ゴスペル合唱団に歌を教える方法のベストプラクティスは何ですか？ 歌を上手に教えることは、ゴスペル合唱団の監督が必要とする最も重要なスキルです。 皆さんは合唱団の前に立って、腕を振って方向を指示しているのを見ていますが、実際の作業はリハーサルで行われます。
あなたが最初の合唱団の監督である場合、曲を準備して教えることは恐ろしい仕事かもしれません。 しかし、練習することで、より自然で快適になります。
合唱曲を教えるためのステップ
- 歌を徹底的に勉強してください。
- 曲のアレンジを決定します。
- ミュージシャンに曲を提示します。
- 合唱団にどのように歌を教えたいか考えてください。
- 教え始めましょう！
- 別のリハーサルでもう一度やってください。
1.歌を徹底的に勉強します。
合唱部長はすべての部分を知っているはずです！ 歌を教える準備をするには、それを知る必要があります。 それがあなたの一部になるまで、あなたがそれを前後に知るまで、その歌を勉強してください。 一部のゴスペル合唱曲には、学ぶことができる楽譜がありますが、ほとんどはそうではありません。 あなたは通常、録音を聞いて歌を勉強します。 あなたが初心者の合唱監督である場合、音楽の個々のソプラノ、アルト、テナーのパートを聞くために、多くの時間を自分自身のトレーニングに費やす必要があるかもしれません。
曲を聞いて、一緒に歌ってください。 ソプラノパートを歌う練習をして、つまずくことなくパート全体を正しく歌えるようにします。 ここで、アルトパートを歌うプロセスを繰り返して、それがうまくいきます。 次に、テナーパートを実行し、次にベースパート（存在する場合）を実行します。 はい、同じ曲を何度も何度も聴いています。 はい、あなたはあなたの家族のナッツを運転します。 ヘッドフォンを使用する場合でも、何度も何度も繰り返し歌うことになるため、彼らの忍耐力をテストすることになります。
歌を学ぶためのヒント
- あなたがほとんどの女性のようにあなたがより高い声を持っているなら、あなたはおそらくテナーとベースのパートの最低音を打つことができないでしょう。 同様に、ほとんどの男性のように声が低い場合は、ソプラノの高い音に到達できません。 必要なときにパートを1オクターブ高くまたは1オクターブ低く歌うだけです。 重要なことは、あなたがその部分を完全に掌握しているということです。
- 追加の保険のために、リハーサルで曲を教えるときにリマインダーとして使用できるいくつかのメモを書き留めることもできます。 音楽理論を少し知っている場合は、各パートが始まるスケールトーンを書き留めることができます。
あなたが合唱団の前に立つとき、あなたはあなたがすべての部分を教えることができると完全に確信したいです。 あなたの目標は、ミュージシャンに「コーラスのアルト部分は何ですか？」と尋ねることなく、これを自分でできるようにすることです。
練習のために：このLA Mass Choirの曲のパートと一緒に歌ってみてください、 
2.曲の配置を決定します。
レコーディングとまったく同じように曲を演奏しますか？ 記録されたバージョンは、グループや目的にぴったりかもしれませんが、そうでない場合は、自分のニーズに合わせて調整してください。
あなたは合唱団のメンバーのボーカルの範囲に基づいて、別のキーで曲を演奏することに決めるかもしれません。 また、曲の速度を上げたり下げたりして、違った感じを出すこともできます。 ボーカルパートまたは単語に変更を加えるかどうかを決定します。
曲の配置に関するいくつかの良いヒント
- 場合によっては、曲を簡略化する必要があります。 リハーサル時間が限られている場合は、複雑なパッセージを省いたり、曲が2つまたは3つある可能性があるときに1つのバンプ （繰り返し合唱）だけを使用したりできます。
- 経験の浅い歌手の合唱団で作業している場合は、キーの変更と反転を省略することもできます（これは、テノールがアルト部分にジャンプし、アルトがソプラノ部分に移動し、ソプラノが成層圏に上がるときです） ）。
- リードシンガーがいない場合は、リードバースを省略できます。
- 別のオプション（リードシンガーがいない場合）は、合唱団のセクション全体でリードヴァースを歌うことです。 私たちの合唱団には、ソプラノセクション全体またはアルトセクション全体が、レコードのソリストによって行われた詩を歌う、いくつかの歌があります。 これは、詩に多くの装飾を必要としない非常に単純な曲とリズムがある場合に最適です。
- 反対に、もしあなたが特別な機会のために歌うつもりなら、あなたは曲にいくつかの追加の繁栄を加えることに決めるかもしれません。 劇的な紹介を追加します。 より精巧な結末にしてください。 あなたが感じるものは何でも。
- また、楽器の計画を立てます。 一部の曲では、バンド全体が必要になる場合があります。 他のものでは、たぶんいくつかの楽器だけです。 ピアノだけで曲を始め、残りの楽器を持ち込むこともできます。
- ドラマーにスティックやブラシを使ってもらいたいですか？ トーンが重要であることを忘れないでください。
曲の演奏方法を決定したら、それを提示する準備が整います。
3.歌をミュージシャンに提示します。
ミュージシャンがすでに音楽を知っている場合、合唱リハーサルははるかにうまくいきます。 歌手と楽器の両方を同時に教えることは、長いリハーサルになります。 楽器が曲を理解しようとして、途中で間違いを犯している場合、歌手は自分のパートを学ぶのがはるかに困難になります。 準備ができるように、事前にミュージシャンに曲をお持ちください。
ミュージシャンが最もよく学ぶ方法を検討する
ご存知のように、ゴスペルミュージシャンはおそらく楽譜を読みません。 一部では、CDを渡すだけで残りを処理できます。 （私たちは皆そのようなミュージシャンが大好きです！）他の人は彼らに和音を示す紙が必要かもしれません。 これは、鉛シートまたは偽シートと呼ばれます。 コードに慣れている場合は、自分で偽のシートを作成できます。 ヘルプが必要な場合は、多くの有名なゴスペル曲の和音を提供しているWebサイトがいくつかあります。 非常に人気のあるサイトの1つは、EarnestおよびRoline Ministriesが提供するChorded Songsページです。 コードアウトされた曲のコレクションを集めたすばらしいサイトもあります。
歌が合唱団に伝わるまでにどれくらいの時間を要するかについて、ミュージシャンと話し合ってください。
4.どのように教えたいですか？ あなたのレッスンプランは何ですか？
歌手に教えるときは、できるだけ早く歌の理解と感触を得られるようにしてください。 彼らがよく理解できるように、その歌を教えるのに最も効果的な方法だと思うことを前もって決めておきます。
多くの曲では、曲の最初の部分を歌い始め、そこから先に進むのがうまくいきます。 ただし、一部の曲では、別のアプローチをとることもできます。 曲に多くの単語がある場合は、曲の前に最初に単語を提示する必要があります。 複雑なリズムがある場合は、必要に応じてゆっくりとした速度で歌を話します。 リズムを下げたら、メロディーを教えます。
最初にどのボーカルパートを教えるか自問する
通常、ゴスペル合唱曲では、ソプラノはメロディーを持っています。 これはそれらを自然な最初の選択にします。 しかし、アルトやテノールが本当に特定のパッセージをまとめる部分である場合、それらから始めます。
曲が長く複雑な場合は、1回のリハーサルで曲の一部だけを教え、次に残りの部分を教えることを検討してください。
合唱団監督による声楽パートの指導のヒント
- オリジナルのレコーディングとほぼ同じように曲を演奏する場合は、合唱団の録音を最初に演奏するときに演奏することをお勧めします。
- 合唱団は完成品を聞くことができ、おそらく一緒に歌うことができます。 これにより、彼らは自信を高め、曲に興奮を与えることができます。
- いつでも質問を受ける準備ができていることを忘れないでください。
練習のために： LISten to Joe Paceの歌、
5.教育を始めましょう！
OK！ あなたはすべて準備ができています、ミュージシャンは音楽を知っています、合唱団はここにあります、行きましょう！
合唱指導のモットーは「ドリル、ベイビー、ドリル！」です。 読んでいると、「リピート」、「もう一度」、「オーバー」などの言葉をよく使っていることに気づくでしょう。 これは重要なポイントです。 ゴスペル合唱団は記憶から歌うので、内面化されるまでパートを繰り返す必要があります。 ドリル、ベイビー、ドリル。
すぐに間違いに対処します。
- 合唱団を少しずつあげます。 どの部分から始めても（通常はソプラノですが、常にそうとは限りません）、一度に1行ずつ入力します。 最初にそれを示し、次に彼らにあなたにそれを歌わせます。 見た目と音が心地よく聞こえるまで繰り返します。 次に、次の行を追加して、本当に理解できるまで繰り返します。 次に、2つの線をまとめて、スムーズに歌えることを確認します。 彼らが詩全体を学習するまで、一度に1行ずつ追加していきます。
- 彼らが全体の詩を得た後、歌手の次のグループに移動し、プロセスを繰り返します。 彼らが聖句も学んだら、2つのパートに一緒に歌ってもらったり、すぐに3番目のグループの歌手に移りたいと思うかもしれません。 すべてのパートが詩を学んだら、もう一度一緒に歌ってもらいます。 他のパートが歌っているのを聞いているときでも、誰もが自分のパートを維持できることを確認してください。 だれかが不明確な場合は、それをやり直してください。 間違いをすぐに処理することが重要です。 誰かにパートを間違って何度か歌わせてしまうと、間違った音を覚えるのが難しくなります。
トランジションを練習しましょう！
- 合唱団が曲の一部を習得したら、次の部分（コーラスやブリッジなど）に進みます。 同じ方法で、一度に1つの部分で、一度に1つの行で教えます。 曲のある部分から別の部分への移行を練習してください！ 一部の合唱団の監督は、それぞれの部分を別々に教えるのを間違え、合唱団はコーラスからブリッジへの行き方を理解するのに苦労しています（「4ビート待つか、まっすぐ入ってくるか」）。
- 曲全体を教えたら、最初から最後までもう一度歌います。 合唱団が最初に歌を聞いている場合、彼らはあなたが最後に到達するまでに最初の部分を忘れているかもしれません。 すべてを振り返って、思い出をリフレッシュしてください。
- 合唱団のメンバーに、リハーサル中いつでも質問できることを知らせましょう。 わからない部分がある場合は、すぐに聞いてもらいたい。 そうでなければ彼らは質問を忘れるかもしれません。 そして、誰かが質問するたびに、おそらく同じことを疑問に思っている他の人が2〜3人いるでしょう。
6.別のリハーサルでもう一度やろう！
合唱団がたった1回の練習で曲を完全に覚えているとは期待しないでください。 彼らがリハーサルを離れると、彼らは忘れ始めます。 教会の礼拝で歌う準備ができると確信できるようになるには、少なくとも2〜3回リハーサルを行う必要があります。
1回のリハーサルで習得できるほど簡単な曲はほとんどありません。 超簡単な曲の提案が必要な場合は、私の1つのリハーサルの曲のページをチェックしてください。 それ以外の場合は、歌う前に数回練習することを計画してください。
2回目のリハーサルでは、まるで本番のようにみんなで歌ってもらいます。 彼らはそれを行うことができるかもしれません、または彼らは彼らの部分で不安定であるかもしれません。 それは正常です。 パーツを再度教える必要がある場合は、先に進んでください。 最初のリハーサルよりも時間がかかりません。
これがあなたの合唱団を教えるためのいくつかのアイデアといくつかのインスピレーションを与えることを願っています。 あなたが来たのを知りたいです。 コメントや質問を自由に残してください。
