アビゲイルファーガソンとメアリーハンリーは、シンセウェーブ/イタロディスコバンドのバニーXの創始者です。彼らの音楽は、80年代の素晴らしいサウンドすべてに敬意を表しています。 メールで、アビゲイルにバンドの起源、彼らの創造的なプロセスについて尋ね、彼らの今後の音楽プロジェクトのいくつかについて話しました。
カール・マギ：バニーXはどのようにしてプロジェクトとしてまとめられたのですか？
アビゲイル：メアリーと私はここ2005年にニューヨークで出会い、すぐにカラオケ（およびマルベックと深夜のピザ）の相互愛を発見し、しばしば一緒にデュエットを行いました。 しばらくして、私たちは自分たちの声がかなりうまく調和していることに気付き始め、メアリーは私に調和についてもっと教え始めました。 2008年かそこらで、いくつかのローカルバンド（クイーンのカバーバンドでさえ歌った）のバッキングボーカリストとして歌い始めましたが、すぐに自分の素材を書くことに挑戦したいと思いました。 メアリーと私は2009年から2010年にいくつかのシンセポップソングの作成を開始し、（現在）長年プロデューサーであるコンラッド金城にも会いましたが、コンラッドとコラボレーションしてイタロディスコルートを始める前に、 EPはプロデューサーのジェシーグリックの助けを借りて、2012年にLovespyを呼んだ 。 これらの曲はすべて後世のためにSoundCloudで引き続き使用されていますが、サウンドとスタイルが大きく変化したため、一般的に言えば、これらの曲はもう実行しません。 2013年までに、コンラッドと本格的に協力して、2013年に最初のイタロディスコソング「If You Say Yes」とその後数年間でPotential 、 Lasers、Lace and Hit Showなどのいくつかの曲をリリースしました。昨年、ついにビデオ付きでリリースされました。
KM：レトロ/シンセスタイルの音楽を作ることにあなたを惹きつけたものは何ですか？
A：FM AttackのDeja Vuを聞いたときに、2013年にシンセウェーブを聴き始めたと思います。 その記録は正気ではない。 とても良い。 私はFMアタックを通じてビジターに入り、ParallelsやElectric Youthのように非常に好きなジャンル全体で他のアーティストを見つけ始めました。 メアリー以来、シンセウェーブを試してみようとは思わなかったし、ここ数年はほぼイタロだけにこだわっていたが、2017年頃に、ジャンルを深く掘り下げて、この全体がすぐにわかった私が周辺にいただけの世界。 だから、ここ数年、私はシンセウェーブと隣接するジャンル（私はあなたにポップウェーブとダークウェーブを見ています）に対するこの貪欲な食欲を持って本当に熱心なリスナーでした。
2016年にブルックリンでのギグ中に、私たちは非常に素晴らしくて多才なアーティストでありプロデューサーであるMiles Maxwell（彼の主要なモニカGGGAMESSSの下で実験的なエレクトロニックミュージックを行っています）と友達になりました。 出会ってからしばらくして、私たちはいくつかのデモトラックのMaryと一緒に作業を開始し、数年かけて蓄積してきましたが、しばらくして、シンセウェーブの曲を本当に書きたいと思ったのです。 だから、私たち3人が仕事に取り掛かり、Milesは私たちの最初のシンセウェーブトラックの制作を手伝いました ： Stay 、 Unknown Places 、そして最新リリースのCome Backは 、すべて昨年リリースされました。
KM：最も影響を受けたアーティストとその理由を教えてください。
A：個人的には、私は80年代のポップ愛好家で、マドンナ、シンディローパー、ティナターナー、ユーリズミック、キムワイルドで育ちました。 そのため、私はほとんどの時間を、メカマイコ、NINA、Parallels、LGHTNNG、Dana Jean Phoenix、Roxi Drive、そして最近ではJessie Fryeのような素晴らしい女性アーティストに耳を傾けています。 Timecop1983、FM Attack、Absinth3、Trevor Somethingにも強く影響されています。 イタロに関して言えば、私はそのジャンルで育ったので、いくつか例を挙げると、ケンラズロ、ヴァレリードレ、サンドラ、サベージ、ファンシー、ミコミッション、サイレントサークルなどのアーティストの影響を受けています。
KM：新しい音楽を作成する際のプロセスについて教えてください。
A：それは間違いなく混合です。 時々私はシャワーで、または散歩中にメロディーをハミングし始め、それから私は自分の電話をつかんでそのアイデアをボイスメモに直接歌うので、忘れないでください。 また、ループをいじってアイデアを具体化し、基本的なシンセとベースのラインをMIDIキーで動かして、 Stayや他のいくつかの曲の全体的な雰囲気とメロディーを感じ始めるまで、起こる。 しかし、ほとんどの場合、メアリーと私はプロデューサーであるコンラッドとマイルズと協力して、私たちのアイデアとビジョンを実現させています。
KM：今後のミュージカルリリースについて教えてください。
A：今後数か月の間に、長年のitalo DJ /プロデューサーであるFlemming DalumによるStayの素晴らしいリミックスの12インチマキシシングルと、Vincenzo Salvia（見知らぬ人以外）がリリースされるため、実際にはたくさんのことが出てきます。シンセウェーブとイタロディスコに）とコンラッド金城。 これは2月14日にフレッシュカラーミュージックで公開されます。 3月には、伝説的なイタロディスコシンガーのFred VenturaをフィーチャーしたDisco Pagan Boy and Words向けに、さらに2インチの12インチマキシシングル（AMD Records経由）をリリースします。 メアリーと私はフレミングとフレッドと一緒に働くことを非常に光栄に思っており、謙虚でした。
シンセウェーブの面では、最近数週間前にリリースされた非常に才能のあるCJバーネットと一緒にCall in the Nightというトラックでコラボレーションしました。 現在、Driver86、Time Travel（TT）、Marvel83 '、最近ではFacexHuggerとのコラボレーションに取り組んでいます。
KM：音楽を使いこなすという観点から、バニーXの今後の計画を教えてください。
A：一般に、synthwaveコミュニティは非常に協力的で前向きであると思います。そのため、ソーシャルメディアやSoundCloudやBandcampなどの他のプラットフォームを介して直接やり取りしている場合でも、音楽を配信するという点で、今日は素晴らしいオプションがたくさんあると思います。 。 私たちはソーシャルメディアを介して他のアーティストやリスナーと確実に交流し、また、特定のジャンル固有のYouTubeチャンネルやSpotifyプレイリストに定期的に曲を送信しているので、引き続き投稿を行い、指を交差させ続けます。 私たちは常に謙虚で、アーティストのプロモーションを支援するために一生懸命働いている親切な魂に信じられないほど感謝しています。 ニューヨークにはシンセウェイブアーティストやファンのためのかなり素晴らしいローカルシーンもあります。AaronVehling（Vehlinggo）、Nightwavのクルー、Betamaxx、DJ Tenのようなシーンで長年のフィクスチャーと会ってハングアウトするのは本当にクールです。
M：レトロシンセ／シンセウェーブ音楽の現状についてどう思いますか？
A：ここ数年はイタロディスコミュージックに重点的に取り組んでおり、そのためのローカルシーンはそれほど多くないので、シンセウェーブに比較的初心者です。イタロが大好きなのと同じくらい、私たちにとって本当に特別な存在であり続けています。 しかし、そうは言っても私にとってはシンセウェーブがかなり主流になったような気がします。 同様に、アーロンVと私は去年の秋、ブルックリンスティールでザミッドナイトが演奏するのを見ました。それはちょうど詰め込まれていて、人々の群衆を信じることができませんでした。 「どこから来たんだ、アーロン？」
YTで得られたすべてのビューを見ると、当然のことです。 何があっても、このジャンルは魔法と郷愁に満ちており、個人的には本当に音楽が大好きなので、やりたくても逃げられないと思います。 アーティストの視聴回数が200万回でも200回でも、宝石は非常にたくさんあります。
