リズムギター
コード進行の2つのバージョンを書き起こしました。 最初のパターンは明らかに、2番目よりもはるかに簡単です。 多くの曲はこの方法で簡略化できます。 このパターンは、かき鳴らすのもはるかに簡単です。 初心者レベルの場合は、2番目のパターンを試す前に、最初のパターンをマスターすることをお勧めします。 最初のパターンの2番目の小節では、ダウンストロークとアップストロークを記録しました。 これらすべてのかき鳴らしのパターンと同様に、厳密に下から8分音符のパターンで手を動かし続けると、一部のストロークが失われます。 このパターンでは、1つと3つ（両方のアップストローク）のandで「空気」をかき鳴らします。
初心者にとって最も難しいオープンコードはB7シェイプです。 EmからB7に移動してEmに戻るときは、中指を押したままにします。 これは、Emで2番目と3番目の指を使用する場合にのみ機能します。 メジャー11では、第1指と第2指でEmを指しています。 これにより、Dメジャーコードへの移行が少し簡単になります。 午前から午前に移動するときは、中指を押したままにします。 この技術は「共通運指」と呼ばれます。 和音を変更する場合、和音の代替運指を学習して操作することは非常に有益です。 両方のバージョンでEmの表記の運指に細心の注意を払ってください。
バージョン1
以下のより精巧なコード進行では、Emコードの代替運指をもう一度利用しました。 小節1では、B7（共通の運指）に移動するときに2本目の指を押したままにします。 小節2では、2本目の指と3本目の指を同時に次の弦のセット（一般的な形式）に移動します。 小節3で、2本目の指を押しながらその指をピボットして、C Majorシェイプに移動します。 CメジャーからB7に移動すると、共通のフォームや運指はありません。これは、このラインで最も難しい操作であることがわかる場合があります。 小節10のBmは、この転写の唯一のバレ和音です。 初心者にとってバレ和音は難しい。 それらに出入りするのは難しく、それらからクリーンなサウンドを得るのは非常に困難です（すべての弦は鳴っており、ミュートされていません）。
このバージョンを学習するときは、各コードを1回ストロークして、表記された時間の間保持します。 これをマスターしたら、すべてのダウンストローク、小節ごとに4つの4分音符（表記どおり）を試してから、バージョン1からストラミングパターンに移動します。
バージョン2
メロディー
他の多くの伝統的なクリスマスキャロルと同様に、この曲はG Major-Emのキーです。 コード進行と曲の固有の悲しいトーンのために、Emのキーを言うほうが正しいでしょうが、G MajorとEmは同じノートです。
G Majorのスペルをスケール
GABCDEF♯G
Emのスペルをスケール：
EF♯GABCDE
同じ音符ですが、開始音が異なると、音程の構造が変わり、音階にまったく異なる音が聞こえます。
フレットボードのこの低いところまで、フレットと同じ指使いをフレットの手に使います。 たとえば、第1フレットでは第1指を使用し、第4フレットでは第4指を使用します。 4番目の弦の4番目のフレットのF♯は、伸縮性があり、小指が常に他の指よりも弱いため、指で演奏するのが最も難しくなります。
リズムとメロディー
リズムギターを最初の譜表に記し、メロディは2番と3番の譜表にあります。 これは、他のギターデュエットアレンジで私が従ったのと同じ構造です。 メロディーギターの最初の小節はピックアップバーなので、リズムの前にメロディーが始まります。 1、2、3を数え、4拍目で最初のノート（4番目の弦のE）を演奏します。 次に、2番目の小節の最初のビートでリズムが鳴り始めます。 プレイしながらカウントを続けてみてください。 これは最初は難しいことがわかりますが、練習することで簡単になります。 言い回しはかなり簡単です。 ほとんどの音符は四分音符です。 各ビートで1つ再生します。
ソロギターコードメロディー
このバージョンは、3つの和音を組み合わせた単音です。 トライアドはすべて下の3つの弦で発音されます。 それらはすべてメジャー、マイナー、7番目の形状です。 これらの弦の和音を鳴らすと、曲に非常に憂鬱なサウンドを与えます。 このバージョンでは、曲がDmにトランスポーズされています。 この調号には1つのフラット、B♭があります。 Dマイナーの相対的なメジャーはFメジャーです。 これらは同じ調号を共有しますが、この曲は本質的に悲しい音を持っていますが、これらはFメジャースケールと同じノートです。 これは、メジャースケールのモードの背後にある理論です。 ルート以外のノートからメジャースケールを演奏すると、異なる音が聞こえます。 Dメジャメントスケールで1オクターブ高いDからDは、エオリアンモードとも呼ばれる自然なマイナースケールです。
指スタイルは、この作品を実行するための推奨される方法です。 曲全体に親指、人差し指、中指を使用します。 これは挑戦であり、フレットボードの周りを移動するようになります。 曲が記憶されるまでゆっくり練習し（一度に巨大なブロックではなく小さなセクションで行うのが最善の方法だと思います）、曲全体をまとめてみます。 また、他の弦セットでコードを試してみてください。 これはフレットの周りの動きが少ないことを意味します。
