弓ホールド：すべての始まり
良い弓のホールドは美しい音色の前提条件です。 右手の各指には機能があり、各指を弓棒に正しく置く必要があります。 バイオリンを弾くときは指の微妙な動きが必要なため、指は湾曲したままリラックスする必要があります。
学生の弓のホールドで見られる最も一般的な問題の1つは、過度に伸ばした親指と4本指（小指）です。 関節が固定位置にロックされているため、指を伸ばしすぎると弓の手全体が硬くなります。 柔軟な弓のホールドを維持できない生徒は、弓の下部で遊ぶのが難しいと感じるでしょう。 親指は、他の指が柔軟に動くことを可能にする上で重要な役割を果たし、第4指はカエルの近くで遊ぶときに弓の重さのバランスを取る必要があります。
ヴァイオリン奏法のさまざまな学校で教えられている弓の持ち方はさまざまです。 有名なハンガリーの教育者カールフレッシュによると、ドイツ語、ロシア語、およびフランコベルギー語の弓のホールドがあります。 フレッシュはロシアの弓留めを好んだが、私が遭遇した多くのヴァイオリニストは、フランコベルギーの弓留めで遊んだ。
それをまっすぐに保つ
船首を橋に平行に保つことは複雑な作業です。 弦を途切れることのない振動に設定して、均一な音色を得るのに役立ちます。 多くの場合、弓が弦との完璧な角度を外すと、音質が低下します。
イヴァンガラミアンは、「 ヴァイオリンの演奏と教育の原則 」で、「手、腕、指の動きはすべて本質的に円形です。 したがって、直線運動は自然な円運動の組み合わせによってのみ形成されます。」 言い換えれば、まっすぐな弓を描くには一連の動きが必要であり、その中ですべての動きをバランスよく行う必要があります。
初心者は多くの場合、弓の中央部分を使用して演奏する方法を学び始めます。肘を開閉するような前腕の単純な動きで弓を平行に保ちます。 これは、ノートの素早いパッセージの演奏で使用されるのと同じボーストロークです。 弓を先端とカエルに向けて演奏するには、肩の関節から上腕の動きを伴うため、さらに注意が必要です。 弓が先端とカエルに達すると、弓を適切な角度に保ち、反対方向へのスムーズな弓の変更を容易にするために、手首と指の動きがいくらか必要になります。
重量と圧力
弓の持ち方を学んだ若い学生は、弓と腕の重さをバイオリンにかける方法を学ぶ必要があります。 これは、右上腕が弓と同じ高さにある場合にのみ実行できます。 このような自然な重さで演奏すると、豊かな音色とより柔軟な弓の手が得られます。 この自然な体重に対応できない学生は、大きな通路を演奏するように求められたときに指を使って圧力を強制的に下げる傾向があり、その結果、硬直と悪いトーンになります。
美しい音色で演奏するには、弓の各部分での重量の違いに注意する必要があります。 弓全体で同じ圧力で演奏すると、弓全体の重量分布が不均一になるため、不均一な音色になります。 したがって、均一な音色を維持するには、弓の自然な傾向に対抗することを学ぶ必要があります。
右前腕（回内）から内側に回転する動きは、弓に重さを加える可能性があり、音量を維持したり、下弓でクレッシェンドをしたりするのに特に役立ちます。 一方、外向きの回転運動（回外）は、音量を維持したり、上向きの弓のディミニエンドを作成したりするのに役立ちます。
サウンディングポイントを理解する
サウンディングポイントとは、弓が弦で演奏される橋からの距離です。 橋の近くにある響きは、しっかりとした豊かで投影された音を与えます。 ソリストは、コンチェルトパフォーマンスでそのサウンドポイントをよく演奏します。 多くの教師は、ソロのレパートリーを演奏するとき、橋を越えないように（つまり、ひび割れて）演奏しないよう生徒に勧めています。 一方、指板に近いほうの響きは柔らかく、薄く、風通しの良い音になります。 伴奏パートの室内楽やオーケストラ音楽でよく使用されます。 場合によっては、バイオリン奏者にソロのレパートリーで「スルタスト」または「フラウンタンド」を演奏するように求める作曲家を見つけることができます。
最適なサウンドポイントを見つける方法は、演奏する弦と位置によっても異なります。 一般に、低い/太い弦は、高い/細い弦に比べて、ブリッジから離れた位置にあるサウンドポイントでよりよく聞こえます。 高い位置で演奏すると弦の長さが短くなるため、高い位置でブリッジに近づいて演奏することをお勧めします。
弓の圧力、弓の速度、およびサウンディングポイントは、いずれか1つの側面が他の2つに影響するという独特の関係を形成します。 たとえば、橋の近くで良い音色で演奏したい場合、弓は重く、遅くなければなりません。 ただし、弓の速度を速くしてプレイする場合は、弓を軽くして、ブリッジから離れた場所でプレーすることをお勧めします。 この関係を理解することで、演奏で選択するサウンドの全体的なパレットが得られます。
「人はいつもゆっくりと練習しなければなりません。ゆっくりと何かを学ぶと、ゆっくりと忘れてしまいます。」 -イツァック・パールマン
