ロックンロールは危険であると同時に楽しいものになる可能性があるので、どうもありがとう。
—ビリー・ジョー・アームストロングこのリストには、これまでで最高のロックチューンのいくつかが含まれていますが、それらはすべてクラシックです。 つまり、2000年より前にリリースされた曲です。また、主流のロックンロールのみが含まれていることを覚えておいてください(そして、私たちは皆、それが何であるかを知っていますか)ソフトロックでもハードロックでも、ポップ、R&B、ソウル、ファンク、ブルース、ヒップホップ、ディスコ、ジャズ、カントリー、ブルーグラス、クラシック-ちょうどいいロックンロール、ピリオド、いいですか?
さらに、これらの曲のほとんどはシングルとしてリリースされたため、アルバムでのみ入手可能な曲よりも露出がはるかに大きくなっています。
カウントダウンを始めましょう!
ロックンロールは、最も残忍で、絶望的で、悪質な表現であり、聞いて不幸に思っています。
- フランク・シナトラ43.ルイルイ(1957)
リチャードベリーとファラオが最初に演奏した「ルイルイ」は、史上最も演奏されたロックチューンの1つです。 昔は、これは通常、ロックギタリスト(和音A、D、Em、D)が学んだ最初の曲でした。 多くの場合、汚い曲と見なされますが、そうではありませんが、子供がどれほど独創的であるかを知っています。一見無限に多くのバンドがこの曲をカバーしており、ギターやサックスをソロで追加することがよくありますが、1963年のキングスメンは最も多くを生み出した可能性があります人気のバージョンですが、ロックソングに含まれていることが多いため、歌詞はほとんどわかりません。
42.ロック・アラウンド・ザ・クロック(1954)
1954年にビルヘイリーとその彗星によって録音された「ロックアラウンドザクロック」は最初のロックチューンではありませんでした。つまり、「ロケット88」(1951)でしたが、このスピードの速い12バーのブルースソングはロックを推進しました。それはまだ世界的な感覚です。 当初、この曲はフロップでしたが、10代の映画Blackboard Jungleのオープニングクレジットで使用されると 、シングルは米国と英国で軌道に乗った。 実際、 Billboar dのポップチャートの上に8週間留まりました。 このシングルがいくつ売れたかは誰にもわかりませんが、世界中で少なくとも2500万枚が購入され、史上最大のロックンロールシングルとなったと推定されています。
41.ユー・リアリー・ゴット・ミー(1964)
キンクの3枚目のシングルは、1960年代中期のいわゆるブリティッシュインベイジョンの主犯であり、ハードロック/ヘビーメタルのインターナショナルヒットであり、エアギターを弾きながら踏みつけて叫びたくなる–どこにいてもあなたです! 「You Really Got Me」は、歌手/ギタリストのレイデイヴィスが書いた、3音のパワーコードを使用しています。 レイデービスはこの曲についてこう語っています。「私はアイデンティティを見つけようと悩んでいました。自分自身を正当化し、「私はここにいるよ」と言うことができるようにするためにそれをどうにかしてできたのは1964年のことでした。 その曲がヒットしたとき、私は文字通り生まれました。」
40.誰かが愛する(1967)
「愛する誰か」という言葉が人気のある曲のタイトルになっています。このリストには、ジェファーソン飛行機が録音した曲が含まれています。 1967年にサンフランシスコベイエリアのヘイト/アシュベリーサブカルチャーを煽る曲がある場合、それは飛行機の「愛する誰か」に違いない。 リードは、歌詞を書いたダービースリックの義理の姉であるグレーススリックが歌った曲で、最後には悲鳴を上げるギターソロで、アシッドロックが駆り立てられます。 自由愛運動のための国歌があれば、これはそれかもしれません。
39.オハイオ(1970)
クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングは、ロックンロールの最初のスーパーグループの1つで、1969年に結成され、すぐに音楽とカウンターカルチャーのセンセーションになりました。 2回目のパフォーマンスは、ウッドストックフェスティバルの象徴的なパフォーマンスでした。 おそらく、彼らの最大のアルバムは4 Way Street (1971)でした。これは、ニールヤングが書いた抗議曲であるオハイオを含む、数多くのヒット曲をフィーチャーしたライブレコーディングです。 1970年5月にオハイオ州兵が4人の大学生を射殺した、いわゆるケント州の虐殺についてです。 物議を醸した曲には、悲劇が起こったときのリチャード・ニクソンの大統領の非難である「ティン・ソルジャーズとニクソンが来る」という歌詞が含まれていました。 その結果、シングルはいくつかのAMラジオ局で禁止されました。
38.ドープの白いパンク(1975)
サンフランシスコベイエリアのロックグループである多数のロックグループの1つ、The Tubes、グラムロック、プロトパンクの集まり—破壊的な歌詞と「舌の中の舌」ステージの制作は、ロックの世界が終わりの後にギャップを埋めるのに必要なもののように見えたサイケデリックロックで、ニューウェーブやヘアメタルが登場する前は、最初は「発見」できず、最終的にカルトステータスになり、1980年代以降にそれらを推進しました。 彼らのデビューアルバム、 The Tubes (1975)は、ララランドで裕福で有名な子供たちをあざ笑い、多くのライブパフォーマンスのフィナーレとなった、アンセミックな「White Punks on Dope」など、多くのシグネチャーチューンをフィーチャーしています。 。
37.ロック・アンド・ロールが大好き(1982)
1975年にArrowsによって最初に録音された「I Love Rock 'n' Roll」は、その後の10年間、ジョーンジェットとブラックハートによってロックアンセムのレベルに達しました。 結局、US ビルボードホット100で7週間にわたって1位になり、ブラックハートのバージョンの曲は多くの賞賛を受けました。そのうちの1つは、 ビルボードの 「史上最高の100の歌」 のリストで#56のランキングです。 また、2016年にはグラミー殿堂入りしました。
36.ハウンドドッグ(1956)
ロックンロールの初期には、「Elvis the Pelvis」として請求されたElvis Presley、その後「King of Rock and Roll」はBig Mama Thorntonによって人気を博した12バーのブルース曲「Hound Dog」をカバーしました。 エルビスは、フレディベルとベルボーイズが曲を演奏するのを聞いた後、ショーのクロージングソングにしました。 エルビスは1950年代中頃にスターダムへと躍進し、実際には一部の人々にとって少し人気が高まりました。FBIのディレクターであるJ.エドガーフーバーがプレスリーを「米国の安全に対する明確な危険」と呼んだため、エルビスの知覚能力を刺激しました。ティーンエイジャーの性欲。
35.ローリングストーンのように(1965)
ボブディランは、フォークシンガーまたはフォークキーとして演奏し、1962年にデビューアルバムを制作しました。しかし、1960年代半ばに、ディランはエレクトリックギターを演奏し、アコースティック楽器を避けたブルースアーティストやロッカーと演奏し始めました。 1965年、ディランはシングル「Like a Rolling Stone」をリリースし、すぐにカウンターカルチャー/平和と愛の世代の国歌となりました。 その後、ディランはエレクトリックアンサンブルのザバンドでレコーディングとパフォーマンスを開始しましたが、彼は常に、フォーク、ゴスペル、カントリー、クリスチャン、田舎をベースにしたテーマなど、さまざまな種類の音楽に接続しています。
34.ホワイトサテンの夜(1967年)
ムーディーブルースのセカンドアルバムに含まれている、 Days of Future Passed、 1967年に最初にリリースされたときの「Whites in White Satin」はヒット作ではなく、米国のシングルチャートで#103に達しました。 しかし、1972年に再リリースされたとき、この曲はビルボードホット100で#2にヒットし、ゴールドレコードを獲得しました。 当然のことながら、これはプログレッシブロックの人気が爆発した時期でした。 驚いたことに、この曲は2010年にもう一度チャートに登場しました。 この夢のような、ヴァイオリンを使った、エーテルのようなバラードには、ロックとクラシックの要素があり、後者はロンドンフェスティバルオーケストラが演奏します。 ロックはそうでした。 。 。 ロマンチック?
33.サンセットグリル(1984)
断続的に、イーグルス(歴史上最も商業的に成功したアメリカのバンド)のリードシンガー、ソングライター、ドラマーであるドンヘンリーは、1980年代にソロになり、 Building the Perfect Beast (1984)を含む5つのソロアルバムを制作しました。印象的なキーボードとシンセサイザーのリフ、曲がりくねったホーンベースのアクセントが特徴の壮大な曲。 皮肉なことに、そのインストゥルメンテーションとプロダクションの価値が印象的であるように、言葉は単に、男の子と女の子が会い、ビールを飲み、ある日この場所を離れることについて話し、「働く女の子が通り過ぎるのを見守る」バーのことです。 。 。 サンセットグリルで降ります。」
32. 25または6から4(1970)
ホルンのあるロックバンドであるシカゴは、最終的に23のゴールドレコードと18のプラチナを販売することで、史上最も成功した音楽グループの1つとなり、セカンドアルバムとしてシカゴ (1970)をリリースしました。 4」、故テリー・キャスの焼夷弾のギター作品によって強調された水ぶくれのあるハードロックの曲。 当時はそのようには考えられていませんでしたが、キャスは1960年代から70年代の世界で最も偉大なロックギタリストの1人でした。 ジミ・ヘンドリックスでさえ、キャスは彼よりも優れていると思いました。 特に、2019年、 Billboard誌の2人の音楽評論家は、「50 Best Chicago Songs」のリストで「25 or 6 to 4」#1にランクされました。
31.メアリージェーンの最後のダンス(1993)
いいえ、曲は誰かがポットをあきらめることについてのものではありません。 それはさようならを言っているインディアナの女の子についてです—しかし、賞を受賞したビデオはトム・ペティが遺体安置所から美しい女性(キム・ベイシンガー)の体を取っているので、彼は彼女と最後に一緒に踊り、そして彼女を海に浮かせたままにすることができます彼女が沈むまで。 ビデオのプロットはフランス映画のコールドムーンのプロットに似ています。 ソロのキャリアを持ち、ハートブレイカーズ、マッドクラッチ、トラベリングウィルベリーなどのグループでプレイしながら、トムペティは何十年にもわたって数え切れないほどのヒットシングルを書き、間違いなく彼のベストの1つは「メアリージェーンのラストダンス」で、#14に登りました。 ビルボードホット100。
30見えない(1973)
マーシャルタッカーバンドは、1970年代初頭に結成されたサザンロックの集まりで、現在もさまざまなミュージシャンと演奏を続けています。 1973年に、バンドは彼らの名を冠したデビューアルバムを制作しました。これにはシングル「Ca n't You See」、おそらく彼らの最大のヒットが含まれていますが、それを理解するのは難しいでしょう。 故トイ・コールドウェルによって書かれた「Ca n't You See」は、クラシックロックバンドの時代(1965〜1975)のカントリーロックサウンドをほのめかした曲であり、人々が飽きることのない曲の1つです。聴覚。
29.バック・イン・ブラック(1980)
メタルAC / DCの巨匠が演奏する「Back in Black」は、誰もが抵抗できない信じられないほど伝染性のビートを持っています。 (今すぐそれを聞いて、喜んで上下にジャンプしないようにしてください。)同じ名前のアルバムに登場して、アルバムは5, 000万部を売り上げました。 Billboardの Hot 100チャートで、曲のピークは#37でした。 スコットの後任であるブライアンジョンソン33歳で若くして亡くなった元リードシンガーのボンスコットへのオマージュは、曲の執筆を依頼された後、バンドは史上最も印象的なハードロックチューンの1つを作成しました。
28.ティーンスピリットのようなにおい(1991)
無関心な子供たちの国歌として吹き替えられた「Smells Like Teen Spirit」は、間違いなくニルヴァーナの最大のヒット曲であり、おそらくグランジまたはオルタナティブロックの最大のヒット曲です。 今でも人気があり、大学のマーチングバンドが演奏することもあります。 さらに、パワーコードで演奏されるイントロギターリックは、ロックンロールの歴史の中で最も象徴的なリフの1つになりました。 すべてのロックギタリストがある程度それを演奏できるようです。 あなたはどう? とにかく、この曲は1991年と1992年にビルボードのホット100で#6に突入し、ロックの世界全体を揺さぶった。
27私に砂糖を注ぐ(1987)
彼らの素晴らしいアルバム、 Hysteriaからの7つのヒットシングルの1つ、 全世界で2500万部を売り、「Pour Some Sugar on Me」は他に類を見ないにしても、史上最高のストリッパーソングの1つになりました。 また、興味がある場合は、2006年にVH1の1980年代の100 Greatest Songsで第2位になりました。 そして、その歌のビデオは、MTVのAll Time of Top 300 Videosのリストで#1と評価されました。 この曲は、ロックグループとしてのDef Leppardの最大の成功の代名詞であると指摘するのは安全のようです。
26.何か話したいこと(1991)
ブルージーなスライドギターのブレイクを特徴とするカントリーロックサウンドの歌手/ギタリストBonnie Raittは、3つのグラミー賞を受賞し、「Something to Talk About」を含むアルバム「 Luck of the Draw 」をリリースするまで、商業的な成功はありませんでした。 Billboard Hot 100で5位に到達した曲で、これまでで最も人気のある曲かもしれません。 アーティストグレームコナーズは彼女について次のように述べています。「ボニーレイットは、他の誰にもできない歌詞を使って何かをします。 彼女はそれを曲げて、あなたの心にそれをねじ込みます。」
25神のみぞ知る(1966)
1966年にリリースされ、ブライアンウィルソンとトニーアッシャーによって書かれ、カールウィルソンによって歌われた「ゴッドオンリーノウズ」は、おそらくビーチボーイズのアルバム「 ペットサウンド 」で最大のヒット作であり、ビートルズのラバーソウルに対するブライアンウィルソンの答えです。 「God Only Knows」は、実験的な楽器、構造、ボーカルが豊富な曲で、バロックポップまたはプログレッシブロックと呼ばれるものを作成します。 そして特に、主流のロック曲で「神」が言及されたのはこれが初めてでした。 また、シングルとしても記録され、レコードの裏側は「Would n't It Be Nice」でした。RollingStone誌は、「史上最高の500曲のリスト」で「God Only Knows」#25に投票しました。 そしてPitchfork Mediaはそれを1960年代の最高の歌と名付けました。
24.ロケットマン(1972)
1970年代にグラムロックのジャンルの模範として躍進したエルトンジョンよりも多くの賞と栄誉を獲得し、ヒットシングルとアルバムを生み出したロッカーやポップスターを名付けるのは難しいでしょう。 エルトンジョンと長年の作詞パートナーであるバーニータウピンによって書かれた「ロケットマン」は、もはやヒーローではないと認識された宇宙飛行士についてのバラードであり、宇宙飛行士が宇宙に飛び立ち、「凧のように高くなる」必要があります。ジョブ。 アルバムHonkyChâteau (1972)で特集されたこのシングルは、 Billboard Hot 100で#6に登り、米国で3倍のプラチナの地位を獲得しました。
23.ジュークボックスヒーロー(1982)
外国人のアルバム4に収録されている「ジュークボックスヒーロー」は、ストーリー内のストーリーです。 チケットを購入する前に売り切れてしまうコンサートの外で何時間も待つ若者の話です。 内部で音楽を聞くと、彼は感動的な瞬間を持ち、ジュークボックスヒーローになることを望んでいます。 その後、ある日、この同じ男がコンサートの1つのステージドアの外に立っている別の若い男を見つけ、中に入れてバックステージに案内します。 曲を共同執筆したミック・ジョーンズは、それは本当の出来事に基づいていると言った:彼はジミ・ヘンドリックスを見るために並んで待ったが、ギグは完売した。 シングルの「ジュークボックスヒーロー」は、US ビルボードのメインストリームロックチャートで3位になり、最終的には100万ダウンロードを超えて販売されました。
22.感覚以上(1976)
「より多くの感触」はボストンのリードシングルです (1976)、なんと1, 700万枚を売り上げたボストンのデビューアルバム。 ボストンのリードシンガーであり、その創設メンバーの1人であるトムショルツ(実際にはグループで唯一のメンバー)によって書かれた「More Than a Feeling」は、ボストンがこれまでに生み出した最高の曲と広く見なされています。 特に、ポピュラーカルチャーでは、この曲は確かにこれまでで最も人気のあるロックチューンの1つです。 一見無数の映画、プレミアムチャンネルシリーズ、テレビ番組で聞くことができます。 また、2008年の共和党大統領選挙中、マイクハッカビーは立候補を促進するためにそれを使用しましたが、トムショルツがそれについて知ったとき、彼はハッカビーに停止するように命じました、それはハッカビーがすぐに行いました!
21.ライトマイファイアー(1967)
ロサンゼルス出身の四重奏団、ザドアーズが演奏する「ライトマイファイア」は、この曲の最初と最後にジャズの効いた詩と印象的なキーボードのリフがあり、1967年の平和で愛の素晴らしい夏の間ずっと演奏されました。その年の7月、 Billboard Hot 100で3週間「ライトマイファイア」が#1に昇格しました。興味深いことに、この曲をライブで演奏すると、The Doorsはギターとキーボード用のソロを使用したはるかに長いバージョンの曲を演奏しました。 もちろん、フロントマン/歌手/詩人のジムモリソン、別名リザードキングは、常に彼の強力な声と風変わりなステージのふざけた態度でショーを行いました。
20.私たちはチャンピオンです(1977)
史上最も商業的に成功した人気のロックバンドの1つであるクイーンは、最終的に世界中のスポーツチームの賛歌になるアリーナロックソングの制作に優れていました。 アルバムNews of the World (1977)に収録されている「We Are the Champions」は、リードシンガー/ピアニストのフレディマーキュリーが書いたものです。 2005年には、これまでで最も有名なロックチューンの1つでした。 また、ソニーエリクソンのワールドミュージック投票で世界で最もお気に入りの曲に選ばれ、ポピュラー音楽の歴史の中で最もキャッチーな曲かもしれません。 特に、マーキュリーはピアノの演奏中に複雑なジャズコードを使用しましたが、これは誰もが驚くことではありません。なぜなら、バンドの曲の多くは、クイーンのスタイルと同様に、壮大でバロックな感じがしたからです。
19.ホテルカリフォルニア(1977)
イーグルスのドンヘンリーは、カリフォルニア州ロサンゼルスでの生活、特に名声、快楽主義、お金に重点を置いた生活についての曲を書きたかったのです。 ヘンリーは書いた、「それは基本的にアメリカの夢の暗い腹とアメリカの過剰についての歌であり、それは私たちがよく知っていたものです。」 ヘンリーは曲を欲しがり、明らかに落ち着いていて、ハーモニックマイナーで演奏されていましたが、 トワイライトゾーンのエピソードのように見えます。 1978年にグラミー賞の年間最優秀レコード賞を受賞したため、この曲はさまざまなレベルで機能したようです。1998年、 Guitarist誌でデュエットギターコーダが最高のギターソロとして評価されました。
18.水の上の煙(1972)
歌詞は、モントルーカジノの近くのエンターテインメントコンプレックスに滞在しながら、ディープパープルのメンバーが体験する実際のイベントに関連しています。 発明の母が演じていた劇場で突然火事が起こり、カジノはすぐに破壊されました。 しかし、近くの湖を横切って煙が漂うのを見ながら、ディープパープルはクラシックなロックチューン「Smoke on the Water」の言葉を作成しました。 1973年にリリースされ、 ビルボードのポップシングルチャートで第4位になりました。 また、SOTWは多くの場合、史上最高のメタルソングの1つと見なされており、象徴的でありながらシンプルなオープニングリフで強調されています。
17.もう騙されない(1971)
The Who'sの壮大なアルバム「 Who's Next 」に出演する「Wo n't Get Get Fooled Again」はギタリストのピートタウンゼンドによって書かれたもので、曲は音楽間のつながりを作ろうとするもので、曲全体でシンセサイザーを使用することで強調されています。メハーババとイナヤットカーンの教え。 その後、「Wo n't Get Get Fooled Again」という曲になりました。通常、The Whoはライブパフォーマンスの最後に演奏しました。Townshendがギターを破壊し、Keith Moonがドラムを蹴り、観客は大声で大声で叫びました。
16.レイラ(1971)
これは、本当のストーリーが背後にある別の曲です。 レイラという名前は、「 レイラとマイヌンの物語 」というタイトルの本に関連しています。これは、美しい若い女性に恋するマイヌンの物語を物語っています。 しかし、彼女の父親はマイナンを拒否し、彼は欲望に夢中になります。 実生活では、「レイラ」の共著者であるギタリストのエリッククラプトンは、ジョージハリソンと結婚していたパティボイドに恋をしました。 しかし結局、ボイドとハリソンは離婚し、クラプトンはその後ボイドと結婚した。 なんて素敵でしょ! とにかく、何年にもわたって「レイラ」は大人気で批判的な称賛を集めてきました。 興味深いことに、オールマン・ブラザーズのクラプトンとデュアン・オールマンは、曲全体を通して有名なギター・リックを書いて演奏しました。
15.ウォーク・ザ・ウェイ(1975)
1970年代の多くのエアロスミスヒットシングルの1つである「Walk This Way」は、バンドの3番目のスタジオアルバム、 Toys in the Atticに登場するハードロックチューンで、これまでで最も売れているアルバムです。 「Walk This Way」は、 Billboard Hot 100で10位に躍り出ました。その後、1980年代にエアロスミスの人気が落ち込んだとき、ラップグループのRun-DMCは、エアロスミスのボーカリスト、スティーブンタイラーとギタリストのジョーペリーとともに曲を作り直しました。曲とビデオにゲスト出演。 驚いたことに、このバージョンの曲は、 Billboard Hot 100でさらに良くなり、#5に登りました。また、新しいジャンルのラップロックを生み出すのにも役立ちました。
14.ハード・デイズ・ナイト(1964)
話が進むにつれ、ビートルズの映画にはビートルマニア以外のタイトルが必要になったので、ビートルズはリンゴからのコメントがうまくいくかもしれないと提案しました。 Ringoは、昼も夜も一生懸命働いてきたので大変だと言っていました。 。 。 昼の夜、一種の不当な信仰。 ユーレカ! その後、プロデューサーが映画のタイトルを取得すると、主題歌も必要になりました。 それで、ジョン・レノンとポール・マッカートニーがそれを書いて、ビートルズが翌日それを録音しました。 1964年7月、シングルとアルバムである「A Hard Day's Night」は、音楽グループが初めてそのような偉業を達成したとき、米国と英国の両方でチャートで1位に急上昇しました。
13.ジョニー・B・グッド(1958)
「Johnny B. Goode」は、ロックンロールで大きくなるカントリーボーイの曲です。 もちろん、その少年はチャック・ベリー自身でした。この曲のギター作品はロック・ギター101で構成されています。ビジネスのほぼすべてのギタリストがこの典型的なロック・クラシックでベリーのリフを研究しています。 ちなみに、「ジョニーB.グード」はビルボードホット100で#8にヒットし、 ローリングストーン誌は「史上最高の500曲のリスト」で#7と名付けました。 「最初のロックスターオリジンストーリー」と呼ばれた曲には悪くない。
12.悪魔への同情(1968)
ローリングストーンズが演じ、ミックジャガーが作詞、歌い、ミックジャガーは自分が悪魔であるかのように語り、何世紀にもわたって人類に大混乱をもたらしたと宣言しました。 興味深いことに、この曲に対するジャガーのインスピレーションは、ボードレールとミハイル・ブルガコフの小説「ザマスター」と「マルガリータ 」 の本からきています。 ジャガーの意図は、それが一種のボブ・ディランの歌になるだろうということでした。 しかし、曲のテンポを上げ、パーカッションを加え、サンバのような感じを与えるのはギタリストのキース・リチャーズのアイデアでした。 結果–弾道ロックのクラシック!
11.アメリカンパイ(1971)
1960年代後半以降のソロアーティストであるドンマクリーンは、キャリアの早い段階でマグナムオーパスを制作しました。 「アメリカンパイ」はフォークロックバラードで、1959年に飛行機事故で亡くなったロッカー、バディホリー、リッチーヴァレンズ、ビッグリッパーのJPリチャードソンの死を表しています。この歌は、この悲劇的な日をロックンロールの無実の終わりと呼んでいます。 この曲は、 Billboard Hot 100で#1に到達するのに最長-8分半-です。また、2001年には、「365世紀の歌」のリストで#5に選ばれました。
10.ジャングルへようこそ(1987)
ガンズ・アンド・ローゼズはキャリアをビッグバンから始めました。 彼らの最初のシングル「Welcome to the Jungle」は、デビューアルバム「 Appetite for Destruction 」に到着し、どちらも深刻な尾を引いた。 「ウェルカムトゥザジャングル」は、ロサンゼルスの平均的なストリートについての曲で、すぐにビルボードホット100で7位に躍り出ました 。一方、 アペタイトフォーデストラクションは、最終的には3, 000万部を売り上げました。これは、米国で11番目に売れたアルバムです。 そして、2009年に、VH1は「Welcome to the Jungle」を史上最高のハードロックソングとして選びました。
9.別の壁のレンガ、パート2(1979)
ピンクフロイドのロックオペラ「ザウォール」に含まれている「Another Brick in the Wall(Part 2)」はシングルを生み出し、ピンクフロイドのアメリカ、イギリス、その他の国で唯一のヒット曲となりました。 「教育」という字幕が付いたこの曲は、特に寄宿学校での厳格な教育に関する英国の厳格な教育についての抗議の歌です。 ベーシストのロジャーウォーターズが書いたパート2と、曲の他のすべての「パート」には、学校合唱団、デビッドギルモアの焦げて痛烈なギターソロ、ディスコドラムビートなど、あらゆるものが含まれています。 ピンクフロイドのメンバーはこれをシングルにすることに抵抗しましたが、みんなが幸運に思いを変えました。
8.パープルヘイズ(1967)
たぶん最初の素晴らしいアシッドロックの曲、「パープルヘイズ」はギターの神ジミヘンドリックスによって書かれ、ジミヘンドリックスエクスペリエンスによって演奏されました。 ブルースとR&Bのギタリストであるヘンドリックスは、サイケデリックブルースの演奏をすぐに学び、本質的には 「パープルヘイズ」が登場するアルバム「 Are You Experienced 」の制作時にスタイルを発明しました。 歌の言葉は、酸につまずく男のように見えるが、このセクシーな女性に夢中になる若者についての単純な言葉である。 薬は必要ありませんよね?
7.信じないでください '(1981)
1980年のトップロックバンドの1つであるジャーニーは、7枚目のアルバム「 エスケープ 」のクラシックチューンを制作しました。 「Do n't Stop Believin '」は完璧なロックチューンと呼ばれることもあり、複雑な構造と素晴らしいギターランを備えた曲であり、ロックの世界で最大の声の1つであるSteve Perryによって歌われました。 この曲は、米国、英国、および世界の他の多くの地域でチャートを破壊し、その後の世界中での人気は誇張することはできません。 また、2009年には、 グリー TVシリーズバージョンの曲が非常に好調でした。 このリストの他の多くの曲の中で、この曲はソリッドゴールドロックのお気に入りです。
6.ウォンテッド・デッド・オア・アライブ(1987)
リードボーカリストのジョンボンジョビは、オールドウェストのヒーロー、さらには国を旅してロッカーにたとえられ、彼らが演奏したすべての町や都市で野生の生活を送っていたアンチヒーローや無法者を賞賛しました。 それで、彼とリッチー・サンボラは「ウォンテッド・デッド・オア・アライブ」という曲を書き、それがボン・ジョヴィの国歌となりました。 アルバム「 Slippery When Wet 」 、 「Wanted Dead or Alive」、「Livin 'on a Prayer」、「Never Say Goodbye」でリリースされたすべては、 Billboard’s Hot 100 のトップ10に急上昇しました。シングル。 いわゆるヘアメタルバンド、ボンジョヴィには悪くない!
5.ヘイジュード(1968)
この曲のきっかけは、ジョンがシンシアから離婚を申請し、小野陽子とロマンスを築いた後、ポール・マッカートニーがジョン・レノンの息子ジュリアンのために書いたことです。 ポールは壊れた家にいる子供たちを気の毒に思いました。 面白いことに、ジョンはその曲が彼に関するものだと思っていました! とにかく、シングルは7分間続き、その間長い間、誰が4分のオーケストラコーダを忘れることができますか? ちなみに、「Hey Jude」はApple Recordsがプロデュースした最初のシングルでした。 それはまた、他のすべてのビートルズのシングルを超えて、9週間米国のチャートでナンバー1に留まりました。 そして2013年にビルボードはこれを史上10番目に優れた曲と名付けました。
4.フリーバード(1973)
Lynyrd Skynyrdのパワーバラード「Freebird」はすぐにロックンロールのクラシックになりました。特に、曲の終わりに長い3パートのギターソロになります。 シングルとしてリリースされ、アルバムのロングバージョンとしてもリリースされる「Freebird」は、バンドの代表的な曲となっており、通常、コンサートの各出演の最後に14分間、ギブまたはテイクで演奏されます。 グループソロ自体が、 Guitar Worldの 100 Greatest Guitar Solosで3位になりました。 興味深いことに、この曲は、1970年代初頭にオートバイの事故で亡くなり、その後「フリーバード」になったオールマンブラザーズのメンバー、デュアンオールマンとベリーオークリーに捧げられています。
3.「私はノーを得られない」満足(1965)
時には最高の曲は、最も単純なリックを持っています。 ギタリストのキースリチャーズは、ギブソンのファズボックスで演奏された3音のリフである「サティスファクション」でギターの主なリックを作成しました。これにより、ギターのサウンドはサックスのようになり、リチャーズはある時点でそれを置き換えることを望んでいましたが、プロデューサーはその方法を述べていませんホセ。 とにかく、この曲はシンディグで初めてライブで演奏されました! 、すべてがライブで行われたアメリカのテレビ番組。 あなたはそれを愛さなきゃ! 多くのブーマー世代は、おそらくこの思い出に残るショーを見たことを覚えています。 当然のことながら、 Rolling Stone誌は、「史上最高の500曲」のリストで「満足度」#2を選びました。
2.天国への階段(1971)
このリストのほとんどの曲はシングルでしたが、少なくとも最初はそうではありませんでした。 ねえ、Zepはシングルスをしなかった! しかし、Atlantic Recordsは1972年にプロモーションシングルとしてリリースしました。LedZeppelinの4枚目のアルバムに登場する「Stairway to Heaven」は3つのパートからなる曲で、ギタリストのJimmy Pageのオルガスムによって中断されるまで、テンポと音量が大きくなっています。トリル、そして曲はアコースティックコーダでゆっくりと消えていきます。 この息をのむような曲は、VH1の2000年にコンパイルされた100 Greatest Rock Songsで#3に選ばれました。ちなみに、ロックバンドSpiritは、この曲の署名リフを作成したと主張しましたが、2017年に著作権侵害訴訟で亡くなりました。
1.ボヘミアン・ラプソディ(1975)
「ボヘミアンラプソディ」は、1970年代のプログレッシブロックの代表的な例です。 ボーカリスト/ピアニストのフレディマーキュリーによって書かれ、クイーンによって演奏されたこの曲は、オペラのパッセージ、すべてのもの、複数のキーとテンポの変更を含む6分のスイートであり、この優れたリストのすべての曲の中で最も独創的かもしれない。 当然のことながら、リリース後の「Bohemian Rhapsody」は、イギリスのシングルチャートのトップに躍り出て、900万部を超える売り上げを記録し、米国でも大ヒットしました。 驚くべきことに、この曲は水星の死後の1992年に再リリースされ、以前とほぼ同じようにリリースされました。 その後、2004年に「ボヘミアンラプソディ」がグラミー殿堂入りしました。 この素晴らしい曲は、ロックンロールの驚異的な表現の幅の代表的な例です!
コメントを残してください。