ロックンロールレジェンドが使用するギターブランド

私たちはロックする！

ギターは、音楽制作に使用される最も一般的な楽器の1つです。 通常はベースギターとパーカッションが伴奏されます。 しかし、ギターは他の楽器を必要とせずに美しい曲を作成することができるような非常に用途の広い楽器です。 世界中に約200のギターメーカーがありますが、時の試練に耐えるブランドはわずかです。 以下は、著名なアーティストの間で人気のあるギターブランドのリストです。

有名なミュージシャンが演奏するアコースティックギター

アコースティックギターは、レゲエ、フォーク、カントリーミュージックのアーティストの間で一般的です。 アコースティックギターは、1940年代半ばから1950年代に非常に人気が高まり、ロックンロールのキング、エルビスプレスリー氏が音楽シーンを支配しました。

• ギブソンのアコースティックギターは、世界で最も人気のあるギターの一部です。 それ以前に発売されたアコースティックギターのブランドはたくさんありますが、ギブソンは今でも人気のあるアーティストによって最も広く使用されているギターの1つです。 良質のサウンドを作成することで高い評価を得ています。
• マーティンのアコースティックギターは多くの偉大な芸術家の間で人気になりました。 マーティンはギブソンより古い会社で、多くの素晴らしいギタリストの間で人気を博しています。 マーティンのギターの音質はギブソンのギターの音質に匹敵します。 このブランドを使用する著名なアーティストは、エルビスプレスリー、ドンマクリーン、ボブディラン、カートコバーン、エディヴェダーです。
• グレッチはマーティンと同じくらい古いもう一つの会社です。 彼らがギターを作り始めたのは1930年代後半まででした。 グレッチのギターはギブソンやマーティンズと同じくらい良い音をしますが、グレッチは独自のデザイン、品質、アイデンティティを持っています。 セミホローのアコースティックギターです。 このギターを使用した著名なアーティストは、ニール・ヤングとジョージ・ハリソンです。

有名なミュージシャンが演奏するエレキギター

エレキギターは1960年代に音楽を革新しました。 エレキギターの使用は、特徴的なサウンドを作成するために不可欠でした。 これは、音響効果と電化ロックンロールが登場し始めた時代でした。 1960年代には、ローリングストーンズ、ブラックサバス、レッドツェッペリンがロックンロールミュージックシーンを支配しました。 1960年代のロックミュージックのサクセスストーリーの一部となり、歴史を築いたブランドとモデルを以下に示します。

ギブソンレスポール＆SGは、ギブソンの最も人気のあるエレキギターモデルの2つです。 ギブソンレスポールの特徴的なダブルコイルピックアップは、競合他社とは異なるサウンドになります。 それがブルース、ジャズ、ロックのいずれであっても、ギブソンのギターのサウンドを本当に頼りにすることができます。 デザインは見た目が美しく、機能的なデザインは、さまざまな音楽ジャンルで使用できることを意味します。

Fender Stratocaster ＆Telecasterは、ギブソンレスポール＆SGモデルと同じ年に人気を博しました。 ストラトキャスターは、独自のサウンドを持っています。 ギブソンのエレキギターと簡単に区別できます。 ストラトキャスターは、ツンとした音を出します。 2番目に聞くと、Fenderがプレイされていることがわかります。 ダブルコイルまたはハムバッカーのピックアップを使用するギブソンレスポールとは異なり、ストラトキャスターはシングルコイルのピックアップを使用します。

Epiphoneは含める価値があります（このブランドはすでにGibsonの所有物ですが）。 エピフォンブランドは、ギブソンレスポールとの類似性のために普及しました。 あなたがレスポールより安いオプションを探しているなら、エピフォンがあなたのためのブランドかもしれません。

アイバニーズは、もう一つの評判の良い会社です。 ヘビーメタル音楽やロックンロールをプレイする人は、Ibanezを選択します。 Ibanezギターは、特に優れたディストーションペダルを伴う場合、強くて深いサウンドを持っています。

有名なアーティストとそのギター

異なるジャンルは異なるギターを使用します

音楽のジャンルはたくさんあります。 どのブランドのギターを選択するかは、パフォーマンスと演奏スタイルに大きな影響を与える可能性があります。 たとえば、ジャズギタリストの場合、Gibson Flying Vモデルを使用するのは理想的ではありません。 あらゆるジャンルで機能するギターのモデルはいくつかありますが、独自のスタイルを作成するのに役立つ特定のモデルを選択することは依然として重要です。 あなたのギターの美しさは、アーティストのアイデンティティを作成するのに役立ちます。 彼のフェンダーなしでジミ・ヘンドリックスを想像できますか？ ミュージシャンのギターは、アーティストと同じくらい象徴的です。

ジャンルごとにどのギターブランドを使うべきですか？

• ロックンロールとヘビーメタル-ロックンロールとヘビーメタルに関しては、使用するのに最適なギターはギブソンレスポール、フェンダーストラトキャスター、アイバニーズエレクトリック、PRS、ウォッシュバーンです。 これらはロックンロールとヘビーメタルの最も一般的に選択されているブランドですが、カスタムショップによるいくつかの変更により、ほぼすべてのエレクトリックギターから同様の結果を得ることができます。
• ポップ＆オルタナティブ-フェンダーとギブソンのエレクトリックギター（およびアコースティックギター）は、ポップおよびオルタナティブミュージックによく使用されます。 ポップアーティストがIbanezやWashburnを使用することはめったにありません。
• ブルース-ギブソンとフェンダーは、ブルースのジャンルで最も一般的に使用されているギターです。 グレッチや他のアコースティックギターも頻繁に使用されます。
• Jazz- Fender、Gibson、およびGretschは、Jazzジャンルで最も一般的に使用されているギターです。 Fenderは、Fender Jazz Masterと呼ばれる、Jazz専用に使用されるギターモデルも作成します。

なぜギターの形状とデザインが重要なのですか？

ギターの形状はいくつかの理由で重要です。 理由の例をいくつか示します。

• ギブソンレスポールのシングルカットアウェイデザインとフェンダーストラトキャスターの側面にある深い溝は、リードプレーヤーにとって特に便利です。 リードプレーヤーは快適な腕を必要としています。 また、フレットボード上のすべてのフレットに簡単にアクセスできる必要があります。
• ギブソンSGは、独自の姉妹モデルであるレスポールと競合するように設計されています。 ギブソンSGは、レスポールよりも少し軽量です。 したがって、長いステージのパフォーマンスには、より望ましいです。 誰もが一晩中背中が痛くなることを望んでいません。
• ギブソンフライングVとギブソンエクスプローラーは、通常、メタリカやセパルチュラなどのヘビーメタルバンドで演奏されています。 Slipknotなどの一部のヘビーメタルバンドもFender Telecasterを使用しています。 ピックアップを変更することで、よりアグレッシブでヘビーなサウンドを生み出します。

ギターにはいくつの弦とフレットがありますか？

一部のアーティストは、12弦ギターを使用してコーラスを作成しています。 ギブソンとフェンダーは、12弦を演奏したい場合に使用するのに適したブランドではありません。 この種のギターを使用することは一般的ではありませんが、12弦ギターを使用することが実際的な場合があります。

使用するストリングのタイプは、スタイルの開発において重要な役割を果たす可能性があります。 特定のストリングタイプは、さまざまなプレースタイルに関連付けられています。 たとえば、アコースティックギタープレーヤーは、ナイロン弦を使用して、よりクラシックなサウンドの曲を生成することがあります。 スチールは弦を作るのに使われる主な材料です。 適切な文字列タイプを選択すると、パフォーマンスが向上します。

フレットボードのフレットの数によって、演奏できるノートの数が決まります。 フレットの数が多いほど、各ノートのピッチが高くなります。 フレットの数が多いギターは、リードギタリストに最適です。 Joe SatrianiやSteve Vaiのようなアーティストは、少なくとも24〜30フレットのIbanezギターを弾いています。

新しいギターを購入する際に考慮すべきことがたくさんあります。 お気に入りのアーティストが特定のブランドを使用しているからといって、それがあなたにとって適切なブランドであるとは限りません。 あなたの声が何であるかを心に留め、あなたのスタイルに最適なギターを選択するようにしてください。