音楽の調和間隔を特定するために耳を鍛える

調和間隔

音楽の学生や多くの経験豊富なミュージシャンは、メロディックな間隔（2つの音符が連続して聞こえる）よりも、音楽の倍音間隔（同時に聞こえる2つの音符）を識別することの方が難しいと感じています。 旋律的な間隔でそれは比較的簡単です。 1つの音がはっきり聞こえ、次に次の音が聞こえます。次に、ある音から別の音への「ジャンプ」を認識することを学びます。

しかし、ハーモニック・インターバルは、両方の音が同時に鳴らされると、お互いに邪魔になるように見えるので、それほど簡単ではありません。 幸いなことに、各ハーモニック間隔が生成する独特のハーモニック効果もあり、それを聴覚に加えて（またはその代わりに）メロディカルに間隔を認識することができます。 このレッスンは、調和区間の調和効果を認識することについてです。

オーディオ-ビデオレッスン

ビデオを見て、各インターバルが表示および再生されるときの各ハーモニック効果に注意してください。 ギターやキーボードなどの便利なハーモニック楽器を持っている場合は、ビデオを好きな場所で一時停止し、楽器のさまざまな場所で同じ間隔で演奏します。 彼らが共通に持っている効果を聞いてください。 調和効果は言葉で正確に説明できないので、それぞれの効果に感情を関連付けてみてください。 間隔を頻繁に繰り返すと、関連付けがより強く、より深く、より速くなります。

調和間隔

ここでは、ビデオレッスンで取り上げたすべてのポイントと、より詳細な情報を追加しています。

0:06調和間隔の定義

2つの音符が同時に鳴らされるとき、それらの間の間隔は調和間隔と呼ばれます。 ハーモニック間隔を聞くと、3つの異なるものが聞こえます。低音、高音、およびそれらの音が組み合わさることによって生じる倍音効果です。 調和効果は、音符の個々のピッチではなく、音符間のピッチ関係によって決定されます。

0:27協和と不協和

ハーモニックインターバルのノートは、ブレンドまたはクラッシュします。 ブレンドするものは子音として記述されます 。 衝突するものは不協和音です。 それは部分的に主観的ですが、どれが不協和音で、どれが子音であるかについての一般的な合意があります。 不協和音の間隔は、子音間隔よりも重要です。 それらは音楽に緊張をもたらし、それは不可欠な要素です。 不協和音のない音楽は非常に穏やかです。

0:40間隔タイプまたは品質

間隔のタイプまたは「品質」は、PERFECT、MAJOR、MINOR、AUGMENTED 、およびDIMINISHEDです。

• すべての完全な間隔は子音です。
• すべての増加および減少した間隔は不協和音です。
• メジャーとマイナーの3と6は子音です。 それらは完全な間隔ほど子音または純粋ではないので、「不完全な子音」と呼ばれます。
• メジャーとマイナーの2秒と7秒は不協和音です。

0:50完璧な間隔

完璧な音程は、 ユニゾン、オクターブ、完璧な4度 、 完璧な5度です。 完全な音程は非常に子音であり、非常に単純なピッチ関係を持っているため、非常に純粋なサウンドを持っています。

0:58ユニゾン

ユニゾンは、正確に同じピッチの2つのノート間の間隔です。 名前だけのインターバルです。 調和効果はありません。 同じピッチで同じ曲を歌う2人（またはそれ以上）の人々は、調和してではなく、 一斉に歌っていると言われています。

1:02オクターブ

オクターブ 、より正確には完全なオクターブは、音符と、音程が同じまたは同じ音名の次に近い音符との間の12半音の間隔です。 完全に同じ名前でなければなりません。 Aの次に高いAは完全なオクターブです。 A to Aフラットではありません。 それは減少したオクターブです。 ユニゾンのように、完璧なオクターブは事実上調和効果を持ちません。

1:18パーフェクト5位

完全な5分の1は、オクターブの次の子音間隔です。 彼ら（そして完璧な4分の1）は、中世のグレゴリオ聖歌で最初のハーモニーとして使用された純粋で中空のサウンドを持っています。 そのスタイルはオルガナムと呼ばれています。

ほとんどのコードは、コードのルートの上に完全な5番目の間隔を含んでいますが、オクターブのように純粋であるため、コードの倍音効果はほとんど追加されず、コードの倍音効果が大幅に低下することなく省略されることがよくあります。 ギターパワーのコード駆動のロックミュージックは、ベアパーフェクト5分の5が最近最もよく聞かれる場所です。

1:23複合調和間隔

音程が1オクターブより大きい場合、それは複合音程です。 ビデオの例が示すように、CからG（次に高いGよりも1オクターブ高い）は5番目の複合です。

C DEF G =パーフェクト5th（シンプル）

C DEFGABCDEF G =パーフェクト5th（複合）

複合区間は、対応する単純なバージョンとほぼ同じ調和効果を持っています。

いくつかの複合区間は、スケール度の数に関してより一般的に呼ばれます。 たとえば、複合メジャーまたはマイナー2番は、メジャーまたはマイナー9番と呼ばれます。

2:00パーフェクト4th

パーフェクト4は、ハーモニックエフェクトでパーフェクト5に似ており、区別するのが難しい場合があります。 1つの方法は、メロディカルにそれらを聞くことに戻ることです。 つまり、間隔が十分長く続く場合は、完全な4度または5度の音符を精神的に分離し、メジャースケールを上げて、4音階または5音階のステップがあるかどうかを計算します。 実際の音楽のほとんどの間隔は、それを行うのに十分な時間はありません。そのため、調和効果にもっと焦点を合わせる必要があります。

それらの調和効果の1つの違いは、完全な4次の不協和音の知覚です。 それは完璧な音程の1つであり、それ自体が純粋で子音ですが、特定の音楽的文脈で聞くと、主要なコードに解決するsus 4コードの例のように不協和音に聞こえます。 基本的に、3分の3の間隔に基づくコンテキストで、ノートがベースノートの完全な4分の1である場合（ほとんどの西洋音楽はそうです）、通常、不協和音に聞こえます。

2:33不完全な子音-メジャーおよびマイナー3番および6番

メジャーとマイナーの3度とその逆転、マイナーとメジャーの6度の間隔は、 不完全な子音として分類されます 。 それらのピッチ比は、完璧な間隔のピッチ比よりも少し複雑です。 それらの調和効果は純粋ではありませんが、より興味深いものであり、これらの間隔は現代の主流の調和の基礎です。

2:56メジャー3とマイナー3の比較

メジャーとマイナーの3分の3は、主流の西洋のハーモニーの真の基礎です。そのため、3分の3に基づいて、3 次ハーモニーと呼ばれています。 クォーターハーモニーなどの他のハーモニーも存在しますが、4倍が主なハーモニック単位ですが、クラシックからフォーク、ブルース、ポップス、ロックまでの西洋音楽の大部分は、3度、つまりメジャーとマイナーの3度の間隔に基づいています。

それらの調和効果の違いを聞いてください。 メジャー3分の3は強く、明るく、直立していて、安定していると考えられていますが、マイナー3分の3は暗く、憂鬱で反射的です。

キーベースの3度のシーケンス（ビデオの音楽フレーズで聞いたとおり）では、キーに合うように3度がメジャー3度またはマイナー3度になります。

3:25メジャーおよびマイナー6分の3

これらの間隔の最も一般的な使用は、マイナーとメジャーの3分の3の反転です。

C to Eはメジャー3位なので、E to Cはマイナー6位です。

CからEへのフラットはマイナー3位なので、EへのフラットはEメジャー6位です。

ビデオの調和されたメロディーは、調和された3分の3と同様に、キーに合わせるために長調6度または短調6度があります。

4:03不協和音の間隔

これまでに聞いたすべての間隔は子音間隔でした。 残りの間隔はすべて不協和音です。 彼らのノートは衝突し、緊張と、子音であるものに解決するための間隔に対する私たちの心の中で（ほとんど条件付けられた）期待を設定しました。 解決する必要はありませんが、ほとんどの場合解決します。

不協和音の間隔は

• メジャーおよびマイナー2秒
• メジャーおよびマイナー7番
• すべての縮小および拡張された間隔

4:22メジャーおよびマイナー2秒

単純なものでも複合的なものでも、メジャーとマイナーの2秒は常に不協和音です。 マイナー2nd（ダイアトニックセミトーンとも呼ばれる）は、メジャー2nd（ホールトーンとも呼ばれる）よりも不協和音と見なされます。

4:50メジャーおよびマイナー7分の7

これらは両方とも重要な調和間隔です。 当然のことながら、メジャー7番目の音程は、メジャー7番目の和音で最もよく見られます。 マイナーセブンスは、最も一般的にはドミナントセブンスコードとマイナーセブンスコードに見られます。

5:35 Tritones-Augmented 4th＆Diminished 5th

間違いなく、西洋音楽で最も重要な間隔であるトリトーンの刺激的な不協和音は、中世の悪魔のように回避されたため、「ディアボラスインミュージカ」（音楽の悪魔）の愛称が付けられました。 しかし、それは次第に人気を博し、あらゆる形態の西洋音楽に浸透しました。 トリトーンは音調の音楽の原動力なので重要です。 実際、音色の音楽を定義する和音は、支配的な7番目の和音です。 トニックコードに解決する不協和音のトリトーンが含まれています。

拡張された4番目とその反転、減少した5番目は、トリトーンです。 それらは、幅が6セミトーン、または3トーン全体です（したがって、 トライトーン）。 つまり、それらは互いに調和のとれた同等物であることを意味します。つまり、一方を指す音楽的文脈がない限り、それらを区別することは不可能です。

調性音楽のトリトーンには標準的な解像度があります。

• 拡張された4番目は、半音ステップによって外側にマイナー6番目に解決されます。
• 減少した5thは、半音ステップで内向きにメジャー3rdに解決します。

調和間隔リスト

6:41文脈依存の不協和音

他のすべての間隔は、上記でカバーされた間隔と調和的に等しいため、それらを識別するために特定のコンテキストで聞く必要があります。 それらが単独で聞かれる場合、私たちはそれらをより単純な、および/またはより一般的な調和の同等物として聞く可能性がはるかに高くなります。

ビデオの例に示されているように、7番目の和音に属する他の音符を取り込むまで、7番目の和音の間隔は不協和であるはずですが、6番目の和音の和音と同じように聞こえます。

コンテキスト依存の調和間隔

結論

ハーモニック効果を認識することによってハーモニックインターバルを特定することを学ぶことは、音楽トレーニングの重要な部分と見なされます。 集中したリスニングと多くの練習により、倍音効果を認識し、間隔にすばやく正確に名前を付けることが容易になります。