MisterMyrはスペインのシンセウェーブ/エレクトロニックミュージックプロデューサーです。 彼は、彼の幅広い音楽的影響（メタルからワーグナー、プログレやクラシックギターへの回り道など）とシンセサウンドへの情熱を組み合わせた革新的なシンセウェーブサウンドを作成しています。 メールで、彼の音楽のルーツ、彼が持っている特別なスキル、そして彼が新しい音楽をどのように作成するかについて私に話しました。
カール・マギ：音楽を作ることへの愛はどこから始まったのですか？
MisterMyr：私はいつも音楽を演奏するのが好きで、ピアノと楽譜のリーディングレッスンで6歳のときに音楽の勉強を始めました。 8歳のとき、私は公立音楽学校に通い始め、クラシックギターに加えて、読書、歌、調和、作曲、音楽の歴史、さまざまなクラシックのグループ分けなど、その他すべての科目を学びました。
私が自分で何かを作ることができるかどうかを確かめるために音楽学校の外で遊ぶ人々を探し始めたとき、私は14歳の頃でした。 私はいくつかのメタルチューンを作成し、さまざまなバンドを試してみましたが、自分たちが何をしているのかについてはあまり知識がありませんでした。 「音楽学校は演奏の仕方を教えてくれただけなのですが、バルブのアンプとゲインについては何も教えてくれませんでした。」
高校卒業後、いくつかのバンドに参加しました。 いくつかはより良い、いくつかはより悪い。 私はいくつかのアレンジをしたり、他のミュージシャンと一緒にいくつかの曲を書いたりしましたが、私は常に彼らの能力のレベルを心配していました。 その時までに、私は本当にハイレベルなクラシック音楽を演奏していて、エレキギターで本当に上手になり始めました。 キーボードとベースは弾けましたが、ドラムは高すぎるので、できる限りすべての理論を学ぶことに集中しました。 なぜ各サウンドを特定の瞬間に使用する必要があるのか、そして人間が何を再生できるのかを知りたかったので、無意味なことは書きませんでした。
私の目標は、音楽学校から得たすべての知識を、すべての楽器の「メタ」を知ることへと発展させることでした。 私はすでに、より多くのバンドで演奏したり、ポップアーティストのために音楽をアレンジしたり、曲を書いたりした経験がありました。 私が勉強したすべての理論に加えて、何年にもわたって聴いたすべての音楽を組み合わせました。 音楽なしでは30分以上も一人でいることができず、眠ることさえできなくなった。
試してみたいと思ったので、彼女がデザインしていたビデオゲームのオリジナルサウンドトラックを書いて制作することを提案しました。 同社は2019年1月に受け入れ、4月頃に最終製品を提供しました。 現時点では、ゲームはまだリリースされていません。 3回目ですべてをやり直します。 私の制作スキルは非常に速く成長しており、私はその時点で自分の最高レベルでゲームをリリースすることを好みます。
KM：そこから、シンセウェーブ音楽への情熱をどのように発展させましたか？
MM： LAテンプテーションズのサウンドトラックを書いた後、楽しみのためにAbletonで遊んでいました。 私は筋金入りのゲームをやめようとしていて、DAWが気晴らしになるのを学ぶことを学びました。 当時、私はGuitar Proでトラックを作成し、それらをMIDIにエクスポートしてから、そのMIDIをAbletonにドラッグしてすべてをミックスしていました。 それは美しい混乱でした、そして私はもっと悪いことをしました、しかし1つは改善することに失敗しなければなりません。 それについて少しのヒントとして、私がポップアーティストのために書いていたとき、コンピューターが非常に悪かったため、ビデオエディターを介してギターをナレーションとして録音していました。 私はどこにでも遅れがあり、そのビデオエディターにはちょうど0.2秒の遅れがあったため、修正は簡単でした。
私はKung Furyをもう一度見て、記憶の中でハッセルホフのTrue Survivorをリフレッシュしました。 その後、私はジャンミシェルジャールのNASAライブで日曜日に二日酔いにすばやく移動し、ライトで遊んでいる男を見ながら農民をだまそうとしましたが、ミュージシャンはだましませんでした。
Guitar ProとAbletonを開いて、タブの入力を始めました。 4時間後、自分のYouTubeチャンネルにアップロードして、Soundcloudアカウントを作成しました。これは、着信する音楽があることを知っていたからです。
それは2019年7月25日でした。それ以来、率直に言って、私は長くて手つかずの髪を書いている曲を次々と書くクレイジーな男になりました。 毎月平均して3時間近くの音楽を書いたと思います。 Ttwitterでアーティストとしてブランディングすることで、ムーブメント内のより多くの人々を知ることができました。 私は何時間もかけてすべてのプレイリスト、ミックス、ディスコグラフィーを聴いてきました。そのジャンルを以前に聴いていたので、今はそれをマスターしたいからです。
KM：あなたには特別な能力もあります。 それについてもっと教えて？
MM：私は生まれたとき、完璧なピッチと音楽の記憶に恵まれていました。 唯一の悪い点は、音符の名前を覚えたことで、曲を聴くたびに「ミ・ド・シ・ド・レ・ラ・ソル」と頭に聞こえ、ときどきうるさくなります。 それは私が曲を学ぶのに多くの助けをしてくれて、本当に低いパーセンテージの失敗でほぼ完全なディスコグラフィーを書くことができるようになりました。
また、デバイスで音楽を聴いたくない場合も、聴く必要はありません。 外部の音は私の脳内のミックスを傷つけましたが、私はそれを音楽を聴くだけに近く、誰もが理解できるようにする可能性が70％あります。 また、音符やほとんどすべての音のずれの音も認識できます。 完璧に再現できるという意味ではありませんが、役に立ちます。 しかし、それはまったく異なるスキルセットです。
KM：あなたの芸術的影響について教えてください。
MM：私はほとんどのジャンルを聴くのが大好きで、コマーシャルポップ、ラテン、トラップを避けています。これを嫌う人もいますが、過去40年間にジャズが好きになったのは好きではありません。 人々はクレイジーな数学者になって3分間演奏してから、好きではないクレイジーな29音のコードで終わるかもしれませんが、それはクールで芸術的だと思っています。 結構です。 チキン、コーラ、ケチャップとチョコレートを混ぜれば体が消化しますが、それは食べるのが良いという意味ではありません。
クラシックギター音楽では、FranciscoTárregaが私のお気に入りですが、Leo Brower、Fernando Sor、Regino Sainz de la Maza、Mario Castelnuovo-Tedescoも挙げます。
一般的なクラシック音楽に関しては、バッハとワーグナーが大好きです。 ラフマニノフ、チャイコフスキー、パガニーニ、ヴィヴァルディにもとても影響を受けています。 現在、ジョン・ウィリアムズとエルニオ・モリコーネは私にとって最高の基準です。
私はメタルヘッドです。 私は長年にわたり、私は永遠に1つになると思います。 乙女、ジューダス・プリースト、マノワールが大好きです。 私はバイキング、グラム、デス、シンフォニック、ブラックなど、非常に多くのジャンルのメタルを聴いて演奏してきました。 私は2000年頃からいくつかのNuメタルとインダストリアルバンドが嫌いだと思いますが、古いクラシックは見逃せません。
メタルからは、Dream Theaterでプログレロックに入り、2日間聴かないと通じないバンドをいくつか知りました。ELP、トランスアトランティック、スティーブンウィルソン、デヴィンタウンゼンド、キングクリムゾン、はい、ジェネシスなどです。 。
私のお気に入りのバンドは、Queen、Judas Priest、Manowar、Les Luthiersです。
KM：新しい音楽の作り方について話してください。
MM：前にも言ったように、記憶から完全な曲を作ることができます。 でも時々、私の脳は今まで聞いたことのないことをします。 彼らが意味をなすのは、私がよく合う構造、主観、アレンジ、そして人々が聴きたい進歩を知っているからです。そのため、私の頭の中の曲を聞いて、さまざまなメロディーで「演奏」したり、リズム。
それはあなたがDAWで何をするかとほぼ同じですが、私は精神的にそれを行うことができます。 数分から数週間かかる可能性のある精神的な仕事の後、私は完成したバージョンの曲を心に留めており、すべての楽器の機能を知っています。 私はAbletonを開いて、MIDIキーボードですべてをすばやく書き、残りの時間のほとんどを費やして最高のサウンドを選び、プラグインを拡張してそれらを強化し、トラックをミキシングしてマスタリングします。
KM：あなたが最近取り組んでいる現在のプロジェクトは何ですか？
MM：私は3つのゲームサウンドトラックに取り組んでいます。 そのうちの2つはビデオゲームで、最後は私が友達と開発している卓上ロールプレイングゲームです。 私たちは皆、システムを一緒に書いていて、私たち一人一人が彼の主題を持っています：私は音楽と伝承をし、他の人は伝承とキャラクターを担当し、他はまだウェブサイトとデータベースを担当しています。
12月には3枚のアルバムを出す予定です。 月が始まるとすぐに、11月に行った30日間のチャレンジで30曲からすべての曲をコンパイルし、そのままBandcampでリリースします。 その後、Spotifyに最高の曲を載せます。 1日ではアイデアが足りないので、いくつかの曲を作り直したいと思います。
2番目のアルバムは、RPG ジネテスデカル （ カルナイツ）のサウンドトラックになります。 それは、6〜10分の長さのオーケストラテーマのメインフォルダーと、すべてのテーマの拡張バージョンを作成して、人々がゲームをプレイしながらバックグラウンドでプレイしてより没入型にすることができるセカンダリフォルダーで構成されます。 私はまた、それをさらに良くするために、既製のキャラクターと主要な都市のための基本理念を書きました。
3番目のアルバムは、私の最初のフルシンセウェーブアルバムになります。 私が公開した最初の4曲でMiniEPをリリースしましたが、これにはかなりの時間をかけています。 私は今何をしているのかについてより多くの知識を得ており、関係するより良いソフトウェアとハードウェアがあります。 このアルバムは、 Neon Flytronと呼ばれるサイバーパンクなアウトランスタイルのゲームのビデオゲームサウンドトラックでもあります。 また、2つのフォルダーがあり、1つはメインの曲、もう1つはレベルごとにジングルを作成するために作成した1〜2分のループがあります。
また、Twitterで知り合った他のアーティストとのコラボレーションや、ビデオクリップの計画、来年の音楽制作についての人々との話し合いも行っています。 自分が書いたいくつかのサウンドトラックタイプの曲をまたがって映画を作りたいと思っていますが、これには手間がかかりすぎるので、プロジェクトを完成させて、シーンで自分の名前を付けたいと思います。
KM：将来、どこに音楽を取り入れたいですか？
MM：どこにいても好きです。 それが私の請求書を支払うのに役立つか、私にそれらを完全に支払うことを許可するなら、私はうれしい以上ですが、今、私はこの音楽を出す方法を見つけて、そして何人かの人々がそれを好きであるのを見ました何かが劇的に起こるまで停止し、それを不可能にします。
映画、ビデオゲーム、ソロアーティストとしてのショー、他の人とのコラボレーション、コマーシャルジングル、YouTubeチャンネル、ストリーミング、ポッドキャスト。 誰かが気分を良くするなら何でも。
KM：Twitterの#synthfamについてどう思いますか？
MM：それは最も素晴らしい集団です。 お互いの成長を助ける非常に異なる背景のアーティストがいて、怒りながらも常に良い雰囲気があります。 そこにいくつかのクールなものが生まれています！ 音楽だけでなく、とても良い友情も。 たとえお互いが競争しても、そこから生まれるのはみんなにとってより良い音楽であり、素敵です。
KM：クリエイティブなバッテリーをどのように充電しますか？
MM：無限の動力源は休憩を必要としません。 私も猫を飼っています。
