カサティは、グレースフラビ、ベースプレーヤークインティンバート、ギタリストジェシーポペスキを率いるウィニペグバンドです。 バンドは、ジャズトリオとして生まれたため、強いジャズコンポーネントを含むさまざまな影響から音楽を生み出しています。 バンドの起源、彼らの創造的なプロセス、そして彼らがインスピレーションを見つける方法についてグレイスと話しました。
グレースは、大学でジャズを学んでいたときに、最初にキンティンバートに会いました。 彼らは学校の外でプライベートジャズギグを演奏し、彼らが優れた音楽化学を持っていることを発見しました。 クインティンがハンガリーに引っ越した後、グレースは言いました。「私は別のギター奏者と一緒に予約されたパフォーマンスをしました。 公演の数日前、彼はそれができないと言って、私にジェシーの番号を教えてくれたので、私はジェシーに会いました。 彼と遊んだ後、私は私たちの間のこの素晴らしい化学を感じました。」
1か月後、グレイスは3人全員が最初のジャズギグを一緒に演奏したと言います。 彼女は言います。「2、3曲調整した後、私はこの即時の信頼を感じました。 これらの人々が私を捕まえようとしていること、彼らが本当に聞いていることを知っていました。 そこには注意力がありました。」
2013年にオンタリオに引っ越す直前まで、Grace Hrabi Trioとして一緒に演奏していました。Graceは次のように説明します。 ジャズ以外は試したことはありませんが、試してみるべきだと思いました。 私たちはオリジナルのものを演奏し始めました、そしてそれは本当にきれいに聞こえました。 ジャズではありませんでしたが、ジャズの影響をすべて受けていました。 それを分類するのはちょっと大変でした。」
ファーストアルバムは11トラックで、3つのジャズスタンダードのみが含まれていました。 今後、彼らはより独創的な音楽を演奏し、自分たちをグレイスフラビジャズトリオと呼ぶことはもはや適切ではないと結論付けました。 同時に、グレースは1920年代と30年代のイタリアの芸術ミュージアム、ルイザカザーティに魅了されました。 「バンド名を変更することを決定する前に、私は約1年間彼女に夢中になりました。 私たちは私たちの名前についていくつかの異なるオプションを見てきましたが、Quintinは「私はそれがCasatiである必要があると思います」とちょうど言った。 彼女は、私たちが芸術的価値の根底にある人間でした。」
当初はグレースがバンドのメインソングライターでしたが、クインティンとジェシーが貢献し始めています。 彼女は自分のプロセスについて具体的に話し、「自分の音楽を非常に正直にしたいのですが、それが常に真剣である必要があるという意味ではありません。 私にとって、それは常に本物でなければならず、あなたはいつもあなたが言うことを意味しなければなりません。 私のアイデアは、周囲の人々と自分がいる状況から生まれました。」
グレース氏はさらに次のように付け加えています。「人々が恥ずかしそうなことについて曲を書いて、音楽を聴くと、歌詞に接続できるようになり、私たちとつながり、安全に聴くことができるようになります。 それは正直なところから書くだけでなく、正直なところから毎回演奏しようとすることから来ているように感じます。」
執筆のプロセスに関しては、彼女はメロディーといくつかの歌詞を取り入れています。 グレースは詳しく説明します。「ジェシーとクインティンが聞きたい魅力的なアイデアを持っていることを知っているので、私は通常100％に縛られていないコード進行を持っています。 彼らが何かを変えたいと思っているとき、私はいつも心を開いていたいです。 私は自分の言っていることとはとても関係がありますが、それがバンドとしてどのように出くわすかについて取り組むのが好きです。 メッセージを伝える方法について誰も発言権がないと、誰もがそれを意味するのが難しくなります。」
彼女は、「アイデアが出たらすぐに集まる曲もあれば、演奏するまでに1年以上かかる曲もあります。 私たちはアイデアを却下したくないので、時々私たちは彼らに本当に大きな休息を与えます。」
彼らの最後のアルバム「 Some of This Days」は2017年1月に録音されました。グレースは次のように述べています。 検討中の曲のリストはありましたが、録音する時間のように思えた場合、録音の1週間前まで追加できないことはわかっていました。 録音したことのない曲もありましたが、何年も演奏してきました。 それらを録音しなかった理由の1つは、録音でそれらをキャプチャする方法が本当にわからないことです。 作品のエッセンスがレコーディングで出くわすことを確認することは困難です。」
アルバム全体は、グレースが楽器を演奏しながらボーカルを演奏しながら、床から離れてライブで録音されました。 彼女は言います。「そのようにすると、多くの短所がありますが、ライブパフォーマンスのエネルギーを得ることの長所は、それらすべてを上回ります。 10曲は入手できないかもしれないので、10曲を録音しました。 彼らが彼らが働いているように感じないならば、あなたはただ次のものに移ることができなければなりません。 初日には、ほぼすべての曲が上手くいきました。 2日間でフロアアルバムからのライブを行うには、テイクの一部が失われることを認識して、すべての曲をシームレスに実行できる必要があります。」
彼女は付け加えます、「クインティン、ジェシー、そして私はソロが私たちが大好きなものであることを確認するためにその時間を過ごしたかったので、私たちはその後いくつかのソロを行いました。」
アルバムのプロデューサーであるドンベネディクソンは、グレースの見解ではアルバムの成功に不可欠な部分でした。 彼女が説明するのは、「彼が制作したアルバムはとてもいい音だから。 耳の追加セットとして彼をそこに持っていることはとてもおもしろかった。 彼は何かがうまくいったか、うまくいかなかったかを喜んであなたに教えてくれるでしょう。」
彼女はマニトバ州の音楽シーンについての輝かしいコメントを持っています。 グレースは次のように述べています。「私たちのショーに来た人たちは、来る前に私たちの音楽を聞いたことがないと言っていましたが、ウィニペグ出身だと聞いたので、チェックする価値があると思っていました。 これは、州内の音楽業界全体への賛辞です。 ここのコミュニティは非常に緊密な関係にありますが、それは単に近接しているためです。 私たちは本当に何にも近づいていません。 ウイニペグの音楽シーンでは、コンサートに行くと、たくさんのミュージシャンが他の人の演奏をチェックしているのを見ることになります。 本当に競争感はなく、常に新しいことや他の人が試していることに従事しているという感覚だけです。」
音楽業界の変化の速さは、Graceがバンドの将来に関して前向きに考えたくないことを意味します。 彼女は言う。「音楽業界は急速に変化しているので、私たちがどこに行くのかを言おうとしても、多くのエネルギーを投入する価値があるようには思えません。 私たちは演奏を続けたいです。新しい場所に行って、新しいグループの人々の前で演奏することで、聴衆を広げていきたいです。 私たちの本当の焦点は音楽にあり、私たちのキャリアが次にどこに行くにせよ、私たちが非常に誇りに思って宣伝できる音楽を確実に生み出しています。 アルバムが成功し、ツアーを予約しているので、私は次のことに急いでいません。
バンドの音楽スタイルの折衷的なミックスは、彼らがほとんどすべてからインスピレーションを得ることができることを意味します。 グレースは詳しく述べています。 何かが私にインスピレーションを与えたら、私はそれに従って、何かについて曲を書いてみることができます。 私の周りの人々と、あなたがニュースやソーシャルメディアから出てくる話を聞いて、私は刺激を受けたと思います。 言う必要のないことは書きたくない。 私は自分の音楽が常に人々とつながることができるものであることを確認する必要があります。」
