことです。
もちろん、決定は最終的にあなた次第であり、間違った答えはありませんが、この記事でいくつかのアイデアをあなたに投げかけさせてください。 うまくいけば、それを通り抜ける頃には、物事はもう少し理にかなっているでしょう！
あなたのギターアンプは何ですか？
それはばかげた質問のように思えますが、それについて言えば、それは本当にあなたがここで答えようとしていることです。 あなたのギターアンプがあなたのニーズを満たすためにできるようにする必要がある2つの主な事柄があります。
まず、そして最も明らかなこととして、それはあなたのギターの音を増幅することができなければならない。 ベッドルームでしか演奏しないギタリストにとっては、15ワットの小さな練習用アンプで十分な仕事ができますが、バンドで演奏する場合、他に考えるべきことがいくつかあります。
ハーフスタック、フルスタック、コンボアンプのいずれかを決定する際に考慮すべき点：
- 強烈なドラマーと一緒に演奏しますか？
- ほとんどのライブ状況でギターアンプをマイクにかけていますか？
- あなたのバンドのベーシストや他のギタリストはどのようなアンプを使用していますか？
アンプの2番目の仕事は、サウンドを形作ることです。 アンプ自体の構成はもちろんこれで重要な役割を果たします。 真空管アンプを好むプレイヤーもいれば、ソリッドステートを好むプレイヤーもいます。 1つのパッケージでさまざまなサウンドを実現するデジタルモデリングアンプのようなものもあります。
しかし、アンプに加えて、スピーカーもサウンドに影響を与えます。 スピーカーのブランドと物理的な構成だけでなく、スピーカーの数も重要です。 4x12スピーカー、8x12スピーカー、および単一の12インチスピーカーの間には、音響上の大きな違いがあります。
それはあなたにとって重要ですか？ それはあなたが決めなければならないことです！ 各タイプのアンプをより詳しく見てみましょう。
ハーフスタックの長所と短所
トーンに関して言えば、最高のギタリストの何人かがどのアンプを使っているかについて少し知っているでしょう。そして、オッズは50または100ワットのヘッドと4x12キャビネットです。 マーシャルからピービー、メサ/ブギーまで、ロックワールドのサウンドを形成するほとんどのアンプはヘッドの形をしています。 それらは強力で、素晴らしい音を出し、4x12キャビネットと組み合わせると、多くの空気を移動させることができます。 4x12のキャブには、小さなキャビネットでは得られない、ある強烈な響きと共鳴があります。
良いハーフスタックの音色のインパクトを打ち負かすのは難しいです。そのため、バンドの状況でギタリストに最適なオプションです。 彼らはリハーサルに十分な大きさであり、あなたが望むサウンドを手に入れるものを見つけたら、あなたはその周りにあなたの署名のトーンを構築することができます。
ただし、メインアンプとしてハーフスタックを選択すると、いくつかの欠点が生じます。 まず、移動するのが少し面倒です。 さらに重要なことに、ライブでプレイすると、ミックス内の4x12モジョの一部が失われる可能性があります。
ほとんどのライブ状況では、アンプの前にマイクを配置し、サウンドをハウスPAシステムに送信して、残りのバンドとミックスします。
優れたサウンド担当者は、アンプを最大限に活用する方法を知っていますが、多くの場合、1つのスピーカーの前で1つのマイクを使用します。 リハーサルでのマーシャルハーフスタックから聞こえるその大きな轟音は、まったく同じではありません。
Marshall DSL100H / 1960 Half Stackをご覧ください
コンボアンプはあなたに適していますか？
ギグの頃、ビルのバンドの1人のギタープレーヤーが小さなFender練習用アンプを使用したショーを思い出しました。 どうして？ 彼だけが確かに知っていて、それはひどく聞こえましたが、それは確かに彼が大きなアンプを持ち歩くことから背中を救いました。 そして、それはビッグアンプと同じようにマイクがアップされたので、観客は彼がうまく聞こえるようにしました。
極端にする必要はありませんが、素晴らしいサウンドの1x12または2x12コンボアンプを選択すると、ギグミュージシャンとしての生活がずっと簡単になります。 あなたがそれを見ることができるいくつかの異なる方法があります：
一部のギタリストは、半分のスタックと同じくらいのパワーを出すコンボアンプを好みます。 音量も同じで、スピーカーの反応は異なりますが、優れた音質を維持できます。 マーシャルDSL40C、フェンダーホットロッドデビル、ピービー6505+ 112コンボは、深刻なパワーと素晴らしいトーンを備えたコンボアンプの例です。
他のギタープレーヤーは、ワット数の低い真空管アンプのサウンドを好みます。 チューブは熱くなっているときに最高の音を出します。許容できるボリュームで100ワットのマーシャルヘッドをそのポイントに到達させるには、パワーソークが必要です。 一方、5〜15ワットのチューブコンボは、建物を崩すことなく10までクランクアップできます。 あなたは信じられないほどのマイクに聞こえるいくつかの滑らかでビロードのようなオーバードライブを得るでしょう。
コンボアンプにマイナス面がある場合、本当に良いものはハーフスタックと同じくらい（または時にはそれ以上）高価であるかもしれません。 1000ドル未満の優れた真空管コンボアンプがいくつかありますが、多額の資金を調達する場合は、お金で手に入れることができる最大のアンプを使用した方がよいと考えているかもしれません。
フェンダーツインリバーブは別の強力なコンボアンプです。
フルスタックが必要な場合
マーシャルが最初の100ワットのチューブヘッドと付属のキャビネットを導入した当時、PAシステムは、今日の私たちほど強力ではありませんでした。 ギタープレーヤーは、耳を傾けるためにいくらかの深刻なパワーを必要とし、バンドが大きくなり、音楽がよりアグレッシブになったとき、自然な進化は大きくて大きなアンプに向かっていた。
正直なところ、最近では実際にフルスタックを必要とするギタリストはほとんどいません。 ハウスPAシステムは、特にコンサートでバンド全体を運ぶのに十分なほど強力です。
コンサートでアンプとキャビネットの列を見るとき、通常は実際にはアクティブで使用中のカップルは2人だけです。 その他は、バックアップとして、または単に外観のためにあります。 すべてがPAを通過します。 ステージのボリュームが好きなギタリストの中には、他のキャビネットよりもキャビネットを多く使用する人もいますが、ミックスにすべてを入れてモニターに戻す方が理にかなっています。
では、なぜ完全なスタックが必要なのでしょうか？ 彼らは素晴らしいので、それが理由です！ 私は正直に言ってください。私のオフィス（これは私の練習室でもあります）でこれを書いているときに、私の隣にフルスタックを置くのを妨げている唯一のことは、私がはるかに常識を持っている妻です。 フルスタックはとてもクールに見え、ハーフスタックやコンボアンプよりも多くの空気を移動します。 あなたの家にそれを持っていることには何の問題もありません、そしてあなたが本当にあなたのバンドで自慢したいのであれば、私は推測します。
しかし、個人的にはバンドの状況では使用しません。 持ち運ぶには多すぎますが、私が本当に必要としない量は多すぎます。 バンドについては、ハーフスタックと良いコンボアンプのどちらかを選択します。
アンプを選ぶ
うまくいけば、そのいくつかがバンドの状況に必要なアンプを決定するのに役立ちました。 そうでない場合は、ここで検討すべきことがいくつかあります。 これはすべて一般的に言っていることです。
ロック、ハードロック、メタルプレイヤーは通常、ハーフスタックで最も効果的です。 明らかにここで一番の選択肢はマーシャルですが、Peavey 6505はもう1つの確かなオプションであり、他にもたくさんあります。 Bugeraは手頃な価格のブランドであり、予算内のプレーヤーが多くのコインを使用せずにハーフスタックを構築できます。
これらのアンプは、多くのギタリストがロックやメタルで求めている壮大なトーンをつかみ、リハーサルでヘビーハンドのドラマーやアグレッシブなベーシストに対応するのに十分な大きさです。 ライブやレコーディングの状況で正しく処理され、これらのアンプと4x12キャビネットの本当の雰囲気が伝わってきます。
ヘビーなディストーションにあまり依存しないジャンルのギタリストは、コンボアンプでうまく機能します。 フェンダーはおそらく高品質のコンボアンプの最大の名前であり、彼らのホットロッドシリーズはそれほど多くの現金で素晴らしい音ではありません。 他にもたくさんあります。 カントリー、ブルース、そして軽いロックプレーヤーは、ハーフスタックよりもコンボを好むかもしれません。 これらのプレーヤーも、押したときに信じられないほどの音を出す、より小さなワット数のコンボアンプに引き寄せられるかもしれません。
もちろん、決定はあなた次第です。 メタルギタリストが1x12のコンボでうまくいかない理由はなく、カントリーギタリストがフルスタックアンプを使用できない理由はありません。 間違った答えはありません、そして最も重要なことはあなたが愛するアンプを見つけることです。 うまくいけば、この記事がバンドの状況に応じて、ハーフスタック、フルスタック、コンボアンプのいずれかを決定するのに役立ちました。
