フェンダーストラトキャスター
フェンダーストラトキャスターは、世界で最も有名な楽器の1つである多用途のギターです。 すべての音楽ジャンルのプレーヤーは、それを機能させて信じられないほどのトーンを絞り出す方法を見つけました。 ロックからブルース、さらにはヘビーメタルまで、Stratは何度も何度も登場します。
かなり才能のあるギターヒーローの中には、1950年代に初めて導入されて以来、Stratocasterに依存している人もいます。 多分あなたの好きなギター奏者はStratを使っています。 一体、おそらくあなたはストラトをプレイします 。 しかし、なぜあなたはなぜ不思議に思わなくなったのですか ？
確かに、フェンダーストラトキャスターは、ダブルカッタウェイデザイン、3つのピックアップ、フラットなソリッドボディを備えており、数十年前に初めて発売されたときは、非常に革新的な楽器でした。 しかし、今日、元のStratのデザインは、太陽の下でほぼすべてのギターメーカーによって、さらにはFenderによっても改善されています。
それでも、その元のスタイルを基に構築された基本的なストラトキャスターは、地球上で最も愛されているギターの1つです。
もちろん、理由はあります。 1つ目は、Fenderが素晴らしいギターを作るためです。 最高のストラトクローンでさえ、実際のフェンダーストラトキャスターの雰囲気を完全にはコピーしていません。
2番目の理由は、この記事で説明する人たちです。 これらは歴史の中で最も影響力のあるギタリストの何人かであり、彼ら全員がフェンダーストラトキャスターを演奏したか、または演奏します。
彼らがStratを彼らが歴史を作るギターとして選んだ理由はあります。 そして、それが彼らにとって十分なものであれば、そうですね。
フェンダーストラトキャスターを使用するのに最も影響力のあるギタリストの一部を以下に示します。
エリック・クラプトン
エリック・クラプトンは間違いなく、史上最高のギタリストの一人であり、フェンダー・ストラトと永遠に結びついているミュージシャンです。 特にクリームとの彼の時間の間に、クラプトンは至る所にエレキギタープレイヤーのための新しい道とアイデアを切り開きました。
当時、彼はレスポールを演奏していました！ ビートルズの曲の彼の伝説的なソロ、「 マイギターが優しく泣く」はレスポールで録音されました。 初期のキャリアでは、テレキャスター、ジャズマスター、ギブソンSGなど、ストラト以外のすべてをプレイしていました。 彼がStratocasterに切り替えたのは1969年まででした。
今や有名な話は誰もが知っています。 クラプトンはストラトキャスターの束を購入し、それらを分解し、それぞれの最高のピースを彼がブラッキーと名付けたギターに組み立てました。 その後の数年間、クラプトンは史上最高のギタリストの1人としての地位を固め、次の数十年間はストラトキャスターを振り回しました。
ジミーヘンドリクス
ヘンドリックスは確かにこれまでで最も象徴的なストラトキャスタープレーヤーの1人としての言及に値します。 彼は左利きのギタリストでした、しかし1960年代に左利きのギターを見つける幸運。
彼は時々ギブソンフライングVを演奏しましたが、それは対称的なボディデザインのために役立ちましたが、より頻繁に逆さまにされた逆さまのストラトキャスターを演奏しました。 それは古典的なジミの外観になり、しばらくの間、フェンダーは逆ボディの右利きのプレーヤー用のカスタムギターさえ作りました。
ギタリストとして、ヘンドリックスはすべてを変えるでしょう。 ジョージハリソン、エリッククラプトン、キースリチャーズなどのミュージシャンは、彼が作成した新しいサウンドに浸るために彼のショーに引き寄せられました。 Jimiはキャリアの中でさまざまなStratsを数多くプレイし、ステージ上のふざけた態度は、ワイルドで革新的な演奏スタイルにマッチしました。
彼は自分のストラトを燃やし、投げて、逆さまにして頭の後ろで演奏しました。 白いウッドストックストラトはおそらく彼の最も有名なものです。
層が生まれる
ジェフ・ベック
ストラトキャスターと同義の名前はジェフベックほど少ないが、彼はギブソンレスポールでフェンダーと同じくらいの成績を残した。
常に最も革新的なギタリストの1人と広く考えられているベックのジャンルをまたぐスタイルは、ジャズからハードロックまですべてを網羅しています。 ヤードバーズで初期の商業的成功を収めた後、彼は印象的なボディのソロ作品とプロジェクトアルバムを作成し、世代の若いミュージシャンに影響を与えました。
ベックの演奏はその表現力で知られており、ストラトに引き寄せられた理由を説明しているかもしれません。 ピックではなく指で演奏します。Stratのレイアウトにより、ボリュームノブとビブラートアームに簡単にアクセスでき、レクタムに邪魔されないプレーヤーも使用できます。
もちろん、そのような伝説のギタリストの心に触れ、彼をダニにさせるものを理解しようとすることは単なる人間の能力を超えているので、私たちにできることは推測だけです。
バディ・ホリー
バディホリーはギターの名手ではなかったので、このリストの他のミュージシャンと比較すると、彼は所属していないように見えるかもしれません。 しかし、彼がいなければ、ストラトキャスターは今日のようにはならないかもしれません。
Hollyは、Stratで最初に見られた有名なアーティストで、当時はまったく新しいデザインでした。 エドサリバンショーなどのテレビ番組への出演と、この野性的な新しいフェンダーギターとの共演は、間違いなく楽器の人気に貢献しました。
ホリーは影響力のある人物のチョップを持っていなかったかもしれませんが、彼の作詞作曲とリズムのスタイルは、初期のロックミュージックのサウンドとその後のすべてのサウンドの形成に大きな役割を果たしました。 Hollyはいくつかの異なるStratsをプレイしましたが、最も崇拝されているのは、テキサス州ラボックのバディホリーセンターに現在存在している株58モデルです。
リッチー・ブラックモア
彼は新古典主義のシュレッダーの父であり、彼らがそれを知っていてもいなくても、過去30年間に楽器を拾ってきたすべてのヘビーメタルギタリストに影響を与えました。
最初にプロトメタルの伝説であるディープパープルを使用し、次にレインボーを使用して 、リッチーブラックモアのギター演奏は、ヘンドリックスとクラプトンの貢献に満足してハードロックワールドに向けた次の大きな一歩でした。 もちろん、1970年以来、彼はフェンダーストラトキャスターでそれをやっています、さもなければ、ここでは彼について話しません！
ブラックモアのクラシック音楽の実験は、メタルとクラシックジャンルのつながりをさらに強固にする2人のギタリストであるイングヴェイマルムスティーンやランディロードスなどのプレイヤーに影響を与えました。 確かに、彼なしでは、現代のメタルを想像することは困難です。
永遠の革新者であるブラックモアは、ブラックモアのナイトを結成し、クラシックと中世の音楽の探求をさらに前進させました。
ブラックモア・ストラト
デビッドギルモア
ピンクフロイドは、間違いなく、これまでに存在した最もトリッピーなバンドについてでした。 しかし、サイケデリックなサウンドと頭を悩ませる歌詞の背後には、David Gilmourのスムーズなリードギター作品があります。 ギルモアの主なギターは何年にもわたってFender Stratsであり、アフターマーケットのピックアップやその他の交換部品で大幅にカスタマイズされています。
「フロイドの雰囲気」にそれほど詳しくない人は、ギルモアの最高の作品に到達するために少し掘る必要があるかもしれませんが、旅はそれだけの価値があります。 彼はイノベーターであり、ミュージシャンとしてのスキルだけでなく、トーンとサウンドの想像力に富んだエンジニアリングによって名声を確立した種類のギタープレーヤーです。
ギルモアの最も伝説的な楽器は、1969年から彼の武器庫にあり、単にブラックストラットとして知られています。 ギターは何年にもわたって多くの修正が行われ、ギルモアのギター技術者、フィルテイラーによる2008年の本の主題です。
スティービー・レイ・ヴォーン
ギタリストではない人にとって、スティービーレイヴォーンの音楽は、キャッチーなコーラスセクションとリズムのシャッフルで最もよく知られています。 確かに、ヴォーンの曲は80年代から90年代初頭にかけて多くのラジオで演奏され、今日でも人気があります。
ただし、ギタープレーヤーの場合、SRVを2つの追加の要素として認識できます。非常識なブルースチョップと感動的なトーンです。 ヴォーンが登場して以来、プレイヤーはストラトキャスターをより彼のように鳴らす方法を模索してきました。 すぐに私たちは皆学びます：ギターよりも調子を整える必要があります。
ヴォーンはいくつかのストラトをプレイしましたが、 ナンバーワンは彼の最も有名です。 それは、'63ネックとローズウッド指板を備えた'62ボディです。 トレモロは逆になっていますが、明らかに使いやすさのためです。ピックガードにはSRVのイニシャルが付いています。
スティービーは彼のギターで非常に荒々しいと言われました、そして今日ナンバーワンは虐待と無数の修理の傷跡を示します。 彼は1973年から1990年の彼の不幸な死まで、ギターをライブで、そしてすべてのスタジオアルバムで演奏しました。
エディ・ヴァン・ヘイレン
マーシャル4x12キャビネットの下に過去30年間住んでいない限り、エディヴァンヘイレンが宇宙の歴史の中で最も影響力のあるギタリストのリストの上位にいることを知っています。 彼の前のヘンドリックスのように、彼の演奏は驚くべきサウンドの新鮮な新しいバッチをもたらしました。
言うまでもなく、ヴァンヘイレンは、1970年代のヴァンヘイレンのデビューアルバム以来、ギタリストがコピーを試みてきたイノベーターでした。 しかし、彼のギアは彼のスキルと同じくらい画期的です。
それで、エディ・ヴァン・ヘイレンはストラトキャスターを演じましたか？ まあ、ちょっと。 エディはストラトのフィールとプレイアビリティを愛していましたが、より厚いトーンが欲しかったので、彼は必要なものを構築するために仕事に行きました。 彼の気違いの科学者がいじくり回した結果、アフターマーケットのストラトキャスターパーツ、ギブソンPAFピックアップ、フェンダーハードウェアから作られたギター、フランケンシュタインストラットが生まれました。
1970年代の多くのギタリストはすでにハムバッカーをストラトキャスターに貼り付ける方法を見つけていましたが、エディの成功は間違いなく1980年代のスーパーストラッツへの道を切り開きました。 エディはさらにアーニーボール、ピービー、そして後に彼自身のブランドの下でカスタムギターを作りましたが、クラシックストラトの多くの特徴は彼の楽器で見ることができます。
イングヴェイ・マルムスティーン
イングヴェイマルムスティーンは、彼の信じられないほどのテクニックと超高速演奏で知られる、これまで地球を歩いた最も素晴らしいクラシック/メタルギタリストの1人です。 彼はスティーラーやアルカトラズなどのバンドでキャリアを始めましたが、彼のソロアルバム「 ライジングフォース 」は新古典主義の破片の伝説として彼を成層圏に送り込みました。
リリースから30年経った今日でも、 Rising Forceは、これまでに作成された中で最高の純粋なギターアルバムの1つと見なされています。
マルムスティーンのダックストラトキャスターは、長い間彼が選んだ道具でした。 ダックは、スカラップ仕上げのメイプル指板、カスタムピックアップ、およびその他の改造を備えた白い1971ストラトです。 イングヴェイはバイオリン製作者からテクニックを学んだ後、ティーンエイジャーとして自分自身をスカラップで仕上げました。
ダックはヘッドストックのドナルドダックステッカーからその名前を得て、何十年にもわたって打ち負かされ、多くの修理に耐え、色あせて黄ばんだ仕上げになりました。 今日、それは愛されているストラトがどうすべきかについて見えます！
アイアンメイデン
世界で最も伝説的なヘビーメタルバンドは、ストラトキャスターについて何を知っていますか？ 昔、Maidenはほとんどの場合、少なくとも1人のギタリストの手にStratをステージに置いていました。
あなたが彼らの音楽を見るとき、それは理にかなっています。 『メイデン』のサウンドは、モンスターミュージシャンのスティーブハリスのベースに大きく影響されています。 ハリスはメタル史上最高のベーシストの1人であり、アイアンメイデンのギターサウンドのミッドレンジのリッピングは、彼のローエンドを完璧に補完します。 フェンダーストラトキャスターは、この仕事に最適なツールです。
今日、アイアン・メイデンのギター・トリオであるデイブ・マレー、エイドリアン・スミス、ジャニック・ガーズは、まだなんらかの形でストラッツを演奏しています。 マレーのギターは、ハムバッカーまたはHot Railsピックアップのペア、メープル指板、フロイドローズのいずれかを備えています。 Janick GerのメインのStratは、Seymour Duncanピックアップを特徴としています。 エイドリアン・スミスは歴史的にストラトキャスターを演じていましたが、今でも彼のジャクソン製カスタム署名モデルは確かにストラトによく似ています。
エイドリアン・スミスのカスタム・ジャクソン
リッチー・サンボラ
エディヴァンヘイレンの影響により、80年代のハードロックギタリストのほとんどは、熱狂的なストラトキャスターを弾いて育ったと言っても過言ではありません。 しかし、彼らが最初のアルバムで大ヒットしたときまでに、ほとんどがFender以外の誰かによって作られたスーパーストラトに卒業しました。
多くの場合、Stratが彼らのギアで要求したカスタム仕様に与える影響を簡単に確認できます。 リッチー・サンボラも例外ではありませんでした。 しかし、他のほとんどの人とは異なり、彼は最終的にフェンダーストラトキャスターに戻り、現在はこの象徴的なギターにしっかりとリンクされています。
サンボラのストラトキャスターは正確に在庫されていません。 彼らはあなたがハードロック音楽に期待するフロイドローズブリッジとハムバッカーを備えています。 フェンダーは長年にわたっていくつかの署名モデルをリリースしています。 最近、サンボラ自身が別のギター会社を推薦するようになりましたが、フェンダーストラトキャスター以外の何者かで彼を描くのはまだ難しいです。
私とたぶんあなた
フェンダーストラトキャスターを愛し、サウンドに依存しているミュージシャンがもう1人います。 さて、私はこれらの人の練習用アンプを持ち歩くのに適していないかもしれませんが、Stratはあなたと私さえも素晴らしいトーンを探している皆のためのものです。
ミュージシャンとしての30年間、主にレスポールやスーパーストラトなど、さまざまなギターを演奏してきました。 ある日、それは私に衝撃を与えました。私が賞賛するほぼすべてのギター奏者がストラトキャスターを演奏します。 それらのほとんどは上記のリストにあります。 それで、私は自分のStratsと、それらが私のサウンドに何をすることができるかを再検討し、最終的にそれらは私のメインギターになりました。
あなたはどうですか？ あなたはストラトの人ですか？ ストラトの人になりたいですか？ この記事のミュージシャンがあなたを納得させなければ、私は何もそうは思わないでしょう！ 最近のFenderは、安価なSquiersからカスタムショップモデルまで、あらゆるレベルのプレイヤーのためにStratを作成しています。 戦略が必要な場合、何が原因ですか？
ねえ、心配しないでください。 あなたがレスポールの世界で立ち往生しているなら、私は理解しています。 ギブソンが私に電話をかけてくるのを聞く日があります、それは確かです！ ギタリストであることの素晴らしいところは、気分やスタイルに応じてさまざまなギターが存在することです。 1つだけにコミットするのは意味がありません。 しかし、あなたがそれにコミットするつもりなら、フェンダーのストラトキャスターは悪い選択ではありません！
