昨日のインストゥルメンタルヒットをお楽しみください
60年代と70年代は、音楽の歴史において重要なポイントを提供しました。 この期間の終わりまでに、ロック、パンク、ファンク、ディスコは多くの地位を獲得しました。 ただし、多くの放送時間を受け取り、音楽の変化にも重要な役割を果たした人気のある重要なインストゥルメンタルヒットを忘れることがあります。
これらの楽器のいくつかはオリジナルの作品でしたが、他は古いクラシックの改作でした。 ムーグシンセサイザーや電子キーボードのようないくつかの新しい楽器が導入されました（または少なくとも特集されました）。
以下では、60年代と70年代の最も人気のあるインストゥルメンタルヒットのいくつかを確認し、今日の音楽を形作るのに役立つ音楽を耳で聞くことができるようにします。
クラシックガス
1968年、メイソンウィリアムズはクラシックギターで作曲および演奏した「クラシックガス」をリリースしました。 それ以来、多くのアーティストに取り上げられていますが、これがオリジナル版です。
これは私が小学生の時、両親との車の旅で聞いた楽器のヒット曲の1つです。 その人気の一部は、若者と老人の両方がそれを等しく感謝することができたという事実によるものでした。
ウィリアムズが下で演奏するのを聞くことができます。
オルゴールダンサー
1978年にシングルとしてリリースされた「ミュージックボックスダンサー」は、チャートトッパーでした。 このピアノ作品は、フランクミルズによって作曲され、長年にわたって多くのアーティストによって演奏されてきました。
この曲は10代後半にチャートにヒットし、私のリスニング時間の多くはロックやディスコタイプの曲に費やされましたが、このピアノ曲はすべての年齢層にも時代を超えた魅力をもたらしました。
以下では、元のバージョンを聞くことができます。
エンターテイナー
70年代のインストゥルメンタルヒットには、スコットジョプリンが実際に数十年前に最初に書いた曲も含まれていました。 ラグタイムの作品「The Entertainer」は、マーヴィンハムリッシュによって改作され、映画「ザスティング 」 のテーマとなりました。
ラジオで聞いて、その数年後にテレビ放送で映画を見たのを思い出すことができますが、地元の高校のバンドによるライブパフォーマンスから思い出すのが一番です。 それは人気です：誰もがそれを拾ったとき！
以下の映画のテーマとして収録されているので聞くことができます。
ポップコーン
60年代後半、ガーションキングスレーは「ポップコーン」を書いて録音しましたが、ホットバターというバンドがムーグシンセサイザーで演奏した1972年までは、アメリカ国内および海外でチャートで成功しました。
中学に入ったときに生まれた新しい音を思い出すことができ、ムーグのシンセサイザーは私たちが聞き始めたものでした。 確かに、エレクトロニックミュージックは、今日のレベル（ヨーロッパのディスコなど）まで進化していませんでしたが、間違いなくここで始まりました。
以下では、この人気のインストゥルメンタルのガーションキングスレーのオリジナルバージョンを聴くことができます。
ヒムネ
このインストゥルメンタルは1979年にリリースされたアルバムOpera Sauvageから生まれました。ギリシャのミュージシャン、エヴァンジェロスオデッセアパパサナッシウは、1970年代、80年代、90年代、そしてそれ以降、数多くの映画のサウンドトラックを含む多くのインストゥルメンタル作品を書いて演奏しました。 でも、個人的に聞いたのはこれが初めてです。
明らかに、彼はエレクトロニックミュージックに興味を持っていました。 ヴァンゲリスのバージョンは下で聞くことができます。
夏のテーマ
マックス・シュタイナーは、テーマの音楽を映画「サマー・プレイス 」に書き、1960年に、この曲はパーシー・フェイスによって記録されたチャートをヒットしました。
この映画を実際に思い出したり、子供の頃に曲を聴いたりすることはありませんが、その起源を知らずに何百回も聞いたその時代の1つであると言えます。 それは人気のもう1つの兆候です。曲を知っていることを意識することなく、世代を超えます。
このヒットインストゥルメンタルは以下で聞くことができます。
ハワイのファイブオーのテーマ
ハワイファイブオーは1968年から数年間にわたって米国で人気のテレビシリーズでした。 ジャック・ロード主演の探偵/警官ショーでした。 ショーのテーマはモートンスティーブンスによって作成され、40年以上経った今でも、何百万もの人々に簡単に認識されています。
主題歌は確かにショー自体よりもよく知られており、おそらく当時のハワイの観光産業を助けました。
下記のショーからテーマを聞くことができます。
ロックフォードファイルのテーマ
Rockford Filesは、俳優James Garnerが演じる刑事に関するTVシリーズです。 それは1974年から1980年まで走った。マイク・ポストによって書かれた主題歌は人気があり、しばしばラジオで聞かれた。
ジェームズガーナーは善良な人として非常に人気があり、この番組では愛らしくユーモラスなタイトルキャラクターがはっきりしていましたが、テーマソングはおそらく今日のほとんどの人がシリーズから覚えているであろうものです。
以下のこのテーマ曲を聴いてください。
最後の日付
ピアニストのフロイドクレイマーは、1960年代のヒット作の1つである「ラストデート」を書いて演奏しました。
私は主に両親が持っていた古いアルバムのこの曲に精通しています。 基本的に、私はそれを聞いて育ちました、そしてそれはそれがそれに対して非常に悲しい感じを持っているといつも思っていました。
以下で確認できます。
ゾウの散歩
ヘンリーマンシーニ作の「ベビーエレファントウォーク」は、映画「 ハタリ」で紹介された1962年に人気を博しました。
このヒット・インストゥルメンタルは、私がハタリを見たことがないので、私が他の情報源から思い出したものだと思います。 それは好奇心旺盛な小動物や若者の行動の背景として他の場所で使用されていると私は信じなければなりません。
以下でそれを聞くことができます。
歩く、走らない
「ウォーク、ドントラン」は、ベンチャーズから1960年にリリースされ、人気を博しました。 しかし、私の研究によると、この曲は実際には数年前にジョニー・スミスによって書かれたものでした。 多くのミュージシャンがこの曲を以前から演奏しています。
繰り返しになりますが、このヒットインストゥルメンタルは、1960年にリリースされたときからかなり長い時間を放送したことは明らかでした。 サーフィン音楽は、オールディーズステーションで長年人気がありました。
以下の「歩く、走らない」という音声を聞くことができます。
一掃する
1962年にスファリスが「ワイプアウト」を書いて録音し、1963年にはチャートのトップ近くになりました。 このインストゥルメンタルは、録音の最初に聞くことができる、曲のタイトルの2つの単語のみを特徴としています。 これはおそらく、これまでに録音された最も有名なサーフィン曲の1つでしょう。
Telstar
これは「テレスター」というタイトルの曲で、1962年に竜巻によって録音、リリースされました。 この曲は、その年に打ち上げられた通信衛星にちなんで名付けられたもので、そのデバイスに関連するいくつかの音をエミュレートするために録音されました。
この特定の歌の私の唯一の思い出は、何年も後に地元のラジオ局がサインオフした深夜にそれを聞いたことです。 録音の最初と最後のパチパチという音は、真夜中に聞こえたときに特に不気味でした。 以下で聞いてください。
エクソシストのテーマ
1973年の映画The Exorcistのテーマ音楽は、マイク・オールドフィールドの「Tubular Bells」という作曲です。 この曲は、それぞれ20分を超える2つのバージョンのアルバム全体を構成します。
ウィリアムピーターブラッティの小説を原作とするこの映画は、史上最も有名なホラー映画の1つです。
以下の「管状の鐘」の一部を聞くことができます。
ラブストーリーのテーマ
1970年に公開された映画「 ラブストーリー」では、ライアンオニールとアリマッグロウが末期の病気で引き裂かれた若い恋人として主演しました。 主題歌は、10年間の主要な楽器ヒットの1つでした。 それは「どこから始めますか」と題され、フランシス・ライによって書かれました。
曲はその後、歌詞/ボーカルの有無にかかわらず、さまざまなアーティストによって録音されました。 この悲しくて美しい歌を下で聞くことができます。
気持ちいい
「フィールズソーグッド」は1977年にチャックマンジョーネによって最初に作曲および演奏され、同年彼のアルバムでリリースされました。 1978年、彼は短縮版をシングルとしてリリースし、チャートにヒットしました。
フリューゲルホルンはこの曲で紹介されています。 「フィール・ソー・グッド」の生演奏を下で聞くことができます。
喜び
イギリスのグループ、アポロ100がクラシックチューンを録音し、1972年にアメリカで大ヒットしました。この曲の「ジョイ」は、ヨハンセバスチャンバッハの「ジェス、男の願望の喜び」のバージョンで、トムパーカーがアレンジしました。
私は、精神を持ち上げるその能力のために単に演奏するのが好きだったこの楽器の1つを持っていることを思い出します。 下記のビデオで聞いてください。
ロックンロール：パート1および2
70年代からのもう1つのインストゥルメンタルヒットは、ゲーリーグリッターの「ロックンロール、パート2」です。 パート1には歌詞がありますが、パート2は主に「Hey」という言葉がさまざまな時点で繰り返されるインストルメンタルです。 それは1972年に米国のチャートにヒットし、後にスポーツイベントで非常に人気があり、この曲を聞いたことを私は鮮やかに覚えています。
アウトスペース
ビリープレストンは1971年にシングル「I Wrote a Simple Song」をリリースしましたが、レコードの元のB面は本当に飛び出した曲でした。 「Outa-Space」は、その年の明るいFunk / R＆Bインストゥルメンタルヒットでした。
ベートーベンの5分の1
はい、ディスコでも楽器を提供していました。 1976年、ウォルターマーフィーとビッグアップルバンドは「A Fifth of Beethoven」を録音、リリースしました。 もちろん、それは古典的な作品、ベートーベンの第5の交響曲から改作されました。
さまざまな映画やショーで使用されていますが、ディスコのヒット曲「サタデーナイトフィーバー」での使用はおそらく最も印象的です。
ここに提供されているビデオで「ベートーベンの五番目」を聞くことができます。
ネギ
ブルースとソウルはまた、60年代と70年代にいくつかのインストゥルメンタルヒットを提供しました。ブッカーTとMGによる「ネギ」は非常に成功しました。 それは1962年に録音され、オルガンをフィーチャーしました。
以下に投稿されたビデオは、この曲のライブパフォーマンスを示しています。
女の子を見る音楽
ダイエットペプシのコマーシャルジングルとして最初に書かれた「ミュージックトゥウォッチガールズバイ」は、1967年にボブクルーによって録音されました。
蜜の味
「テイストオブハニー」は、ボビースコットとリックマーローが書いたインストゥルメンタルクラシックです。 同じ名前の映画とともにリリースされ、1962年にグラミー賞を受賞しました。ハーブアルパートとティファナブラスも1965年にバージョンを記録し、1966年のグラミー賞のチャートに戻しました。
私が子供の頃に両親が演奏していたハーブアルパートアルバム「 ホイップクリームとその他の喜び」のこのヒットインストゥルメンタルソングを覚えています。
愛は青い
「Love Is Blue」（フランス語では「L 'Amour est Bleu」）の音楽は、AndréPoppが書きました。 歌詞ありとなしの両方で録音されました。 米国では、最も人気のあるバージョンが1967年にリリースされ、インストゥルメンタルヒットとなり、1968年にポールモーリアが記録したチャートに登場しました。
このバージョンの曲は、以下のビデオで聞くことができます。
フランケンシュタイン
ロックは1970年代に興味深いインストゥルメンタル作品を提供しました。「フランケンシュタイン」はエドガーウィンターによって作成され、 彼らのグループであるエドガーウィンターグループからアルバム「 彼らだけが夜に出る」でリリースしました。 当時のシンセサイザーを多用しました。 それは1973年にチャートにヒットしました。
こちらで提供されているビデオでライブ演奏を見ることができます。
あなたの胃を形作るものは何でも
もう1つの非常に人気の高いインストゥルメンタル「胃の形を決めるもの」はTボーンによって録音され、1966年12月にチャートのトップに躍り出ました。バンドの3人のメンバーは、後にハミルトン、ジョーフランク、＆という名前で録音しました。レイノルズ。
この曲は、Alka Seltzerのコマーシャルでも使用されました。
岸辺の見知らぬ人
「ストレンジャー・オン・ザ・ショア」はアッカー・ビルクによって書かれ、1961年に最初にリリースされました。彼はそれをコラールのバックでクラリネットで演奏しました。 それは以来多くのアーティストによって録音され、多くの映画で使用されています。
以下のパフォーマンスは、1980年代に記録されたビデオです。
カルカッタ
「カルカッタ」は、1960年代のもう1つのチャートトップのインストルメンタルでした。 それはバンドリーダーのローレンスウェルクによって録音され、1961年にチャートで1位を獲得しました。100万部を超える売り上げを記録し、同じ名前のアルバムも1位に押し上げました。
ライズ
Herb Alpertによって録音された1979年のインストゥルメンタル「Rise」は、数百万を売る人気者でした。 このオリジナルの録音は、アルパートのトランペットをフィーチャーし、USビルボードホット100チャートのトップをヒットしました。 その後、グラミー賞を受賞しました。
ブリージン
1970年代半ばに、ジョージベンソンはシングルとアルバムのタイトルであるヒット曲「ブリージン」をリリースしました。 ジャズギタリストは子供の頃に有名になり、今日までキャリアを続けています。
以下は、スタジオバージョンの「ブリージン」を取り上げたビデオです。
スペインノミ
この記事でわかるように、ハーブアルパートは60年代と70年代に非常に人気がありました。 彼のヒット曲のもう1つは、「スペイン語のノミ」でした。この曲は、何百万人もの人々が認識していますが、おそらくその名前を知りません。 1965年に発売されました。
以前のバージョンの曲は他のアーティストによって作成され、ボーカルが含まれていました。
ララのテーマ
1965年、映画Dr. Zhivagoがリリースされました。 壮大な映画は成功し、音楽も成功しました。 「ララのテーマ」は当時インストとして非常に人気があり、後に「Somewhere My Love」としてボーカルを加えてリリースされました。
TSOP
「サウンドオブフィラデルフィア」（TSOP）は1974年にヒットしました。ショーソウルトレインで人気を博し、MFSB（母、父、姉、兄弟）によって制作されました。
愛のテーマ（ゴッドファーザーより）
オリジナルのゴッドファーザー映画（三部作の最初の映画）は、1972年の売上高が最も高い映画であり、いくつかのインストゥルメンタルヒットを生み出しました。 最も人気のあるものは、「Speak Softly Love」と呼ばれるボーカルバージョンが含まれたラブテーマでした。 もちろん、 ゴッドファーザーのテーマは別の人気曲そのものでした。
綿の夢またはナディアのテーマ
1971年に作曲家のバリーデヴォルゾンとペリーボトキンジュニアがコットンドリーム（後にナディアのテーマとして知られる）を書きました。 それは最初に、Beast the Beasts and the Childrenで使用され、その後、昼間のドラマ「The Young and the Restless」のテーマとして使用されました。 1976年に、それはオリンピックの間に非常に成功したルーマニアの体操選手ナディア・コマネチのアメリカのテーマになりました。
愛のテーマ
グラミー賞を受賞したシンガー、ソングライター、作曲家のバリーホワイトは、1973/74のインストでヒットしたラブズテーマの責任者です。 彼は深い声とロマンティックな歌で知られていましたが、この作品では40曲のオーケストラに任せて魔法をかけました。
成功したインストゥルメンタルのリリースに続いて、ボーカルバージョンがリリースされました。 下のオーケストラの演奏を聞くことができます。
