12プロのレコーダーアンサンブルによる興味深いパフォーマンス

やりがいのある道具

レコーダーは素晴らしいソロとアンサンブルの楽器です。 子供から大人まで楽しい音楽の紹介を提供でき、上級レベルでも演奏できます。 ソプラノ（またはデスカント）の楽器で研究を始め、楽しそうにレパートリーを探求する人もいますが、プレーヤーによっては、ピッチの異なる他のサイズのレコーダーを探検する人もいます。

残念ながら、初心者が演奏する安価なプラスチック製の楽器を聞いているため、一部の人々はレコーダーに悪い意見を持っています。 最も安価なソプラノの楽器は、特にグループの小さな子供たちが演奏するときに、時々シュリルで耳障りな音を出すことがあります。 レコーダー（ソプラノバージョンを含む）は、実際に美しいサウンドを生成できます。

楽器は豊かな遺産を持ち、新しい方法で使用されています。 それは、一部の人々が認識しているよりもはるかに多くを提供してくれます。 この記事では、プロのレコーダーアンサンブルによる12のお気に入りのパフォーマンスを共有および説明します。

上のビデオでは、サラジェフリーがレコーダーのコレクションについて説明し、それらのサウンドを簡単に示しています。 サラは現在、下記のレコーダープレーヤーの大規模なグループであるロイヤルウィンドミュージックのメンバーです。

レコーダーの種類

レコーダーは木管楽器とダクトフルートに分類されます。 ホイッスルのマウスピースまたはひざがあります。 楽器の異なるサイズは、独自のピッチ範囲を生成します。 彼らが作られている素材、彼らの構造、そしてプレイヤーのスキルも彼らの音に影響を与えます。

存在するレコーダーの種類を確認することは困難な作業です。 一部のメーカーは、典型的なレコーダーのように見えない巨大な、または奇妙な機器を製造しています。 これらがどれほど歴史的に正確かわかりません。 音楽を作成するための自分の目標によっては、これは問題ではないかもしれません。 音楽自体のように、楽器は新しい機能が作成されるにつれて時間とともに変化します。

サイズを大きくし、ピッチを小さくするための主な種類のレコーダーは次のとおりです。

• ソプラニーノ
• ソプラノ（descant）
• アルト（高音）
• テナー
• ベース
• グレートベース
• コントラバス
• サブコントラバス

私はアルト・レコーダーを演奏しますが、これはピッチが高いものよりも好みです。 最大の楽器は非常に大きいので、演奏するためには鍵と特別なマウスピースが必要です。 さらに、機器の下部にあるベルは、サポート上に置く必要があります。 レコーダーカルテットは、ソプラノ、アルト、テナー、ベースなどの最も一般的な楽器で構成されることがよくあります。

アンサンブルは楽器や声のグループです。 「配偶者」という用語は、16世紀と17世紀にアンサンブルを指すために使用されました。 今日、レコーダープレーヤーのグループは、アンサンブルまたはコンソートとして知られています。 4人または5人のプレーヤーのグループの場合、カルテットまたはクインテットとも呼ばれます。

キンタエッセンシアレコーダーカルテット

Quinta Essentia Recorder Quartetはブラジルのグループです。 下のビデオでは、Paul Leenhoutsが彼らと遊んでいます。 彼はレコーダープレーヤー、作曲家、指揮者です。 彼はノーステキサス大学音楽大学の初期音楽研究プログラムのディレクターでもあります。 彼はロイヤルウィンドミュージックアンサンブルを設立し、1997年から2010年までその芸術監督を務めました。

ビデオ内の正方形の明るい色のレコーダーは、これまでに見たことがない人にとっては非常に奇妙に見えるかもしれません。 カルテットの代表の1人によって確認されたグループのYouTubeビデオに関するコメントによると、彼らは現代のペーツォルトベースレコーダーです。 これらの楽器のさまざまなサイズは、この記事の他のビデオにも示されています。 Herbert Paetzoldは、ドイツを拠点とするレコーダーメーカーです。 彼の姓を記したレコーダーは、クナトと呼ばれる会社によって今日販売されています。

3つの伝統的なアイルランドの歌

ジェニーの鶏

グループが演奏する3曲の最初は、「ジェニーチキン」と呼ばれる伝統的なアイルランドのリールです。 リールは、バーに2ビートまたは4ビートの活発なフォークダンスです。 ジェニーが誰なのか、なぜ彼女のニワトリが彼らの名前のリールにふさわしいのかはわかりませんが、軽快な曲は、レコーダーのアンサンブルバージョンでは非常に興味深く聞こえます。

ガーテン母の子守唄

「お母さんの子守唄」は、その名の通り、ゆっくりとした優しい流れで流れていきます。 ガルテンはドニゴール州の教区です。 歌詞は、ジョセフキャンベルとしても知られているSeosamh Mac Cathmhaoilによって書かれました。 メロディーはハーバート・ヒューズが集めた伝統的なものでした。 この作品は、1904年に発売された「 ウラッドの歌 」という本で最初に出版されました。 歌詞には、アイルランド神話への参照と赤ちゃんへの優しい挨拶が含まれています。

ウィリアム王の散歩

「ウィリアム王の散歩」は最後の作品です。 それは伝統的なアイルランドのジグに​​分類され、リールのようなフォークダンスです。 ジグはバーに対して2つのビートがあります。 これらの各ビートは、3つのグループに分けられます。 以下で参照されているBitesize Irishの記事の著者は、リスナーが曲を聴いているときにJIG-ged-y、JIG-ged-yを繰り返し言うことを示唆しています。 それが曲の脈拍と一致する場合、それはジグです。 上のビデオで再生された最後の曲を試してみたところ、うまくいくことがわかりました。

ロンドとギグ

上記の曲は、レコーダーカルテットで演奏されます。 現代のテクノロジーのおかげで、オーランチャールズは4つのパートのそれぞれを演じています。 彼はレコーダーや他の楽器を演奏するブラジルのミュージシャンです。

作品は、 Abdelazer （ The Moor's Revenge ） のロンドで、Henry Purcell（1659-1695）というバロックの作曲家によって作曲されました。 この曲は、アフラベンによる同じ名前の劇の付随音楽として使用されました。 劇はもう行われませんが、パーセルの音楽はまだ人気があります。

下のビデオでは、Orlan Charlesが最初のビデオと同じテクニックを使用しています。 彼は自分の作曲のギグの5つのパートすべてを演奏します。 効果は非常に興味深いです。 「レコーダー・アンサンブル」という言葉に新しい意味を与えます。

音楽時代の日付はやや流動的です。 ルネサンス期は15世紀と16世紀に栄えたと言われています。 バロック時代は17世紀初頭に始まったと言われています。

ディリガムテドミネ

アスカニオトロンベッティは、1544年から1590年まで住んでいたイタリアの作曲家および管楽器奏者でした。下のビデオで再生された彼の "Diligam Te Domine"作曲の音は、遅く、深く、音がします。 作品のタイトルは、聖書の行を指します。 ラテン語では、詩篇18節は「Diligam te、Domine、fortitudo mea」という文で始まります。 住所は「私はあなたを愛しています、主よ、私の力」を意味します。 詩篇では、ダビデ王は彼を保護し、この神の印象的な能力のいくつかを説明する強力な神への愛を表明します。

ロイヤルウィンドミュージックが動画で曲を演奏します。 グループはアムステルダムを拠点とし、ルネサンススタイルのモダンなレコーダーを演奏しています。 現在、13のメンバーが含まれています。 Paul Leenhoutsがビデオの指揮者です。 彼らのFacebookページによると、このグループは通常、今日から指揮者なしで記憶から演奏します。 アンサンブルのメンバーはすべて、アムステルダム音楽院として知られる音楽アカデミーの元学生です。

ブランスルゲイ

ブランスルゲイは、16世紀に最初に登場したフランスのフォークダンスの1つの名前です。 ダンスはカップルで一列または輪になって踊られました。 ペアは、手をつなぐか腕をつなぎ、ダンスが進むにつれて一緒に動きました。 この動きは、最初に片側を踏み、次にもう片方を踏むことで、ダンサーのラインが揺れているように見えました。

下の曲のリズムは興味深いです。 踊るよりジャンプする人のように聞こえますが、楽しい作品です。 この作品は、16世紀の音楽プリンターであるピエールファレーズの名前と関連しています。 ビデオの背景にある現代のトラフィックを見ながら、ルネッサンススタイルのレコーダーを演奏している人を見たり聞いたりするのは興味深いことです。

Sing、Sing、Sing（with a Swing）

以下の作品は、レコーダーアンサンブルの多様性を示しています。 このグループはフランダースレコーダーカルテットと呼ばれていますが、この作品のクインテットとなっています。 彼らが演奏する曲は1936年にさかのぼり、当時のジャズ、スウィング、またはビッグバンドの人気曲でした。 それはルイプリマによってニューオーリンズギャングとして知られている彼のバンドのために書かれました。

この記事のビデオに示されている一部のレコーダープレーヤーは、光沢のある黒い楽器を演奏しています。 これは、楽器がプラスチックでできている印象を与えるかもしれません。 しかし、それらはほぼ確実に染色された木製のものです。 元のYouTubeビデオのコメントで、下のビデオのアルトレコーダープレーヤーは、彼が木製の楽器を演奏していると言っています。

キツツキレコーダーカルテット

Woodpeckers Recorder Quartetは、スウェーデンのストックホルムにある王立音楽大学で学生時代に会った4人の女性で構成されています。 ミュージシャンは、スウェーデン、デンマーク、ノルウェー、アイルランドの4か国から来ています。 彼ら一人一人が成功したソロのキャリアを持っています。 私が見たビデオを見ると、カルテットとしての演奏は楽しいです。

女性は、下のビデオでわかるように、単にレコーダーを演奏するだけでなく、パフォーマンスを向上させることがあります。 彼らはエンターテイナーであると同時にミュージシャンでもあります。 彼らは子供たちだけでなく、すべての年齢の子供たちのためのパフォーマンスを提供します。 彼らのウェブサイトの情報によると、女性はほとんどの場合ソリストまたは他のグループと一緒に演奏し、ウッドペッカーカルテットとして時々集まるようです。

下の最初のビデオでは、女性がビバルディのレコーダー協奏曲の第3楽章をハ長調で演奏しています。 2回目は、JSバッハのアート・オブ・フーガのコントラプンクトゥスIXを演奏します。

地面にグリーンスリーブ

以下の曲は、Greensleevesのメロディーのバリエーションです。 元の曲は、その曲を聞いている人に認識されなかったり、一部のセクションでしか認識されなかったりする場合があります。 「グラウンド」とは、グラウンドベース、またはベースパートで繰り返されるメロディーを指します。

この作品はモダンに聞こえるかもしれませんが、最初に1706年のコレクションであるThe Division Fluteに発表された形で登場しました。 コレクションは ジョンウォルシュによって作成されました。 タイトルの「部門」という言葉は、今日の用語のバリエーションを意味します。 「フルート」という言葉はレコーダーを意味します。

Fontanella Recorder Quintetが曲を演奏します。 アンサンブルは、歴史的な音楽、新しい音楽、教育を専門とするイギリスのグループです。 彼らの作品が18世紀のウォルシュバージョンとどれほど似ているかはわかりませんが、聞くのは楽しいものです。

紅葉

以下のビデオは、Fontanella Recorder Quintetによっても実行されます。 この作品は「紅葉」と呼ばれ、プレイヤーの1人によってアレンジされました。 作曲家の名前はわかりません。

パフォーマンスは、現代のレコーダーのグループで作成できる音楽の別のスタイルを示しています。 楽器は、新しい実験的な音楽だけでなく、クラシック、ジャズ、フォーク、初期の音楽にも役立ちます。 一部のグループは、レコーダーによる異常な音の生成を調査しています。

便利な楽器

レコーダーは素敵な楽器です。 これは、これまで楽器を演奏したことがない、または楽譜を読むのが初めての、あらゆる年齢層の人に最適な購入です。 自分や他の人と一緒に、さまざまな期間の音楽を再生できます。 また、人々が自分の音楽を作曲することもできます。 誰かがレコーダーを演奏したくない、またはそうしたい場合は、プロのレコーダープレーヤーの話を聞くのがとても楽しいかもしれません。

参考文献

Bitesize Irishのジグとリールに関する情報

baroquemusic.orgのHenry Purcellの略歴

百科事典Britannicaのグラウンドベースに関する事実

ヒューストン大学の博士号取得者からのストラビンジーのバレエアゴン（ブランスルゲイに関する情報付き）のブランスル