90年代はロックミュージックにとって奇妙で輝かしい時代でした。 この10年間は、ガンズ＆ローズのようなスリーでスリージーなハードロックバンドで始まり、クリードのようなタイトでウィニーなロックで終わりました。 それらの介在する年の間に起こった音楽の天才は、現在、影響力があり重要であると見なされています。
これらのバンドの一部は対象外ですが（バンドの最初のコマーシャルアルバムがリリースされる日から25年が経過して、参加資格要件を満たす必要があります）、いくつかの名前を実行に移してみませんか？ それは何を傷つけることができますか？ このリストのバンドはとにかく靴をはめたものです。
フガジ
ワシントンDCのバンドであるFugaziは、2013年の入会資格を持ち、主流の音楽リスナーには比較的知られていないことを除けば、過去30年間で最も影響力のあるバンドの1つかもしれません。
パールジャムとニルヴァーナはどちらも最大の影響の1つとしてそれらを挙げています（パールジャムはビジネスモデルをうらやましく思い、ニルヴァーナは彼らの精神と音を羨ましく思います）。パンク/ハードコアスタイルのギター。
フガジはミュージシャンだけでなく、その「非広告」で数え切れないほどのファンの間で有名です。 彼らは「公式の商品」を持っていないか、販売していません。 これは彼らのオーバーヘッドを削減し、彼らが稼いだものをより多く保つことを可能にします。 彼らは「どこでも遊ぶ」ことで知られています（ファンが放棄した建物、高校の体育館、ガレージなど）。 これにより、彼らはより多くのお金を稼ぐことができ（これはレコードの作成に費やされました）、音楽の世界での伝説的な地位に追加されました。
彼らのパンク、アヴァンギャルドなスタイリングの融合、そして「誇大広告」の使用は、その後の多くの同時代の人や無数のミュージシャンに影響を与えてきました。
フガジの提案
サウンドガーデン
ワシントン州シアトルの国立海洋大気管理局（NOAA）キャンパスのパブリックアート作品から名をとったサウンドガーデンは、2011年に殿堂入りの資格があり、グラミー賞に8回ノミネートされ、90年代半ばに2回優勝しました。 。 90年代の「グランジロック」の急上昇の間に、彼らのブランドのヘビーギタードリブンロックとクリエイティブなアレンジメントを組み合わせたスリングは、主流にそれらを撃ちました。
SoundgardenはNirvanaの前身（1984年にシンガーおよびリズムギタリストのChris Cornell、リードギタリストのKim Thayil、ベーシストのHiro Yamamotoによって結成された）であるにもかかわらず、彼らが去った後、彼らは現れた。 いずれにせよ、彼らは「グランジ」のくびきを超えて進化し続け、より精巧にアレンジされた複雑な音楽を作り上げました。 彼らはなんとか音楽の立派な場所を切り開き、今日に至るまでアーティストに影響を与えました。
悲しいことに、リードシンガーのクリスコーネル（将来の彼自身の権利を持つ被告人）は2017年5月18日に亡くなりました。 彼が作成した音楽は、過去から亡くなるまでの両方で、新旧のミュージシャンに影響を与え、刺激を与え続けています。
サウンドガーデンのブラックホールサン
ナイン・インチ・ネイルズ
ナインインチネイルズは2014年に殿堂入りの資格を得ましたが、音楽への影響の重要性は誇張することはできません。 彼らは「産業音楽」を定義し、大衆に公開しました。 その露出の響きは、ラップからダンスポップまですべてにまだ聞こえます。
Pretty Hate Machineのリリースにより1989年の少し後に主流の音楽に対する意識が高まり、 Nine Inch Nailsはアーティストに影響を与え続けています。 彼らはフォームをコピーするためにいくつかのグループを刺激しました（独自の方法で[Orgy、Stabing Westwardなど]）。Trent Reznor（Nine Inch Nails）によって作成された音楽は、最初は半地下でしたが、10代の不安でした。微妙なセクシュアリティではなく、貧血合唱が主流の受け入れになりました。
レズナーのスタイルは、コンテンポラリーバンドからテレビ番組のサウンドトラックや映画のスコアまで、あらゆるものに影響を与え続けています。
私が決して持つことができない何か-9インチの釘
パンテラ
テキサス州パンテゴの小さな町で結成されたバンドであるパンテラは、あることから始まり別のことを終えました。 Glamは1981年に結成されたときは大流行しましたが、2003年に解散するまでザラザラした「グルーヴメタル」のサウンドに移行した直後です。
パンテラは、2008年に資格を得て、ファンの悔しさに何度も渡されました。 しかし、1981年に結成されたロックンロールの殿堂は決して目標になりませんでした。
彼らは代わりに、質の高い、溝のある金属を生産することに焦点を合わせるのを好んだ。 そうすることで、彼らは無数のヘビーメタル、ハードロック、ラップの活動に影響を与え、より創造的な高みへと到達しました。
彼らが適格だった年に誘導を受けたにもかかわらず、バンドのファンは状況を改善するように嘆願しています。 それがプロセスを促進するかどうかは誰もが推測しています。 彼らの遺産が投げかけた長い影を考えると、彼らの誘導は完全に保証されています。
パンテラで歩く
レディオヘッド
2017年は、Radioheadが導入資格を得た年でした。 彼らは2018年にスナッブされました。それは起こりますか？
ほぼ間違いなく（他のバンドについて以前に言われたことだと思います...それは何年もかかりすぎました）、確実ではないにせよ、彼らは入るでしょう
1985年に結成されたイギリスの代替ロック衣装、レディオヘッドは、音楽業界で伝説となっています。 彼らはメディアや世界との遠慮のない内気な関係で知られており、その隠れた振る舞いとそれが生み出す折衷的な音に支えられた神秘性を生み出しました。 レディオヘッドは、変化し続けるサウンドで知られ、18グラミー賞にノミネートされました。 非常に重要な賞賛だけで、Radioheadはその大きな成功に関連して音楽での地位を確保しました。
ミューズ、コールドプレイ、ジェイZなどのバンドは、それらを主要な影響力として宣伝し、アラニスモリスセットからナールズバークリーまで、すべての人が彼らの曲をカバーすることで、ロックホールオブフェームの著名人としての地位を固めました。
アリス・イン・チェインズ
ロックンロールの殿堂入りを目指す90年代のバンドのうち、Alice In Chainsなしで完成できるのはどのようなリストですか？ このバンドは、シアトルの音楽のサウンドスケープとメジャーレーベルのデビューを両立させました。
レインステイリーが前に立ち、バンドはその日の「グランジ」パンテオンの手ごわい場所を切り開きました。 それはまた、異なるサウンドに挑戦するその時の最初のバンドでもありました。 「Jar of Flies」のリリースとともに、Alice In Chainsは、その日ではめったに見られない、予想外の洗練された音楽を披露しました。 他の90年代の作品ほど注目されてはいませんが、「グランジ」の「より重い」面を所有していたアリスインチェーンは、人気を集めています。 悲劇がレイン・ステイリーの死去に襲われるまで、未来はバンドにとって非常に明るいように見えました。 バンドは前方に偽造しましたが、その影として元の自分です。
彼らの音楽の重力は、年々新しいファンによって発見されるので、何年もの間感じられ、聞かれるでしょう。 彼らの影響は、ロックだけでなく、ポップにも及んでいます。 彼らはカットをして、誘導のうなずきを得るでしょうか？ それはほとんど避けられないことです。
でしょうか？ アリス・イン・チェインズ
これらのバンドがロック＆ロールホールオブフェームの神聖な受け入れにもたらされるまで、それらの誘導は常に推測に開かれています。 確かに、それがそれを作る前に、その数十年から数十年の他のバンドがあります。 ロック、そして音楽は、一般に、その遺産を追放しません。 または、それが現在と未来に与え続けている影響を無視します。 リストされたバンドがそれを作ることは間違いありません。
それでも、これらのバンドから滲み出る力は、ほとんど明白です-コンクリート。 それは神聖なホールへの彼らの入場を保証するのに十分でしょうか？ 誰が本当に確かに知っている。 しかし、結局はそうするべきです。
