音楽批評
芸術をサポートすることに関して、批評家は重要な役割を果たしてきました。 多くの場合、批評家は分析でそれを正しく理解していますが、（おそらく）正しくない場合もあります。 批評家がベートーベンのような作曲家に侵入し、彼の音楽を「愚かで絶望的に下品」と呼ぶのはばかげているようです。
それにもかかわらず、彼の音楽を理解していない、または好きではないベートーベンの同時代人がたくさんいました。 これらのレビューは否定的であるだけでなく、次のアイデアも示しています。
- その期間の社会的に受け入れられる態度。
- 現在認識されている傑作の現代的な誤解。
- 不慣れなものを受け入れようとする社会の不本意。
以下は、同時代の作家による5つの恐ろしい批判です。 読者は警告されます、これらのレビューは否定的であるだけでなく、それらは明白な意味であり、特にいくつかは不快です。
ベラ・バルトーク
バートックの音楽の悪いレビュー
ベラバルトークは、20世紀で最も偉大な作曲家の1人でした。 彼はまた、民族音楽学の先駆者の一人、または音楽を作成するためのさまざまな文化的アプローチの研究で有名です。 バルトークは、他の文化のフォークソングからのテーマの素材の多くを彼の作曲スタイルに組み込み、それらを20世紀のクラシック音楽のテクニックとミックスします。
多くのバルトークの同時代人は彼の音楽作曲のスタイルを理解するのに苦労しました。 1923年5月13日付のロンドンのオブザーバーでのパーシーA.スコールズによるレビューは、同時代の人がバルトークの音楽、特に彼のピアノ曲をどのように誤解しているかを詳しく説明しています。
「私は、「痛みのない歯科」に関連する1つか2つのインシデントを除けば、人生のどのような場合よりも苦しみました。 まず、バルトーク氏のピアノのタッチがありましたが、「タッチ」は、指先の軽い楽しさを意味するため、エセル・スミスのように彼女の愛する古い教師ヘルツォーゲンバーグについて話し合う資格がない限り、誤った名称です。 -「彼は敷石のような感じがしました。」 バルトーク氏がこの類義語に腹を立てるとは思わない……
もしバルトークのピアノ作曲がこの国で人気になるとしたら、彼らのために演奏者を訓練するために特別なアンチマタイ学校を設立する必要があります、そして私はピアノメーカーがリサイタルのためにピアノを雇うことを拒否することがわかると思いますこれらは常に完全に購入され、残りは結局破壊されると主張する...」
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン
ベートーベンの音楽の悪いレビュー
2番目のレビューは、1823年8月にロンドンで発表されたハーモニコンからのものです。ここでは、ベートーベンがこれまでに書いた最後のピアノソナタをレビューします。 この野蛮なレビューで、ハーモニコンはベートーベンの聴覚障害が音楽の失敗であると彼らが考えるもののせいにしている。
ベートーベンがこのソナタを書いた頃には聴力を失っていたのは事実ですが、ベートーベンの最後のピアノソナタは、その時代をはるかに超えていることが認められています。 これは、ラグタイムピースのように聞こえる最後の方への2つのバリエーションを特徴とする2番目の楽章に特に当てはまります。 ラグタイムは80年近く経たないうちに開発されなかった音楽のスタイルでした。
「ベートーベンはまだ生計の中で番号が付けられているだけでなく、心が身体の佐野にいたとしても、52年をまだ終えていないため、その活力に満ちている時期にいます。しかし、残念ながら彼はミュージシャンにとっては耐えられないという窮状のもとで苦しんでいます-彼はほとんど完全に聴覚を失っています;彼は彼のピアノフォルテの音を自分自身に聞こえるようにすることができないと言われています。ソナタ、op。111は2つの動きで構成されています最初のものは、目新しさの形で何かを作り出すための激しい努力を裏切っています。その中には、その不快さが作曲家の観察を免れたかもしれないそれらの不協和音のいくつかが見えます。
グスタフ・マーラー
マーラーの音楽の悪いレビュー
グスタフ・マーラーは、ロマンチックな伝統の最後の偉大な交響曲家の一人と考えられています。 彼の大規模で壮大な交響曲で主に知られているマーラーの音楽は、彼の死後までかなりの人気を獲得し始めませんでした。
マーラーは生前、主に指揮者として知られており、ドイツ人とオーストリア人から提供されたさまざまな指揮職の階級に登ることで生計を立てていました。 マーラーはユダヤ人であり、ロドルフルイスが書いた以下のレビューでは、1909年のドイツドイツムーシデアゲゲンヴァルトのために、著者はマーラーがユダヤ人だったので、彼の憎しみを表しています。
この記事は、憎悪の支配的な態度がいかに恐ろしいことにつながるかについての完全な歴史的前文です。 この記事の制吐剤の暴言の著者は、第二次世界大戦中にドイツ人とオーストリア人によって発動される恐ろしい政策への明確な予兆です。 これらのポリシーは、この記事の執筆者と同様の無知な態度によって刺激されます。
「マーラーの音楽がイディッシュ語を話すなら、それはおそらく私には理解できないでしょう。しかし、それはユダヤ人を振る舞うので、それは私に反発的です。これは、音楽ドイツ語を話すが、アクセントを持ち、抑揚を持ち、そして何よりも、東部、あまりに東部のユダヤ人のしぐさを使って。だから直接それを怒らせない人たちにさえ、それはおそらく何も伝えることができない。完全な空虚を実現するためにマーラーの芸術的人格に反発する必要はない無力な模造タイタニズムのけいれんが、一般的な仕立て屋のような感情の率直な満足感にまで低下する芸術の空白。」
ピトール・イリイチ・チャイコフスキー
チャイコフスキーの音楽の悪いレビュー
チャイコフスキーの第6交響曲は、彼の最後の完成作品でした。 1893年の初演のチャイコフスキーが亡くなってから9日。 この交響曲は、その憂鬱な結末、その暗示的なプログラムの論争、そして作曲家による間違いなく最大の音楽作品としての評判で知られています。
チャイコフスキーの第6交響曲のこのレビューは、1898年10月31日のボストンイブニングトランスクリプトからWFアプソープによって書かれました。このレビューでは、最高の状態で、アプトープは交響曲をゾラのクロードの告白と比較します。彼は恋に落ち、救おうとしている売春婦。 アプトープは最悪の場合、この交響曲の質をチャイコフスキーの腐った死体と暗黙のうちに比較している。
「Pathetique Symphonyは、人間の絶望のすべての汚い溝と下水道に通しています。音楽がそうであるように、それは不潔です。人は、Zolaの告白de Claudeが音楽に設定されたと呼ぶかもしれません。その言い表せない2番目のテーマは、ハイネが 'Die verschwundene、 susse、blode Jugendeselei '：子牛の愛の無力な老人の記憶。しかし、なんと子牛の愛のことです！ホガースの怠惰な弟子のそれは疑う余地なく、その中に力があります。 、その斜視的なリズムは、無茶苦茶ではありません。3番目の純粋な請求書ゲートです。最後には、目の詰まった麻痺が向かい合って私たちに出会い、トロンボーンの荘厳な閉会の碑文は、次のように始まります。 」
リチャードワグナー
ワーグナーの音楽の悪いレビュー
最後のひどいレビューは、1888年に書かれたDer Fall Wagnerのドイツの哲学者Friedrich Nietzscheによるものです。ニーチェは彼の有名な声明「神は死んだ」と彼の実存主義への哲学的影響で有名でした。 彼はまた、文化、特にこの場合はクラシック音楽を中心とした他のトピックについて書きました。
以下のステートメントでは、ニーチェはワグナーの音楽を病気と比較し、彼の比喩を裏付けるために非常に詳細に取り組んでいます。 ニーチェの哲学的機知は完全に発揮され、クラシック音楽の最も影響力のある作曲家の1人を叩きます。
「ワーグナーは人間なのか。病気ではないのか。彼は触れるものすべてを汚染している-彼は音楽を病気にした。私はこの見方を仮定している：ワーグナーの芸術は病気である。彼が舞台にもたらす問題-それらすべて、ヒステリックの問題-彼の感情のけいれん、彼の過度の感性、常に鋭いスパイスを要求する彼の味、彼の不安定性、そして少なくとも心理学のタイプと見なされる彼のヒーローとヒロインの選択（臨床展示）、これらはすべて、疑いの余地のない病気の写真を示しています。ワーグナーest une une nevrose ...
私たちの医師と生理学者はワーグナーで最も興味深い、または少なくとも最も完全なケースを持っています。 そして、この集合的な病気、神経の機械のこの鈍化と過敏さよりも現代的なものは何もないので、ワグナーは卓越性のある現代の芸術家であり、現代のカリオストロです。 彼の芸術では、彼は今日、世界が最も必要としているすべての最も魅力的な方法で、疲れ果てた、残忍な、人工の、そして無邪気な（ばかげた）3つの刺激物を混ぜ合わせています。 ワグナーは音楽の偉大な堕落者です。 彼はその中で疲れた神経を魅了する手段を発見しました-それにより彼は音楽を病気にしました。」
5つの抜粋すべての出典：
ニコラス・スロニムスキーによるミュージカル・インベクティブの辞書
