カジュアルな音楽ファンには不気味に聞こえるかもしれませんが、レコードの販売は過去10年間で劇的に増加しており、今ではレコードが流行しています。 SoundScanによると、2017年に販売数が10％増加しました。 ターンテーブルとレコードのコレクションを所有することは今や流行りでクールです。多くのアーティストが物理的なレコードでのみ入手可能なリリースの特別版を提供しています。 純粋主義者は、ビニールの非圧縮のアナログの性質は本質的にデジタル音楽よりも優れていると主張します。 多くのクラシックバンドは現在、ビニールで豪華な再発行をリリースする習慣にしっかりと固執しており、追加のトラック、アウトテイク、および追加のグッズで一杯になり、ファンに購入を促しています。 これらのバージョンの多くはデジタル手段でアルバムを購入するコストの5倍以上であるため、ここでの価格はかなり急上昇しています。
この概念をテストするために、ビニール、CD、高品質デジタル、低品質デジタルの4つの異なる媒体を比較するケーススタディを行いました。 これらの4つは、一般的なリスナーが電話で音楽を聴いているときに聞くものから、防音対策済みの地下室で1, 000ドルのヘッドフォンを使って聴くオーディオファンまで、さまざまなものを提供します。
私がこれのテストとして使用したアルバムは、多くのエンジニアが標準として見ている、史上最高のサウンドのアルバムの1つと見なされています。 メタリカの1991年のタイトルの付いたリリースは、ブラックカバーとしても知られ、ブラックアルバムとしても知られています。 多くのオーディオファンはアルバムをオーディオ機器をテストする方法として使用し、世界中のスタジオエンジニアがロック/メタルの世界で最高のオーディオミックスの1つを持っているという記録を維持し続けています。
発売以来、 The Black Albumはアメリカで最も売れているアルバムで、1650万枚という驚異的な売り上げを記録しています。 メタリカは、Motley CrueとBon JoviのレコードをプロデュースするメガプロデューサーのBob Rockとチームを組み、他のよりオーケストレーションされたシネマティックピースに加えて、ヘビーギター主導の曲をたっぷり含んだ巨大なサウンドを作成しました。 その結果、主流のロックとメタルの組み合わせは、アルバムの聴衆に共鳴し続け、毎年何千枚ものコピーを販売し続けています。
メタリカは、超高品質のビニール盤でThe Black Albumを再リリースしました。このレコードは、アナログフォーマット用に明示的にリマスターされています。 私は熱心なファンである私は、他のすべてのフォーマットに対するヴァイナルの固有の優位性に関して、すべての大騒ぎが何であるかをやっと見たいと思って、コピーを手に入れました。
結局のところ、私はまた、CDでのアルバムの最近の再発行も所有しているため、この調査で機能するために2つの有用な比較ポイントが得られます。 さらに、youtubeとMetallicaのWebサイトを使用して、高品質の.wavファイルセットと低品質のデジタルストリームを取得し、比較も行いました。
繰り返しになりますが、レコード盤愛好家の間の主張は、レコード盤の非圧縮の性質がより良いリスニング体験につながるということです。デジタル形式に存在するオーディオの歪みなしに、その形式にはより広い範囲のサウンドがあるからです。 論理は、アナログ形式が音楽を聴くための方法であり、デジタルの領域の他の形式は比較に耐えないということです。
もう1つ注意すべき点は、各形式のサウンドは異なる場合がありますが、これらの形式の使用を分ける主な要因はアクセシビリティです。 外出先でかさばるビニールレコードを持ち歩くことはできません。そのため、このフォーマットでは、家の中にいるか、熱心に聴ける場所にいる必要があります。
これらすべてのテストでは、Audio-Technica ATH-M50xヘッドフォンを使用しました。
それがどうなったのか見てみましょう！
低品質のYouTube
思ったほど悪くはありませんが、全体の音は穏やかに歪んでおり、過度に圧縮されています。 バックグラウンドには、聴きながら拾ったはっきりとしたハム音があります。 ドラムは少しフラットに見え、私が期待していたようなポップスに欠けていました。 「微妙な音楽の瞬間」の多くはそれほど強くは伝わらなかった。「Nothing Else Matters」のストリングセクションや「The Struggle Inside」の超密にレイヤーされたイントロなど。 さらに、ギターのサウンドには深みの欠如がありました。 少し浅く聞こえました。
高品質.wav
非圧縮オーディオ形式である.wavは、YouTubeよりもはるかに優れたサウンドでした。 James Hetfieldのボーカルはよりパリッとした音になり、ドラムははるかに深みと低音がありました。 聞こえる歪みは少なく、ベースギターはより多く伝わってきました。 「The Unforgiven」のアコースティックイントロなど、レコードのより静かな部分は、このリスニングで大幅に改善されました。
CD
CDのサウンドと非圧縮のwavの間に実質的な違いはありませんでした。 たぶん、たぶん、たぶん、オーディオの歪みが少し少ないのを見分けることができましたが、それはそれだけでした。 CDに録音のデジタルバージョンが含まれていることを考えると、.wavファイルとCDのオーディオ圧縮はほぼ同じであるため、同じように聞こえることは驚くにあたりません。
ビニール
最初のトラックに針を置いた後に私が気付いた最も印象的なこと、「Enter Sandman」は音の暖かさでした。 前の3つの形式は、私が意図的であると思っていた特定の厳しさを備えていましたが、このバージョンは、非常に暖かみのあるボトムエンドとくっきりとした高値でした。 アナログのリマスターの仕事は確かにそれを助けてくれました。私の耳はそれぞれの楽器を拾うことができるので、アルバムはより明確になりました。 45を変更する必要があったのは苦痛でしたが、経験全体が魔法でした。 いろんな意味で、このアルバムを初めて聴いたような気分でした。 ドラムは私に最も際立っていました。ドラムは常に私が持っていたデジタル録音では最高のポイントでしたが、ヴァイナルでしたが、彼らはこの聴解では単に絶妙でした。
結論
この場合、世界のヒップスターは確かに正しいです。ビニールでアルバムを聴く方がリスニング体験が優れています。 ただし、重要なことは、このメタリカアルバムはアナログ機器で録音されたもので、明示的にヴァイナル用にリマスターされたということです。 サウンドに劇的な変化がないように、完全にデジタル機器で録音された現代のアルバムの可能性があります。
つまり、音楽を聴く際に真剣に考えているのであれば、非圧縮のオーディオ形式は圧縮よりも音質が優れています。 カジュアルな音楽ファンの場合、その違いはごくわずかですが、アナログ時代の最高の音楽を体験したい多くの真剣なファンにとっては、ターンテーブルといくつかの高品質のビニールの再発行に投資することは素晴らしいアイデアです。
