チャド・ウィリアムソンはカルガリーを拠点とするエレクトロニック・ミュージック・アーティストです。 彼は長年にわたって多くのプロジェクトを行ってきましたが、彼のシンセウェーブプロジェクトMoonrunner83は現在、彼が最も活発に活動しているプロジェクトです。 レトロなシンセサウンドとモダンなプロダクションの価値を組み合わせた、きらめくノスタルジックなシンセウェーブを生み出します。 私は彼がどのようにしてエレクトロニックミュージックに最初に興味を持つようになったか、彼の創造的なプロセス、そしてエレクトロニックミュージックシーンの彼のセグメントをどのように見ているかについて話しました。
チャド・ウィリアムソンへのインタビュー
カール・マギ：どのようにして最初にエレクトロニック・ミュージックに入りましたか？
チャド・ウィリアムソン：私は10歳のときにピアノを学びました。 15歳のときに最初のエレクトリックギターを手に入れました。その後、90年代後半のポップ/スケートパンクシーンにかなり深く関わりました。 2001年頃、私は最初のレイブに行き、すぐにレイブシーン全体とエレクトロニックダンスミュージックに夢中になりました。
当時、DJに参加するのはかなり禁止されていたので、私はパーティー好きで音楽消費者でした。 ペアで1200ドルのTechnicsターンテーブルを購入する必要があり、ビニールを購入する必要がありました。 シーンはかなり独占的だったので、入るのは難しかった。
KM：ミュージシャンとしてのあなたの進歩について詳しく教えてください。
CW：私はエレクトロニックシーンに落ちて、アコースティックポップミュージックに戻って、いくつかの異なるバンドで演奏しました。 2008年、カルガリーのポップロックシーンでかなり多作のミュージシャンと出会いました。 私たちは本当にバイブで私は実際に彼らのグループに参加しようとしましたが、その時の歌手は深刻なガールフレンドとツアー疲労の悪いケースを持っていたので、もう道に行きたくありませんでした。 代わりに、ドラマーと私は2009年にMoments＆Monumentsというアコースティックポップバンドを結成することにしました。その年、カナダ西部で150のショーを演奏しました。
2010年に、バーチャルソフトシンセとMIDIトラッキング、そして私のドラマー、彼の古いボーカリスト、そして私はThe Fox Island Collectiveと呼ばれるグループをいじり始めました。 私たちは床から出るエレクトロニックミュージックを演奏していました。 事前に「ライブトラック」を録音し、シンセサイザーを演奏してその上で歌いながらシーケンスデバイスから実行したため、ライブミックスは毎回完璧にダイヤルされました。 ライブのやり方が本当に変わりました。
私たちは地下スタジオからラジオ品質の録音を取得していました。 当時のコンピューターは、デスクトップコンピューターといくつかのソフトウェアを使用して、基本的には大きなスタジオで制作できるものと同じ種類のものを制作できるようになっていました。
私たちは、Fox Island CollectiveのPasswordと呼ばれるカナダのコンテンポラリーヒットラジオでチャートを演奏しました。 フォックスアイランドコレクティブとして約50のショーをプレイしましたが、その後、バンドの他のメンバーと落ちました。 私たちは分裂しましたが、私は名前を守り、自分でフォックスアイランドコレクティブとしてプロデュースとパフォーマンスを続けました。 ゴーゴーダンサー2名とフルステージのリグとツアーを続けました。
自分のトラックの制作を始めるには、スタジオセッションを観察して、ここ数年で学んだことを使わなければなりませんでした。 15歳の時からある程度録音を続けていましたが、本格的に自分で録音を始めたのは2011年ではありません。 その頃、私は本当にスタジオ制作、トラッキング、ミキシング、マスタリングを始めました。
カナダ西部の小さな会場でフォックスアイランドのショーを続けました。 ショーは本質的に私がトップ40の曲をDJし、自分のトラックを4時間のセットでライブ演奏することの組み合わせでした。 私がこれらのショーを予約できたのは、自分のPAと大きなパワードサブを所有していたためです。システムに立ち寄ってプラグインするのではなく、文字通りアルバータ州のキャスターのような空いている部屋に現れました。ライト、スモーク、ダンサー、完全なPAとバックラインを備えた完全なクラブリグをセットアップします。
お父さんは2011年に亡くなり、人生を根本的に変えました。 ツアーをやめてウェールズのカーディフにあるロースクールに行きました。 その時点で、コンピューター、オーディオインターフェイス、マイク、小さなMIDIキーボードを持って行き、どこにでもトラックを作成することができました。 授業の合間に、自由時間を使って制作とミキシングを勉強しました。 私はロースクールを卒業し、カナダに戻って弁護士の仕事を始めましたが、今ではシンセウェイブ音楽に夢中になっています。
KM：シンセウェーブ音楽を制作するきっかけは何ですか？
CW：シンセウェーブに本当に惹かれた理由の1つは、シンプルで申し分なく楽しいことです。 そして、小さい頃から大好きだったポップな要素が満載です。
Moonrunner83は、ミュージシャンでありプロデューサーであることについて私が愛するすべての頂点です。 正直言って、私、猫、ガールフレンド以外の誰もそれを聞いていないのなら、これからも作り続けます。 レコードを販売する目的でトップ40の音楽を制作していたときよりも多くのレコードを販売しているという事実には、ある程度の皮肉があります。
私は別の財政的立場にいるので、本当にクールなアナログ船外機、カップルのアナログシンセサイザー、そして私が聞いた音楽を制作するためのいくつかの本当に素晴らしいデジタルツールを購入できるほど幸運でした私の頭。
KM：シンセウェーブ音楽であなたに影響を与え、インスピレーションを与えたアーティストは誰ですか？
CW：真夜中は本当にシンセウェーブを押し進めました。 シンセウェーブが主流になったとは言えませんが、本当に有名になりつつあります。 それでも、シンセウェーブは主にメインストリームの音楽に落胆していると感じている人々の地下の動きです。 人々は何か新しいものを探しています。 EDM、トップ40、ロックミュージック、ヒップホップは、誰もが行っているように行われています。 それは音楽愛好家がユニークなものを見つけるのを難しくします。
ロックバンドやパンクバンドで演奏しているのとよく似た歴史を持つエドモントンで、DC Motionという名前の男からランダムなメッセージを受け取りました。 彼はシンセウェーブを発見し、それに夢中になりました。 彼は素晴らしい音楽を生み出しています！ カルガリーには他にも同様の物語があります。 シンセウェーブの俳優、DieScumIncの背後にいる私の良き友人。 かつてはギグロッカーでしたが、今では映画のようなダークなシンセウェーブを生み出すようになりました。 この音楽は、さまざまな説得とさまざまなスタイルのアーティストを結集させました。
KM：新しい音楽を作成するプロセスを少し掘り下げてみましょう。 そのプロセスはどのように機能しますか？
CW：トップ40の音楽をプロデュースしていたとき、私はプロダクショントリックを使って世界で最高の人たちと競争する必要があったので、本当にゲームをアップしなければなりませんでした。 ミキシングは本当に私に多くの帽子をかぶることを教えてくれました。 ミュージシャン、シンセプレーヤー、ボーカリスト、ミックスエンジニア、トラッキングエンジニア、マスタリングエンジニアがいます。
自分のスキルを磨いて、シンセウェーブの制作を始めたとき、他のミュージシャンのミックスを分解するのに本当に良い耳ができた。 ミックスを聴いて、さまざまな要素を特定できるようになるまで、それほど時間はかかりません。より密度の高いミックスでもなおです。 Synthwaveは、通常は非常にシンプルです。コード、アルペジオ、またはパッドを演奏する他のレトロなシンセを使用した、拍動する8分音符シンセベースのリンドラムパターン。 彼らは通常それほど密集していない、おそらく12ダースのベッドトラック。 そしてボーカルはその上にあります。
それが音楽に命を与えているので、誰もが彼らのミックスとは異なる雰囲気を持っています。 ミッドナイトはおそらく私の最大のインスピレーションであり、あなたが彼らの作品を聴くと、それらは非常にレトロに聞こえますが、80年代のミックスのようには聞こえません。レトロな雰囲気のモダンミックスのように聞こえます。 それが本当に彼らに共鳴した。
KM：カルガリーとより一般的なエレクトロニックミュージックシーンについてのあなたの見解について話してください。
CW：本当に面白いことをしているクレイジーで才能のある人がいますが、それらはたくさんあり、新しいものを見つけるのを非常に困難にするような方法でそれらが混ぜ合わされているように感じます。
会場所有者が苦しんでいるローカルでの大きな闘争の1つは、不況の前でさえ、人々をショーに連れ出すことは非常に困難であったということです。 人々を外に出すことは、何か新しいものを取り、人々が再び週末に出かけたくなるようなものになると思います。
音楽への参入の障壁を低くする音楽技術の急増に伴う1つの問題は、今、あなたは多くのがらくたを得ることです。 誤解しないでください。それは競争の場を平準化します。 素晴らしい音楽はいくつかありますが、かなり悪いものもたくさんあります。
最近、人々は本当にレコードを売っていません。 それはほとんどストリーミングです。 しかし、多くのシンセウェーブアーティストがレコード、プレスヴァイナル、カセットを販売しており、レトロウェーブムーブメントに対する感謝の気持ちが、このジャンルで働き続けたいという私の願望を刺激しました。 レコードを売っていますか？ おい！ そのコンセプトでさえレトロです。 すべてのクールなもの。
KM：Moonrunner83の当面の将来の計画は何ですか？
CW：2つ目のMoonrunner83レコードの追跡はほぼ完了です。 Moonrunner83の最初のレコードには多くの労力を費やしましたが、これは自分がプロデュースした場所でプレスした最初のレコードの1つです。 それがシンセウェーブコミュニティのすごいところです。これらの子供たちは音楽が好きで、レトロウェーブが好きで、レコードを購入して好きなアーティストをサポートしています。 Bandcampのようなサービスは、その点で本当に役立ちました。 たとえば、私は常に完全に独立しています。 コインを男のポケットに入れておくのに役立ちます。
2枚目のレコードで、私は本当に何か新しいことをしたかった。 私は、Megan McDuffeeを手に入れました。彼は今日、NewRetroWaveでシングルをリリースしました。ALEXという名前の別のシンセウェーブアーティストと一緒に、いくつかのトラックで歌っています。 この素晴らしい80年代の声だけを持っているVik Kapurという名前の本当に素晴らしい男がいます。 DCモーションはエドモントンから降りてきます。私も彼を追跡します。 カルガリアの友人サラ・スティーブンソンもトラックに乗ってもらいたいです。 そして、気が向いたら、ボーカルを書きます。 幅広い才能を結集させたレコードを制作するのは本当に素晴らしいことです。 私は本当に興奮しています。
私は本当にプロダクションをアップして、素晴らしいコンテンツと素晴らしいレトロな雰囲気に集中しようとしています。 生産面では、かなり良いです。 本当にワクワクしています！
KM：クリエイティブなバッテリーをどのように充電しますか？
CW：何よりもまず音楽を聴くことによって。 他人の音楽に触発されなければ、音楽を作ることはないでしょう。 僕がフルタイムで音楽をやっていたとき、その「仕事」の空間に飛び込んできて、たくさんの喜びと情熱が吸い込まれました。 充実したキャリアを積んだ今、自分の音楽は私にとってより創造的なアウトレットであることがわかりました。 正直なところ、私はシンセウェーブを発見したので、クリエイティブなバッテリーを充電する必要はないと思います。 コンセントにつながっているような感じ！
