Mamma Miaのようなステージミュージカルの成功から判断すると、60年代と70年代の音楽に対する評価は健在です。 そしてジャージー ボーイズ 。
この時代の音楽には特別なものがあり、その時代を超えた世界的な魅力は何世代にもわたって続いています。
その時代の小さいが重要な部分はジャマイカのレゲエであり、現在はアーリーレゲエ（60年代後半から70年代前半）、ルーツレゲエ（70年代から80年代前半）、レゲエの黄金時代（60年代後半から60年代後半）と呼ばれています。 80年代半ば）。
ジャマイカについての小さな歴史
イギリスのジャマイカ統治時代、1600年代中頃からアフリカの奴隷が労働者として輸入された。 17世紀から18世紀までアイルランドの年季労働者も使用され、その大半は武力でアイルランドから政治捕虜として輸送された。
奴隷制度が廃止された後、イギリスはインドと中国から年季奉公人を輸入し、労働者プールを補うために、多くの解放者がプランテーションでの作業に抵抗した。 数百人のドイツ人も採用されました。
最終的に、迫害からの避難を求めているユダヤ人とレバノン人の移民も島に定住しました。
1980年以前にジャマイカに到着したほとんどすべての中国人は客家民族グループから来ており、現在深センとして知られているこの地域の互いに20マイル以内の村の集まりから来ました。
1943年の国勢調査は、ジャマイカに住む中国人が3つのカテゴリーに分けられたことを示しています。中国生まれ、地元生まれ、中国色、後者はアフリカ系と中国系の混血の多民族の人々を指します。
ジャマイカがイギリスから独立した後、この分類は放棄され、そのグループは地元では「ジャマイカ人中国人」として知られるようになりました。
1963年までに、中国人はジャマイカの小売業を独占し、ドライグッズストアの90％とスーパーマーケットの95％を管理し、ランドリーや賭博場など他のセクターの大規模な持ち株を手に入れました。
60年代と70年代の反中国暴力と政治不安により、中国系の多くの島民がカナダ、アメリカ、イギリスに移住しました。 大学の教育とキャリアの見通しは、ジャマイカを永遠に去る魅力的な動機でした。
気取らない起業家、クールなオタク
中国の初期のレコード製作者は、ほとんど舞台裏の男、技術者、販売業者でした。 彼らの全盛期には、彼らはジャマイカの外では事実上未知でした。 しかし、ルーツ・レゲエ時代の音楽は世界中に広がり続けています。
ここでは、いくつかの有名な貢献者をフィーチャーした簡単な概要を示します。
バイロン・リー
バイロンリーは1959年または1960年後半にエレクトリックベースギターをジャマイカに導入したことが知られています。しかし、リーがダブルベースとは対照的にエレクトリックベースを使い始めた理由は、音とは関係ありませんでした。 むしろ、大きくて重いコントラバスをトラックに運んでギグからギグへ移動するのを避ける方法でした。 ベースギターはすぐに全国的に人気を博し、すぐにスタンダードになりました。 エレクトリックベースの音量が大きく、クリアで、顔に響くサウンドは、すぐにジャマイカ音楽のサウンド全体を完全に変えました。
1950年頃、彼の友人であるカールブレイディとともに、彼が所属する大学のフットボールチームにちなんで名付けられた当時のバンドであるDragonairesの最初の化身を形成し、当時はメントに集中していました。 バンドは1956年にプロに転向し、ジャマイカを代表するスカバンドの1つになり、カリプソ、ソカ、マスなど他のジャンルも取り入れました。
リーは、ジミークリフ、ザメイタルズ、ザブルースバスターズなど、数十人のボーカリストのキャリア構築に貢献し、スカの知名度を高めるのに役立ちました。
Dragonairesは、一部はジャマイカで撮影された1962年のJames Bond映画Dr. Noに出演しました。
彼は1969年にダイナミックサウンドを設立し、その後、カリブ海で最も優れた設備を備えた施設になりました。そこでは、ボブマーリー、ザメロディアンズ、ジュニアバイルズなど、数多くのジャマイカの偉人たちが優れた素材を録音しました。
リーは60年代と70年代に主要なカリプソニアンとソウルスターとのジャマイカコンサートを上演し、80年代半ばにダンスホールをソカと入れ替えました。また、カーニバルのお祝いをジャマイカにもたらすことに尽力しました。
彼は2008年11月4日にジャマイカのキングストンで73歳で膀胱癌により亡くなりました。
ネビル・リー
ネビルリーは兄のバイロンほど有名ではありませんでしたが、ジャマイカの音楽業界で、ソニックサウンドの会社を通じてレゲエの最大の名前のいくつかの主要ディストリビューターとしての地位を確立しました。
バイロンより2歳若いネヴィルは、高校を卒業してイギリスに移住し、イギリス空軍に所属していました。 1969年に彼が兄と一緒に仕事をするためにジャマイカに戻ったとき、音楽業界での彼の最初の本当の仕事は来ました。
ネヴィルはダイナミックでの成功した期間の一部でしたが、キングストンのリタイアメントクレセントから運営され、1978年にソニックサウンドを開始するために去りました。 彼らは、RCA / EMI /キャピトル、ソニー/ BMG、BMGミュージックコングロマリットなど、アメリカの主要なレコード会社のジャマイカディストリビューターでした。
ネビルリーは2018年に亡くなりました。
レスリーコング
レスリーコングは、ジャマイカの最初のレコードプロデューサーとして世界的なヒットを獲得したことで知られています。 彼はボブ・マーリーとザ・ウェイラーズ、ジミー・クリフ、トゥーツとザ・メイタルズとデズモンド・デッカーによって画期的な曲を作りました。
「Do the Reggay」は、「Reggae」という言葉を使用した最初の人気曲で、名前を付けることで発展途上のジャンルを定義した、The Maytalsのレゲエソングです。 当時、「reggay」はジャマイカで流行したダンスファッションの名前でしたが、曲と音楽自体の結びつきが、それから発展した音楽のスタイルの使用につながりました。 このレコードはレスリーコングによって作成され、1968年にジャマイカのビバリーズレコードとイギリスのピラミッドレコードでリリースされました。
コングは、クリスブラックウェルとオーストラリア人エンジニアのグレームグドールとともに、アイランドレコードの最初の株主の1人でした。 1963年から、Kongはアイランドのブラックスワンインプリントで英国でリリースするためにスカの録音をブラックウェルにライセンス供与し始めました。 ブラックウェルがコングとグドールのシェアをアイランドで買収した後、1967年にコングはグレムグドールとの2番目のパートナーシップを形成し、コングのロックステディと初期のレゲエ作品のリリースを成功させるために英国でピラミッドレーベルを作成しました。 Pyramidが1969年に折りたたまれたとき、ライセンスの成功はTrojan Recordsでも続きました。
これはジャマイカのGleaner Company Ltd.新聞の記事からです：
1960年代初頭に、コングは2人の兄弟ファッツとセシルとともにレストランビバリーズレストランとアイスクリームパーラーを経営しました。
コングは1961年後半、ジェームズチェンバーズ（後にジミークリフとして知られる）という名前の10代の少年から訪問を受けたときに、レコードビジネスに紹介されました。 その少年は、緑豊かな牧草地を求めて、故郷のサマートン、セントジェームスからキングストンまで旅をしていた。 レストランを見て、彼はそれについての曲「Dearest Beverley」を書くことは所有者が彼を後援するように励ますと思った。 この出会いにより、コングは自身のレコードレーベル「ビバリーズ」を立ち上げ、クリフの最初の曲を録音することを決定し、コングのキャリアをスタートさせ、輝かしい名声を築きました。 1962年のある時点で、コングは7つの作品をトップ10に収めました。
その約1年前、コングはボブマーリーの最初の3つのレコーディング「テロ」、「ジャッジノット」、「コーヒー1杯」を生み出すといううらやましい区別を持っていました。
コングでデビューしたもう1人の未来のスターは、まろやかな声の16歳のジョン・ホルトで、1963年初頭に「永遠に私はとどまる」と「私は涙を泣かせた」を録音してリリースしました。
コングは国際的なポップ市場に進出した。 彼の作品の4つは1967年から1970年の間にイギリスのチャートにありました。デズモンドデッカーとエースの '007（シャンティタウン）'がトップ20に達しました。グループの 'A It Mek'がトップ10に入りました。デッカーのソロバージョンもそうでしたジミー・クリフの「本当に欲しければそれを手に入れることができる」の。 デズモンドデッカーとエースの「イスラエル人」（1969年）がイギリスのチャートのトップに登ったとき、コングは天頂に達しました。
1961年のビバリーズでのオーディションでデリックモーガンによって却下されたメイタルズは、1968年にビバリーズのレーベルで大成功を収めました。 ある調査では、その録音が1967年から1980年の間に最も人気のあるレゲエヒットとして投票されました。
コングは、その次の映画「ハーダー・ゼイ・カム」との関わりを通じて国際的なスターダムの危機に瀕していたが、そのリリースは見られなかった。 彼は1971年8月に38歳で心臓発作で亡くなりました。
ワーウィック・リン
60年代には、Warwick Lynが音楽ビジネスに携わり、Beverley's RecordsのサウンドエンジニアおよびA＆R（Artiste and Repertoire）のマンとして働きました。
1971年のコングの死後、ワーウィックリンはトゥーツ＆ザメイタルズのマネージャーになり、1973年にリリースされた2つの有名なアルバム「ファンキーキングストン」と「レゲエゴットソウル」の共同プロデューサーとして3年後にリリースされました。 。
70年代のほとんどについて、リンはタレントコーポレーションのトミーコーワンと協力しました。 彼らはメロディアン、ラスマイケル、ネグスの息子、ザップパウ、インナーサークル、ジュニアタッカーなどの作品を管理、制作しました。
リンは80年代初頭に米国に移住し、そこで絵画事業を営んだ。 彼と彼の妻である1973年のミスジャマイカのPatsy Yuenもミスジャマイカマイアミの美人コンテストを運営していました。
2009年5月10日、マイアミのガン関連の病気で亡くなりました。 彼は64歳でした。
ビンセントとパトリシア・チン
1958年にチンズは、ランディのレコードマートであるキングストンのダウンタウンに最初のレコード店をオープンしました-その時代の深夜のアメリカのラジオ番組、ランディのレコードショップ（ドットレコードの創設者であるランディウッドが主催）に対するビンセントの熱意にちなんで名付けられました。
1961年までに、ストアはキングストンのダウンタウンの中心部にある17 North Paradeにある新しい施設から営業していました。 非常に人気のあるRandy's Recordsとなったこの施設は、レコードコレクターや音楽愛好家に多くの入手困難なレコードを提供しました。 1968年までに、ヴィンセントは同じ敷地内にスタジオ17を設立しました。彼は地元のアーティストのレコーディングを開始し、島でローカルに録音された音楽をリリースした最初の1人となりました。 初期のプロデューサーとしてのランディの最大の成功は、トリニダード生まれの歌手、ケンリック・パトリックであり、ロード・クリエーターとして知られています。 その他の初期のヒット曲には、バジルガビドン、ジャッキーオペル、ジョンホルト、2人組のアルトン＆エディ（アルトンエリスとエディパーキンス）のリリースが含まれていました。
70年代半ばから後半にかけて、プロデューサーのリー 'スクラッチ'ペリーのためのボブマーリーのクラシックレコーディングの多くは、まだそこで行われていました。
70年代が進むにつれ、チン家はプレス設備を開発し、流通を拡大しました。そのため、ランディズはレコード生産の最も重要な中心地の1つであり続けました。 1979年、ヴィンセントとパトリシアはニューヨークに移り、クイーンズ区にVPレコード（ヴィンセントとパトリシアのイニシャル）ストアとレーベルをオープンしました。
1993年に正式に発売されたVPレーベルは、1999年にビルボードのナンバー1レゲエレーベルに選ばれました。VPRecordsは、ビルボードの「ベストインディペンデントレコードレーベル」と「Biggestレゲエインプリントレーベル」を何度も受賞しています。
VPは米国最大のレゲエレコード会社となり、後にグリーンスリーブスレコードを買収し、世界最大の独立系レーベルおよびカリブ音楽のディストリビューターとなりました。 2002年に、レーベルは後にアトランティックレコードと流通/マーケティングパートナーシップを形成しました。
ヴィンセントチンは引退する前にマイアミに移り、糖尿病のため健康が悪化しました。 2003年2月2日、65歳で亡くなりました。
ジョセフ（ジョジョ）、ケネス、ポール、アーネストフーキム
フー・キム兄弟は、チャンネル・ワンを立ち上げたとき、音楽の経験はありませんでした。 彼らの両親はバーとアイスクリームパーラーを所有していました。 兄弟は当初、ジュークボックスと片腕の盗賊を所有して運営していた。 1970年、ジャマイカ政府がギャンブルゲームを違法と宣言した後、ジョセフとアーネストは音楽ビジネスに目を向け、チャンネルワンというサウンドシステムを立ち上げました。
歌手ジョンホルトとのダイナミックサウンドへの訪問は、ジョセフの関心のピークに達し、70年代を通じて政治の温床であったマックスフィールドアベニューエリアにスタジオを開くことにしました。 彼は38, 000ドルでAPIコンソールを購入し、プロデューサーが無料でそこで録音できるようにすることで施設を宣伝しました。
ジョセフはスタジオを運営し、最も実りの多い期間（1972-1977）のヒット曲の多くでプロデューサーとして認められました。 アーネストはスタジオエンジニアを務め、ポールはスタジオに関連するサウンドシステムを運営していました。 ケネスは80年代に生産を開始しました。
スタジオは70年代ジャマイカのルーツレゲエの鼓動でした。
Mighty Diamondsは間違いなくChannel Oneの最大の行動でした。 1975年にルーツレゲエが国際的に広まったとき、トリオはタイトル曲「I Need a Roof」と「Africa」でヒットを生み出した「The Right Time」アルバムを録音しました。
期間中にChannel Oneで録音された他のアーティストとヒット曲は、Leroy Smart（「Ballistic Affair」、「Badness Nuh Pay」）、The Wailing Souls（「Things and Time」、「Jah Jah Give Us Life」）、The Meditations（ ' Woman Is Like a Shadow '）、Ernest Wilson （' I Know Myself '）、The Jays（' Queen Majesty '）、The Revolutionaries（' MPLA '）。
ポールは1977年に近くのグリニッジファームでの強盗の間に射殺されました。彼の死はジョセフとアーネストによる音楽ビジネスからの漸進的な撤退に影響を与えました。 スタジオは90年代前半に閉鎖されました。
ケネスは66歳で2013年10月6日にセントキャサリンのポートモアにある自宅で肺癌のために亡くなりました。
ポールが殺害された後、ジョセフは銃による暴力から逃れるためにジャマイカを去り、ニューヨークで専門的になりました。 彼は徐々に家族の他の音楽関連事業をニューヨークに移し始めました。 彼はそこにチャンネルワンの部門を開き、記録を更新する工場の操業をブルックリンに移転しました。 80年代半ばにダンスホール音楽がデジタル時代に入ったとき、彼と彼の兄弟はジャマイカの音楽ビジネスから完全に撤退しました。 ジョセフはニューヨークに滞在し、レコードプレス工場の制御を保持しました。
ジョセフ・ホー・キムは、肝臓癌に苦しんだ後、2018年9月20日、76歳で亡くなりました。
ハーマン・チンロイ
Herman Chin-Loyの音楽ビジネスへの最初の関与は、彼が60年代に彼のビバリーのレコードショップで彼の有名なレコード制作いとこ、レスリーコングで働いたときに来ました。
彼は最初のレコードショップをOne Kingという名前で125 King StreetにNeville Foo-Loyでオープンしました。 ネヴィルは、エクセルシオール高校のデリック・ハリオットの旧友でした。 チンロイが1966年にKGに移ったとき、ペアはキングストリートの敷地をデリックハリオットに引き渡し、ワンストップはデリックのワンストップになりました。 その後彼はKGを去り、1969年にキングストンのハーフウェイツリーにアクエリアスレコードストアをオープンしました。
1970年代初頭に、チンロイはウェールズ出身の著名なスタジオエンジニアであるロッサー氏に、革新的で最先端の24トラックレコーディングスタジオの建設を依頼しました。 アクエリアスレコーディングスタジオが誕生しました。
彼の初期の作品は、ロイドチャーマーズやヒッピーボーイズなどのミュージシャンを使用したインストゥルメンタルで、「アフリカンズールー」、「シャンI」、「レゲエインザフィールズ」、「インベージョン」、「インナースペース」などのトラックを使用しました。 彼はHorace Swabyを録音した最初のプロデューサーで、その録音はAugustus Pabloという名前でリリースされました。
チンロイはまた、デニス・ブラウン、アルトン・エリス、ブルース・ラフィンを生産した。 Chin-Loyは、1973年にリリースされた最初のダブアルバムの1つであるAquarius Dubを担当し、Chin-Loy自身がダイナミックスタジオでミックスしました。 フォローアップ、Aquarius Dubパート2が翌年にリリースされました。
彼は1979年に短い休憩の後、レゲエ作品に戻り、リトルロイやアーネストウィルソンなどのアーティストと初期のダンスホールスタイルでいくつかのヒットを記録しました。
知ってますか？
今日の音楽業界の中国系ジャマイカには、 The Voiceの勝者であるTessane Chin、姉のTami Chynn、グラミー賞のダンスホールのスーパースターSean Paulが含まれます。 ショーンポールエンリケスの母親は英語と中国語のジャマイカ系です。
