Rylos Runningの新しいEP From Stardust to Dustには、光り輝く瞬間と暗闇の期間があり、リスナーは銀河系の宇宙を旅し、また希望から恐怖に至るまで人間の感情を旅します。 このEPで明るさと影が相互作用する方法は、このEPを形作るのに役立ち、確かに私はそれを聞いて興味を持ち続けました。
From Stardust to Dustの第一印象は、移動する音に広々としたキャンバスを提供する方法です。 すべてが演奏するためのスペースがあり、その開放性はシンセの星明かりと低音の暗闇がそれらの下に浮かぶ広大な広がりの上に絡み合って宇宙を移動する感覚を生み出しました。
前に触れたように、これはコントラストの記録です。 時々、曲がりくねったザラザラしたシンセサウンドがトラックに食い込んでいることもあれば、より高く、チャイムがあり、ベルのようなシンセからちらりと輝く輝きの本当の感覚があることもあります。 その下には低音のランブルがあり、リズムは面白く変化に富んでいます。 Rylos Runningは、音楽のブレイクを使用して、リスナーに一時停止して自分自身を集める流れるようなドリフトする瞬間を作り出す方法も知っています。
また、Rylos Running on From Stardust to Dustの歌詞と歌についてもお話ししたいと思います。 このEPの曲はすべてよく書かれていて魅力的です。 彼らは興味深いテーマといくつかの非常に巧妙に作られた画像を持ち、Rylos Runningの歌は明確であり、音楽の感情的な内容をうまく伝えています。 ボコーダーの使用はいつも好きではありませんが、ここでは適度に制限されていたので、ボコーダーの使用に確実に対処できました。
次に、このEPのトラックを調べて、音楽の要素と曲の歌詞を話し合い、それらの中で興味深い点について話します。
「Blackholes and Silhouettes」は、拡張され上昇するシンセコードの抜本的な流れから始まります。 シンセのきらめくフリッカーと深いベースパルスでトラックが開くので、穏やかで繊細な何かがあります。 Rylos Runningの声が音楽に割り込んで、ドキドキしたビートを引き継ぎます。 トラックはすぐによりエネルギッシュで推進力が増します。 トラックが閉じ始めると、重なった音の豊かさのその感じは続きます。
歌詞には、「星降る夜の光を越えて漂流/地平線に身を置き忘れる/彼女の人生のフラッシュが時間内に失われる」のような非常に素晴らしいイメージが含まれています。
これは、容赦ない時間の押し込みにもかかわらず、失われた誰かに立ち向かうために戦うことについての歌です。 Rylos Runningは、「お奨めは私の流れ星に行きます/今お見逃しなく/彼女がこれまでどのようにしているかに関係なく/私は戻って来なければならないことを知っているからです！」と歌います。
私たちがそれを経験するとき、人生が時々シュールであるように思われる方法の歌には強い反映があります。 歌詞が言うように、「これは本当ですか、それとも単なる夢ですか/これ以上話せないかわからない/私のこの古い部分を見失ってしまった/私が知っている場所に戻らなければならない」
この曲は、「軽快なクルージング、ショーの視聴/オンとオン/オンと同じことですが、自分の時間の戦いですが、私はコントロールを失っています…」のように、この曲には時間の速い通過の強い感覚もあります。
結局のところ、私の見解では、曲のポイントは次のようにまとめることができます。「時間が遅くなったので、続けて行かなければならない/あなたにたどり着く/日々が続いており、私はまだ動いている/離れているあなたから。"
「ニューパラダイス」のステレオチャンネル間で、ザラザラしたシンセの暗いスイープが漂い、輝きとちらつきのあるサウンドがトップに食い込み、エネルギッシュなドラムビートが入り、トラックを前に送ります。 かなりメタリックなシンセに分かれ、Rylos Runningの歌声がトラックに飛び込み、別の優れたボーカルメロディーが紡ぎ出されます。 私は常にボコーダーのファンではありませんが、ここではかなりうまく使用されています。
このトラックのシンセサウンドの純粋さが、音楽の全体的な感覚を高めています。 ここには本当の明るさがあり、バスとドラムの間に良い相互作用があります。 暗い歌詞と明るい音楽的要素のコントラストもよくできています。
「ニューパラダイス」の歌詞には、闇と操りの本当の感覚があります。 歌のメッセージには落ち着かない質があり、それは言葉でうまく伝えられました。 Rylos Runningはそれをうまく説明しています、「わからない、どこまで進んだのか/しかし、私の心が私に悪戯をしていると私は信じ始めています/私をここから連れ出して/私は暗闇に落ちています、恐れしかありません。」
この曲では、操作的な動機の邪魔な感覚がうまく消えます。 私たちのナレーターが「あなたの犠牲に感謝します/それはすべて楽園の名の下に/私たちはこの世界をより良い場所にします/それで人類の終わりのためにやって来ます」と囁く声が聞こえる声。 この謎の声が誰なのか、何なのかは明らかではありませんが、ユートピアの約束は常に危険です。
私たちのナレーターの絶望感は、「どこへ行けば何が感じられるのか？/私にいくつかの答えをくれそうな人を探したい/時間がないように感じる/すべてが正しいと信じたい大丈夫。」
しかし、その暗い声は再びささやき、同じように冷静なリフレインと歌詞は、「ここに何かがある/それは私を知っている、それは私の名前を知っている/この恐怖は何ですか/それは私をとても強く抱き締めているのですか？」と言います。
「The Chase」は、シンセのサウンドが非常に織り交ぜられて最も特徴的なトラックです。 シンセがあり、歌い、ダイナミックなメロディー、急速に渦巻くアルプがベースの深いドキドキと踊り、独特のグルーブを備えたエネルギッシュなドラムリズムを動きます。 カスケードするARPとシンセソロの瞬間がトラックにエネルギーと動きを追加し、深い低音のコントラストがトラックのバランスを調整します。
「Escape The Midnight Machine」の対比は、それをトラックとして定義するのに役立ちます。 風通しがよく、鳴り響くシンセと、長く伸びる低音が音楽全体をスムーズに移動します。 曲がりくねったフィーリングと明るいシンセの急速なパルスがトラック上を飛んでいるアルプがあります。 パーカッションとベースには激しい重みがあり、上から踊るシンセの曲のメロディーが流れています。
「シューティングスター」は、より暗く、憂鬱な感じの曲です。 このトラックはすべて、神経質で急速なアルペジオによってバランスが取れたサウンドの長いパルススイープについてです。 音楽の中心である振動するARPとしてトラックを持ち上げる光の瞬間もありますが、最終的にはこのトラックの重要な側面である重量と暗闇に戻ります。
「Out to the Edge」のメインのメロディーは明るいが、そのすべての明るさには悲しみの感覚がある。 ベルのようなシンセが豊かで豊かなサウンドを歌うように、ボーカルはエコーし、ドリフトし、それらにぶつかるシンセの長い波を移動します。 すべてにスムーズな流れがあり、エネルギー波が空間に波打つ感覚がトラックに浸透しています。
言葉は、彼らが離れていくときでさえ、より単純でより罪のない時代に戻ることへの痛みについて話します。 「行きすぎた、行きすぎた、これ以上進みたくない」という合唱とは対照的に、歌詞は「命に満ちた時間/ホタルを捕まえる夢」に憧れています。
ナレーターは自分自身を「新星の端まで追い払う/遠ざかる」ように感じますが、それでも「明るい無邪気さ/私に電話をかける、私をとても近づける/光を照らす/私に電話をかける、私を家に呼び戻す」ことはまだあります。
銀河空間の感覚、興味深い音楽のコントラスト、そしてよく構成され演奏されたFrom Stardust to Dustの歌詞は、私にとって非常に魅力的でした。 Rylos Runningから聞いたことをうれしく思います。将来的には、彼が同様に興味深く魅力的なサウンドを持つより多くの音楽を作成することを願っています。
