NETRVNNERはカナダのアルバータ州カルガリーを拠点とするシンセウェーブプロデューサーです。 彼は、synthwaveのレトロフューチャーの美学と態度を土台にして、それを新しいユニークな方向に導きます。 メールで送られたインタビューで、彼は音楽の始め方、彼の創造的なプロセス、そして彼のEPについて話してくれました。
カール・マギ：音楽を作ることへの情熱はどのようにして最初に燃えましたか？
Netrvnner：12歳のときに音楽の録音を始めました。安いギターアンプをギターアンプの前に直接設置しただけでした。 私は数え切れないほどの失敗を記録しましたが、それをするのはとても楽しかったです。 ギターとレコーディングソフトウェアに慣れるにつれ、お気に入りの曲を学び、分析するようになりました。 聞こえる音をエミュレートして、使用したギアを調べます。
KM：シンセウェーブ音楽の制作にあなたを惹きつけた要素とアイデアは何ですか？
N：シンセウェーブに入ったばかりの頃、友達とテーブルトップロールプレイングゲーム、サイバーパンク2020、そして多くの専門用語、態度、そしてレトロフューチャーの美学がシンセウェーブに密接に結びついて学び始めました。 私は各セッションのsynthwaveプレイリストをキュレートし、ゲームのオーバーザトップスタイルと音楽を組み合わせて本当に売れた。 ゴシックヘアメタル／エレクトロバイブは本当についついて来たけど、あのスタイルの音楽でもっと見せられるものがあると感じた。
KM：音楽についてあなたの考えを形作ったアーティストとその理由は？
N：SURVIVEは、タンジェリンドリームのアンビエントスタイルをよりモダンなシンセウェーブのアプローチとブレンドしたため、ソングライティングへの私のアプローチを形作りました。 PerturbatorとPower Gloveは、サイバーパンクの美学の破滅と憂鬱を固めましたが、Timecop 1983とLazerhawkは、シンセウェーブのより懐かしいより明るい側面を私に表現しました。 もっと広く言えば、ThisのようなバンドはあなたとGodspeed Youの黒皇帝を破壊します！ メタルフェーズの早い段階でサウンドパレットを形成したので、前に述べた、よりシネマティックでアンビエントなスタイルと組み合わせて、あまり深く取り入れられていないシンセ音楽のスライスを見つけました。
KM：新しい音楽の作成には、一般的にどのように取り組んでいますか？
N：一般的に、キーボードでアイデアをスケッチすることから始めます。 通常、曲自体が形になり始めるまでは意味がありません。 自分の周りで聞いていること、自分の中で感じていることは、そもそも私の音楽に影響を与えているものです。 音楽のアイデアは、導入部の基本的なフレームワーク、つまり暖炉の中にある木から始まります。 着火して燃焼する方法は、何をどのように使用し、どのように燃焼するかにかかっており、曲がそれ自体を作成する道を開きます。 多くの場合、それは気分や瞬間の潜在意識の表現であり、意図的にやっていることではなく、心が伝えたいことです。 多くの場合、私は画像や特定の感情に触発されてそこから行きます。
KM：ターミネーテッドについて詳しく教えてください。 それはどのようにして生まれ、その上にトラックを作成することにどのように取り組みましたか？
N：友人のエリンホールはアーティストで、当時デザインプログラムに通っていました。 彼女の課題の1つはTシャツのデザインでしたが、私は彼女に自分のロゴを貸し出しました。 彼女がロゴで作ったアートワークが大好きでした。 それを見てすぐに、ターミネーターに基づいたシングルを書くようになりました。 もともとは純粋に暗いリリースを意図したものでしたが、結局は破壊的で強力な国歌でした。 終了あり 曲がより気軽なアプローチに入る間、私はこの暗い見通しを維持したかったのです。 テクノワールはもう少し自明であり、私が最初に想像していたものに近づいています。恐ろしい、圧倒的な、そして技術的な力の具現化です。 二人は、明るい対暗いのプレーで非常に補完的に感じました。 差し迫った運命が地平線上にあるTerminatedはより明るく、 Tech Noirは光で闇を征服していました。
KM：今後の音楽活動の計画は？
N：現在、音楽をリリースし続けています。 私は秋に向けてもう1つの短いリリースをリリースし、エピソード3に取り組んでいます。結局、3つのエピソードリリースすべてを物理的にリリースできるようにしたいのですが、かなり困難でコストがかかります。 それ以外に、できる限りどこでも、特に国際的にもっと多くのショーをプレイしたいと思っています。
KM：シンセウェーブのシーンは全体としてどうやっていると思いますか？
N：シンセウェーブのシーンは少し圧倒的で少し飽和していると思いますが、まだ始まったばかりで、ポジティブなステップが進んでいると思います。 より多くの人々が興味を持ち、レトロフューチャーの美学に対する好みが高まっており、ジャンプしてきた人々は本当に説得力のある視点をもたらしています。 時が経ち、人々はさまざまなことを試して、新しいことを聞くのは素晴らしいことです。以前に行われたようには聞こえませんが、非常に親しみやすいように聞こえます。 オンラインシンセウェーブコミュニティは、非常に忠実で協力的で包括的です。 あなたの音楽が聴かれ、感謝されているような家族の感覚があります。 過小評価された、または前代未聞のアーティストを探している人が常にいます。 でも草の根運動も大事だと思います。 地元のレベルでこのタイプの音楽に対する需要を生み出すことは、より注目度の高いアーティストを訪問するインセンティブを与えます。
KM：創造的に自分を充電するにはどうしますか？
N：正直なところ、作詞作曲から大規模な休憩をとることもありますが、作文を拒否するのに最長1か月かかることがあります。 この間、私は通常、ライブショーのセットリストを練習したり、友達とビデオゲームをしたり、愛する人と時間を過ごしたりしています。 さまざまな角度から情熱を傾けるために、自分の情熱から一休みすることを強く信じています。 その状態にいる間、私はほとんどすべてからインスピレーションを吸収し、それは私が私の創造的な側面に近づく準備ができていると感じるときに本当に役立ちます。
